Най -трудните сцени за костюмиране от най -големите филми и телевизионни сериали за годината

Преди да достигнем кулминацията на сезона на наградите с Оскарите в неделя, наградите на Гилдията на дизайнерите на костюми във вторник нощта ще почете талантливите визионери, които помогнаха за създаването на любимите ни герои на големите и малките екрани в миналото година. От Мат Деймън и единственото му облекло (добре, скафандър) в "Марсианецът" до Cookie Lyon и килера й, пълен с фини кожи на "Empire", никоя от тези роли не би била същата без гардеробите им.

Както при актьорството, режисирането или продуцирането на филм, дизайнът на костюми включва и предизвикателства. За да отпразнуваме CDGA, помолихме множество номинирани да разкрият най -трудната си сцена за костюмиране. Прочетете, за да откриете проницателните, вълнуващи и понякога забавни мистериозни тайни зад любимите ви филми и телевизионни предавания. Голямото изнасяне: Следващия път, когато сценарий призовава за бяло парти, дизайнерите на костюми може да искат да бягат по друг начин. (За пълния списък на номинираните щракнете върху

тук.)

„Звяри без нация“, Джени Игън за отлични постижения в съвременния филм

„Засадата, където Абрахам [Атаха, който играе Агу] и Стрика [изигран от Еманюел Нии Адом Куей] бие момчето с мачетето - и това е толкова ужасяваща сцена да се каже - [беше трудно] поради всички смекчаващи обстоятелства. Тъй като бяха скрити в храста, те се покриха с всички тези листа и поради липса на по -добър термин това беше кошмар за непрекъснатост, защото там е толкова горещо и с телесната температура, изпотяването и всичко останало, листата ще започнат да изсъхне. В рамките на 15 или 20 минути ще трябва да преработим всичко върху всеки един от тези млади момчета и да не говорим, че валеше много силен дъжд. "

„Пепеляшка“, Санди Пауъл за отлични постижения във фентъзи филм

„Сцената на балната зала беше може би най -предизвикателната поради огромния мащаб. Той е в центъра на филма и трябваше да оправдае очакванията. Освен че балницата на Пепеляшка направи първата си публична поява, трябваше да измисля и много други бални рокли, всички се опитваха еднакво усилено да привличат вниманието на принца. Имах късмета да разполагам с ресурси за проектиране и изработка на повечето рокли.

„Момичето от Дания“, Пако Делгадо за отлични постижения във филма за периоди

„Мисля, че това е кремавият костюм, който Лили/Ейнар (Еди Редмейн) носи, когато преминава от мъжкото й тяло към по -женски вид. Костюмът е изработен от коприна с много приятно тегло и въпреки че има вид на вълнен костюм, той има голямо движение. Освен това цветът е мек, по -подходящ за жена, отколкото за мъж. Пълните панталони се люлеят, когато Лили/Ейнар е в движение и сакото има форма на талията, по-скоро като дамско яке.

 Това не е изцяло женска дреха - нито пък мъжка. Неговата неяснота го прави могъщ... Според мен костюмът с кремав костюм показва как дрехите могат да повлияят на отношенията между хората и възприятие - за съжаление, дори до степента на подбуждане към насилие. "

„Игрите на глада: подигравател, част 2“, Кърт и Барт за високи постижения във фентъзи филм

„Катнис и Гейл са прикрити и се разделят в маса жители на столицата, избягали от града, който е обсаден. Установихме първите кадри от тази последователност на сцените в Атланта и след това завършихме снимките на поредицата на място в Париж. Свидетелство за нашите изключителни екипажи както в Щатите, така и в Париж, логистиката на проектирането, производството и заснемането на първата последователност и след това изпращането на стотици костюми и след това преоборудването им в цялата нова конфигурация на стотици нови тела беше огромно постижение за планиране, организация и всеотдайност. Заслужаващо споменаване, френският екип за коса и грим донесе такова ниво на финес и креативност. Силен екипаж, който живее и работи в град, който е толкова неразделна част от модата, повиши резултата и опита. "

„Радост“, Майкъл Уилкинсън за отлични постижения в съвременния филм

„Не само виждаме Вечният, класически американски вътрешен свят на Дженифър Лорънс, но ние също влизаме в нейните мечти, спомени и кошмари. Тази алтернативна реалност се играе най -вече в силно стилизиран, оперен свят на дневни телевизионни сапуни, видян във филма в продължение на 40 години. Тези сцени със сапунени опери бяха най -предизвикателните сцени във филма. Беше невероятно да се изследва нюансираният, засилен език на костюмите на този жанр и да се изрази признателност и уважение към тази мощна среда, без никаква ирония или снизходителност. "

„Луд Макс“, Джени Бивън за отлични постижения във фентъзи филм

„„ Армадата “, както я наричахме - пълният преследващ конвой от превозни средства, разбъркани, когато Безсмъртен Джо (Хю Кийз-Бърн) осъзнава, че Фуриоза (Чарлийз Терон) е избягала-това беше най-предизвикателната сцена за костюм. Така че тази сцена имаше пълната военна партия на Цитаделата, която се разпръскваше през Blanky Flats, огромна част от открита пясъчна пустиня, на около 80 мили в час с всички много изложени в превозните средства. Пясъкът, който се извиваше от превозното средство отпред, означаваше, че тези отзад поемат цялата сила върху голите си торсове, лица и очи. Никога не съм преодолявал храбростта на тези каскадьори. Почти изглеждаше колкото по -опасно и неудобно, толкова повече го обичаха. Трябваше да включим много колани и очила в костюма, когато осъзнахме влиянието на терена и истинската скорост на превозните средства върху нашите актьори. "

„Марсианецът“, Джанти Йейтс за отлични постижения в съвременния филм

„Най -предизвикателната ми сцена в„ Марсианецът “беше всеки сцена с участието на Мат Деймън в скафандъра му. Бяхме създали космически костюм „Марсианецът“ много рано във филма - и бурята с всички актьори беше достатъчно предизвикателна - но знаейки, че Мат трябва постоянно носенето на този скафандър за толкова дълъг период от време и пътуването по цялата повърхност на Марс с разрушаването и стареенето беше най -голямото предизвикателство на всичко. Кой знае какво всъщност би се случило там на повърхността на Марс?! Трябваше да направим образовани предположения, а също и да създадем вид, който наистина няма да се разклати като цяло с погледа на зрителите.

Когато снимките бяха пренесени в пустинята Вади Рум в Йордания за екстериора на Марс, новото предизвикателство беше огромната жега. Това държеше предвид авторитета на зрителя, плюс запазваше естествената пот. По време на цялата снимка трябва да подчертая, че не бих могъл да бъда благословен с по -учтив, любезен, услужлив и най -важното търпелив главен актьор от Мат Деймън. Да работиш с него беше привилегия. "

ТЕЛЕВИЗИЯ

„Американска история на ужасите: хотел“, Лу Ейрих за изключителен съвременен телевизионен сериал

„Най-предизвикателната сцена за подготовка беше първият път, когато се нуждаехме от кристалната бронирана ръкавица на графинята с изскачащ нокът на острието. Трябваше да намерим производител на ръкавици, който да работи с мен, за да измисли как да проектира ръкавица, която да функционира като оръжие, да бъде стилно, да произвежда за мъже и жени, да има множество цветове, които да съответстват на различни ансамбли и да има изскачащото острие механизъм. Тъй като ръкавицата наистина е бижу, имах късмета да намеря Майкъл Шмид, който е проектирал и изработени (в сътрудничество със себе си) 10 ръкавици за Лейди Гага [която играе Графинята], Мат Бомер и Фин Уиттрок. Сребърната оперна ръкавица, носена от графинята, се състои от над 11 000 кристала, със свитъчни шевове от сребро и черепи, заедно с острието на шпилката в показалеца. Лейди Гага беше заета на турне с Тони Бенет, така че не можахме да й се побере до три дни преди да работи. Майкъл и екипът му и Дороти Гаспар трябваше да работят лудо извънредно, за да завършат първата ръкавица работихме лудо, за да завършим всички костюми, включително 17-те кутюр на графинята или по поръчка костюми. "

„Империя“, сезон 1, Рита Макги за изключителен съвременен телевизионен сериал

„Бялата партия беше предизвикателство, въпреки че всички бяха в бяло. Джуси [Смолет, който играе Джамал] искаше да изглежда като принц, а Лусис (изигран от Теренс Хауърд) искаше да изглежда като крал... Те направиха своите монтажи в различно време и денят, в който заснехме сцената, е, когато видяха как са влезли със същите идеи. Тараджи [Хенсън, която играе бисквитка] каза, че иска да изглежда различно. Била е на бели партита и преди и е била като „повечето жени винаги носят бели рокли“. Така че тя беше като „не искам да нося рокля“ и искаше панталон, затова я сложих в гащеризон. Тя носеше гащеризони по време на шоуто и това беше нейната сила, както и не винаги трябва да влизате в стая и да командвате стая с рокля. "

"Mad Men", Janie Bryant за телевизионен сериал за изключителен период

„Бих казал последната сцена, в която виждаме Дон Дрейпър с всички екстри на отстъплението в Северна Калифорния, защото това беше толкова пълна промяна от всичко, което някога сме правили на „Лудите мъже“. Също така се опитвахме да съпоставим много екстри [по пътя] с рекламата на Coca-Cola в край. Това беше всичко за вдъхновението на Дон за рекламата за финала, така че беше наистина важно че виждате всички тези прилики с актьорите и екстрите, когато Дон е на отстъпление. "

"Penny Dreadful", Габриела Пескучи за телевизионен сериал за изключителен период

„Най -предизвикателната сцена за костюмиране беше тази с всички кръв пада от тавана като дъжд. Всички костюми трябваше да бъдат направени на четворки за актьорски състав и екстри и много се страхувах, че няма да са достатъчни. "

„Прозрачно“, Мари Шли за изключителен съвременен телевизионен сериал

„Приемната сцена в епизод 201 призова за бяла сватба, на която цялото булчинско парти, членовете на семейството и над сто гости и хотелски персонал бяха облечени в бяло. Всяка от нашите индивидуални личности трябваше да бъде изразена, но в изцяло бяла версия на самите тях. Всеки художник на фона трябваше да бъде конкретно дефиниран от облеклото си, независимо дали става въпрос за членовете на семейството на Тами (Мелора Хардин) от WASPY или нейни приятели от класа CrossFit.

В средата на сцената, докато гостите и булчинското парти танцуват, сюжетът отново се връща към парти през 1933 г. в Берлин. Режисьорът Джил Солоуей използва същия актьорски състав, изпълнявайки племенника на Маура [Джефри Тамбор] и музикантите от сватбената група за сцената от 1933 г. Идеята беше да се използват за създаване на емоционална и визуална връзка между сегашното семейство Пфеферман и неговото минало. Тя ме помоли да сложа повтарящия се актьорски състав в бяло за ретроспекция на Ваймар Берлин от 1933 г., за да улесня визуалния преход между минало и настояще. Това беше първият ни епизод и имахме само две седмици и половина подготовка за целия сезон, така че обхватът на сцената и ограниченията във времето го направиха изключително предизвикателно. "

„The Knick“, Елън Миройник за телевизионен сериал за изключителен период и носител на наградата за почетни постижения в кариерата

„Сцената с бала в осми епизод изискваше да струва 250 мъже и жени от висок клас в официални облекла. Предизвикателството беше да се намери достъпен начин за изпълнение на официалните костюми на 250 екстри от главата до петите. Нищо не се даваше под наем и бях с ограничен бюджет. Бях изключително щастлив, че открих невероятен ресурс в чужбина. Костюмният ангел седна на рамото ми. "

Интервютата са редактирани и съкратени за по -голяма яснота.