Никола Формичети е в движение напоследък. Той току-що отвори изскачащия си магазин, На Никола, на Уокър Стрийт в Трибека до големи фанфари (и забавно парти), продавайки всичко от пълнени панди до сувенири от Гага до, сега, Uniqlo. Днес Nicola's стана домакин на новата линия за сътрудничество на Formichetti с японската мега-марка (за която той е модата директор), линия за спортни облекла, наречена The Innovation Project, която използва силно развитите материи на Uniqlo, за да направи основни, лесно носещи се облекло.
Това е доста отклонение от обичайните работи на Formichetti за роботи в робство; подпухнали найлонови зимни паркове от червена боровинка, варовикови пуловери от HeatTech от руно и снежни бели вятърки не крещят точно онези неща, които прави за Тиери Мюглер. Вниманието към детайлите обаче прилича на ципове, които могат да разглобят стила на Хълк, за да улеснят изхвърлянето на слоевете на спортистите. Цената е подходяща и за изскачащите прозорци; цените не надвишават 200 долара, дори и за парковете.
Имах възможността да разговарям с Formichetti за партньорството му с Uniqlo, магазина му и какво е планирал за в бъдеще (намек: той работи върху собствената си марка!).
Разкажете ми малко за тази линия Uniqlo; при теб е много различно Защо решихте да го направите? Е, имахме трима основни хора-аз съм стиловият директор, Naoki Takizawa е дизайнерът и Kashi Wasato е креативният директор-всички контролират визията. Наистина се интересувах от това, защото обикновено правя луди неща и това е много по -спортно. Не ставаше дума за силуети, а за това как можем да избутаме тази тъкан. Функционална тъкан. Интересувам се от това толкова, колкото и подложките на раменете на Гага. Обичам уличното и ежедневното облекло. Освен това ме поддържа свеж, да премина от една крайност в друга. През цялото време съм в Япония и мога да видя силата на Uniqlo там. Толкова е обичан в Япония и искам да го покажа в Америка. Те се грижат за хората. Не е скъпо, но е много качествено и те винаги се стремят да внедрят новата технология в тъканта. Така че това е първият поглед към това, което искаме да направим в по -голям мащаб.
Къде виждате това да върви от тук? Определено работи повече с проекта за иновации. Сега си мисля, че искам да направя класически костюм, но с тази материя, така че всъщност можете да отидете под снега, но все пак да бъдете страхотни. Или може би красива рокля.
Значи не винаги трябва да изглеждате като бухалка? Точно, да, кой иска да изглежда като голямо подпухнало сумо? Искате да бъдете стилни и когато спортувате. Това е въведение и съм много развълнуван. И те отварят магазина следващия месец [флагманът на Uniqlo Fifth Ave], където ще се продава.
Как върви досега с вашия магазин-влизат ли хора? Е, наистина се притеснихме, че никой няма да дойде! Но беше толкова успешно. BOFFO е с нестопанска цел, така че е чудесно да направите нещо, което е нещо повече от мода; да има тези събития, където можете да се срещнете с хора, или където ние каним хората да закусват с мен. Направихме го, защото това е изскачащ магазин-ако бяхме тук цяла година, щяхме да мислим за мърчандайзинг и всъщност не ни интересува какво се продава. Това е просто за забавление. И мисля, че затова работи - защото нямаме дневен ред, защото нямаме за цел да печелим пари. Всъщност сега мислим да направим повече с това: други градове, други места са направили оферти. И ние започваме онлайн пазаруването утре, в Nicolaspopupshop.com.
Чух, че имате нещо дигитално в работата. Можете ли да ми кажете за това? По принцип работех по първата си идея за собствена колекция, собствена марка под мое име и искам да я пусна следващата година. И си помислих: „Какво е това?“ Защото правя толкова много различни неща и това е толкова специално за мен и винаги искам да натискам и да продължа напред. Когато срещнах хората от компютърната компания, бях напълно очарован от сложните технология и аз казах: „Това е“. Искам да направя колекция на практика, която можете да купите само практически.
Само онлайн? Само онлайн. Все още не знам как ще се получи. Знаеш ли, все още се уча. Зададох час за следващата година, когато ще пусна своя лейбъл. На програмистите са били необходими три седмици, за да работят върху едно облекло-20 души само по едно облекло! Работих с виртуална резачка на модели, виртуален дизайнер, виртуален програмист. Много е сложно и много скъпо. Но сега те знаят как да го направят, така че това е „щракване“ и промяна на цветовете или каквото и да било.
Дали Рик [Genest, Zombie Boy] също беше част от това? Напълно! Хората винаги са ми казвали от самото начало: „О, да, той е просто едно чудо, какво друго ще правиш с него, той е само един поглед.“ И аз съм като: "Какво?" Същото и за Гага. Когато създавате за изпълнител, от един албум в друг, променяте външния си вид, нали? Но когато работихме по новото Роден по този начин мислехме си как обича косата си, подложките за раменете. Няма да променим нищо - просто се развивайте. Моята идея е, че той е част от моята визия, затова искахме да създадем нещо, което той беше само малко... натиснат. Затова създадохме този аватар. И беше толкова сладко, когато играеше със себе си, знаете ли, в играта! [Изд. забележка: Formichetti говори за интерактивен видеоклип, по който той си сътрудничи с CCP Games за изскачащия прозорец с участието на Genest, който слиза по пистата за космическа совалка.]
Толкова е интересен начинът, по който правите проектите си интерактивни. Да, представете си, ако можете да направите своя аватар по такъв сложен начин. Не говоря за Nintendo. Искам да кажа нещо елегантно, наистина сложно, но след това смесено с идеята за Тамагачи, за да можете да имате своя аватар в телефона си. И тогава излиза нова колекция и отивате „щракнете“ и плащайте и тя отива при вас на телефона ви. Мисля, че хората наистина ще се влюбят в това. Това е като Безсмислен!
Като въртящия се електронен шкаф? Да! За мен е Безсмислен, Тамагачи и виртуален свят. Това е моята колекция.
Все още не го разбираме-но сме сигурни, че ще бъде страхотно.