Сътрудникът на Fashionista Long Nguyen е съосновател/стилов директор на Парадирам.
СЕУЛ, КОРЕЯ- „Времето е доста странно днес“, каза човек пред мен на своя приятел, докато чакахме да влезем в шоуто MVIO в първия ден на Сеулската седмица на модата. Той беше прав-беше близо 74 градуса и слънчево в петък сутринта в края на октомври. Казаха ми, че това е странна година за времето в Сеул, както беше в повечето страни по света. Но този разговор не беше оскъден чат. Това, от което мъжът наистина се тревожеше, според моя преводач/студентка по мода Ети Ким, беше, че той е с правилните дрехи.
Облечен в червено карирано еднокорабно яке, синя риза от шамбре, светлосиви тънки дънки и червено кожени ботуши, студентът от Университета по изкуствата в Сеул беше вкарал билети за седмицата на модата чрез своята училище. Един от приятелите му носеше черно кожено бомбардировач и черна тениска с врата на екипажа. Другият беше с избледняло дънково яке, черна риза, черен суичър, завързан около кръста, черни дънки, черна федора и лилави кожени ботуши. Изложените стилове бяха прецизни и фини, без явни изявления. Имаше преобладаващо чувство за личен стил и индивидуалност, което сякаш превъзхождаше всяко изискване за тенденциите. Всъщност забелязах същото преобладаващо чувство за индивидуален стил сред късните нощни гуляйници, които опаковаха улици, нощни клубове и барове в университетите Jeonju University и Seoul University и около пазаруването области.
Проведена в SETEC-търговския и конгресен център в Сеул близо до подземния мол Coex Mall-Сеулската седмица на модата празнува своята 10-годишнина. Това, което започна с 12 дизайнери, които се събраха, за да покажат в Централната градска зала на хилядолетието през октомври 2000 г., има сега породи цяла седмица изложби, включващи повече от 55 писти във връзка с търговски панаир за купувачи. Първите два дни на колекциите в Сеул бяха посветени единствено на ревюта на мъжко облекло, нещо, което в момента липсва дори на Седмицата на модата в Ню Йорк.
Подобно на това, което видях по улиците, има широко разпространена индивидуалност, характерна за всяко от тези дизайнерски изложения на мъже. Като цяло мъжките шоута бяха доста силни и изобретателни-бих казал, че тук има настроение, подобно на мъжкото шоу в Париж от няколко години когато имаше много енергия, идваща от по -млади и експериментални дизайнери, както и от по -големите марки. Всеки от тези млади корейски дизайнери изглеждаше фокусиран върху собствената си работа, вместо да се занимава с определяне на тенденции. Това е хубаво нещо в тази епоха бърза мода когато дизайнерската мода често се чувства, добре, по -малко като дизайнерска мода. (Т.е. дрехи със силна гледна точка.)
Доказателствата за този индивидуален подход бяха в изобилие на изложбите на пистите в Сеул.
В MVIO, дизайнерът Han Sang Hyuk създаде класическа колекция от едноредни костюми от лека тропическа вълна с разкроени якета и разпуснати тънки панталони. Към всеки костюм той добави дългата жилетка, която стърчи под якетата като продължение на якето, което служи като джобове над подходящите панталони. Жилетки без ръкави, от бяло каки, понякога замествали якетата като новия летен костюм, носени с бели ризи и черни вратовръзки.
В Д.ГНАК, Канг Донг Джун наряза ръкавите и реверите на скроените си якета, включително морско еднолинейно яке с ръкави с бяла риза. Г -н Канг си поигра с геометрията, за да създаде нов силует за градския шик. Помислете за каки якета без ръкави, сдвоени с разхлабени бели ризи, разкопчени, за да контрастирате с тънкото яке и расклешените панталони в тесен цвят.
Петгодишният лейбъл на Song Hye Myung, Пътят на Доминик, беше най-авангардното шоу от мъжкото представяне. Дизайнерът разшири обширната си колекция от прогресивен рок от миналия сезон, като смеси различни материи-говежди кожи, памук, вълна, змийска кожа-със силуети, вариращи от свободни до драпирани до супер кльощав. Видната черна колекция се състои от окопи, дълги якета, носени с черни дънки, както и бомбери без ръкави с дълги кожени колани с ресни и тесни дънки. Използвала е предимно модели на дълга коса с фалшиви кътници като зъбите на дявола. Два изключителни вида бяха двубортният костюм от черна вълна без ръкави с черни кожени ботуши за езда и свободната черна памучна туника с дълъг ръкав, носена с широки къси панталони върху тънки панталони от вълна.
При Възкресението, Lee Ju Young инжектира функционалност в сакотата си, която може да се трансформира в жилетки. Дизайнерското супер светло сиво яке от капро може да се сгъва и съхранява в джобовете на панталоните на носещите.
От всички дизайнери, показващи своите колекции тук-или в основната изложбена зала, или в Generation Next в пространството за творческа култура Kring-дизайнерът Wookjun Jung от Юун. J е най -признатата марка за мъжко облекло на международно ниво. Показва се в Париж от януари 2007 г. Юун. J е известен със своята щателна преработка на много класики от мъжки гардероби. (Подобно на трансформацията му на тренчкот за колекцията му от есента 2008 в нова дреха.) по -малко изложбено пространство в рамките на панаира, където много дизайнери и марки показваха малки колекции купувачи, Джун. J представи част от колекцията, в която беше показал Париж през юли. Този път идеята беше пътуваща. В това отношение той комбинира леки материи с тежки кожи, така че дрехите да изглеждат така, сякаш непрекъснато се движат, като белия бомбардировач с прикрепена лека пелерина.
Може би по -малко известен в чужбина от Juun. J, но следвайки подобна стратегия, Песен Зио показа в Париж за първи път през юли, изнасяйки по -концептуалното си мъжко облекло, променяйки традиционните форми и съпоставяйки различни пропорции, за да създаде нов силует. Тен от ленено яке с хлабави ревери е съчетан с бели памучни панталони, които стават клинове под коленете. Бяло тънко едноредно яке с разхлабени памучни панталони и къси гамаши са пример за това как с малко драма и напрежение г-н Сонг Зио подхожда към мъжката мода.
Други иновативни дизайни на пистите включват падналото рамо, морското бельо, двубортните къси костюми от Ko Tae Yong’s Beyond Closet; едноредовно яке без ръкави със светлосиви панталони от Линията или кръга на Park Sung Chul; обемното сиво бельо, памучна качулка, къс ръкав, палто с цип и колан с асиметрична страна, драпираща Kim Sun Ho и Park Jung Eun's Земна вълна; изключително голямото яке на ръкавите без ръкави и лек камилски резервоар и къси панталони от Leigh Sang Hyun’s Лий; черната вискоза памучен смокинг тениска и бели шорти с колани от Kim Jae Hwan’s Алани; дългата бяла вечерна туника -смокинг без ръкави, пристегната на кръста и носена с тънки панталони, прибрани в черни кожени високи ботуши до коляното, от Chang Kwang Hyo’s Карузо.
Когато посетих дизайнера Джехи Шийн в търговското си място в Kring в деня след шоуто си, той обясни, че всичките му дрехи са произведени в Корея, точка, която той подчерта. Много от магазините, които купуват дрехите, оценяват качеството на изработката. Докато посочих лек гащеризон от камилска тропическа вълна, той ми каза, че тъканта е направена на местно ниво. Забелязах, че тъканите на повечето мъжки костюми са много леки. Сред най -добрите парчета от четвъртата му колекция са якетата с връзки за обувки, показани отстрани за стягане на силуета и леките палта с дължина до коляното.
Няма съмнение, че през следващите няколко сезона тези талантливи корейски дизайнери на мъжко облекло ще изнасят колекциите си в чужбина по по -широк начин, отколкото сега. Има много причини, поради които дрехите, показани тук, могат да резонират в други модни столици. Докато някои се опитват да повишат профила си в чужбина-като общата идея на Че Бум Сук на Седмица на модата в Ню Йорк-идеята за емиграция е по-малко спешна сега, когато Сеулската седмица на модата прераства във второто си десетилетие.
Докато се качвах по голямото стълбище на втория етаж в Kring, забелязах нова група млади хора, събрани, за да влязат в следващото шоу. Докато се оглеждах, имаше всеобхватно усещане, че модата не се ражда в главата тук-това не е интелектуален процес и не изглежда, че много хора обмислят твърде много своите тоалети. По-скоро тяхната мода произтича от сърце-хората сякаш са имали естествен дар за намиране на собствен стил. Младите мъже, които стояха на опашка пред мен, демонстрираха, че много различни стилове на обличане могат да се обединят в една група.
В Сеул студентите и младите специалисти са невероятно стилни и уникални, но със сигурност не са модерни.