هذه أسبوع، مصمم أزياء بهناز صرافبور تحتفل بمرور 10 سنوات على مجموعتها التي تحمل الاسم نفسه. لقد جلسنا مؤخرًا مع المصمم للتفكير في العقد الماضي - من فساتين بقع الطلاء التي وضعها على الخريطة لعملها مع معهد ألكسندر كالدر - والتكهن بما يجب القيام به يأتي. (لقد وضعنا أيضًا جدولًا زمنيًا لأهم لحظاتها.)
مصمم الأزياء: تهانينا للاحتفال بمرور 10 سنوات على العمل في مجال الأعمال! أولاً ، تغير الكثير في العقد الماضي. ما مدى اختلاف عملك عن اليوم الأول؟ بهناز صرافبور: عندما بدأت العمل في عام 2001 ، كانت الصناعة تبحث عن مواهب جديدة وجديدة. كانت شركات الأزياء الكبرى محور التركيز لفترة طويلة ، إلى جانب الأسماء الكبيرة الراسخة. كانت الصناعة متحمسة حقًا لرؤية أشخاص جدد يأتون. لقد تلقينا استجابة رائعة من جانب الصحافة والتجزئة. أعتقد أنه نظرًا لأن الموضة أصبحت أكثر شيوعًا بين عامة الناس كل عام ، فهناك ما يبدو وكأنه طوفان من المواهب الجديدة.
بدت مجموعة Target Collection في عام 2006 بمثابة لحظة فارقة بالنسبة لك - خاصة وأنك كنت من أوائل المصممين على متنها. كيف أثرت على عملك؟ عندما بدأت في التعاون منذ بضع سنوات ، لم يكن هذا هو القاعدة. لقد فعلت الكثير من الأشياء حيث كنت أول من فعل ذلك ، وكان الأمر مخيفًا. في سوق المصممين ، لدينا صورة نعمل بجد عليها. نحن نعلم ما نريد أن ننقله إلى جمهورنا. الخوف من التعاون هو أنه سيضعف صورتك ويضر بصورتك. لقد خاضت الكثير من المخاطر بالتأكيد لكوني الأول. أعتقد كما يمكنك القول أنني أخذت "تخمينًا مستنيرًا". والآن الجميع يفعل ذلك.
أصبحت ملابس المشاهير ضخمة أيضًا على مدار السنوات العشر الماضية. ما رأيك في ذلك؟ منذ اليوم الأول ، أتت إلينا الصحافة وقالت ، "نود أن نكتب قصة عنك ، هل يمكنك أن تخبرنا ما هو المشاهير الذين تلبسهم؟" أصبحت زاوية الضغط هذه هي القاعدة مؤخرًا فقط. هل هناك مشاهير ترتدين ملابسك مرارًا وتكرارًا؟ أود أن أقول أنه يوجد بالتأكيد عدد قليل نعمل معه بانتظام ، لكنه نوع معين من النساء. أشعر أن حساسيتهم وحساسيتنا بحاجة إلى الانسجام. شخص يتمتع بحس الشباب من الأناقة ، ولكنه رياضي أيضًا.لنتحدث عن البيع بالتجزئة. في هذه الأيام ، يبدو أن المشترين أقل عرضة للمخاطرة مع مصمم شاب. هل تعتقد أنك دخلت في اللحظة المناسبة؟ بالعودة إلى الوقت الذي بدأت فيه ، كان الناس يتطلعون إلى المخاطرة. كان ذلك بعد أحداث الحادي عشر من سبتمبر مباشرة ، وكان هناك القليل من الركود الاقتصادي. لكنهم ما زالوا يبحثون عن الحداثة. الآن ، الأمر أكثر صعوبة بعض الشيء. تمامًا مع الطريقة التي كان عليها الاقتصاد ، أصبح العديد من المشترين أكثر تحفظًا بشأن اختياراتهم. هناك شيء مضحك حول ذلك بالرغم من ذلك. أريد - يجب أن أفعل - شيئًا مختلفًا وخلاقًا للحفاظ على الاهتمام. ولكن في الوقت نفسه ، هناك دائمًا خوف من القيام بشيء يبتعد كثيرًا عما تم شراؤه في الماضي. هل هناك قطعة معينة تعتقد أنها تجسد حقًا العلامة التجارية؟ توقيع؟ في مجموعتي الأولى ، كانت أول قطعة صممتها عبارة عن معطف ترنش ، مع نوع من الملاءمة المثيرة له. أصبح هذا نوعًا من العناصر الأساسية في المجموعة. كل موسم لدينا معطف واق من المطر. وقمت بعمل مجموعة حيث كان أحد الإلهام هو لوحات دامين هيرست الفنية.
هل تغيرت الطريقة التي تتعامل بها مع عملك على مر السنين؟ عندما بدأت مجموعتي ، كنت أتشاور مع Barneys ، لتصميم مجموعة داخلية لهم. أردت هذا المنفذ الإبداعي لنفسي. لم يكن الأمر متعلقًا بالتجارة كثيرًا ؛ كانت مجزية أكثر على المستوى الشخصي. كان كل شيء متماسكًا نوعًا ما ، وبعد بضع سنوات من القيام بمجموعتي ، أصبح هذا عملي اليومي بدوام كامل. كان علي أن ألتزم. كان علي أن أفعل شيئًا كان مجزيًا بشكل إبداعي ولكنني أتعلم أيضًا كيفية إنشاء عمل تجاري منه. هناك عدد قليل جدًا من شركات المصممين في العالم التي يتم تشغيلها مقابل أجر ضئيل - ولا تعتمد على الشركات الكبرى لدعمها.
عندما تنظر إلى الوراء ، ما هو الأهم بالنسبة لك؟ عندما بدأت ، أشار النقاد إلى عملي على أنه موضة فكرية. يشرفني اهتمام المجتمع الإبداعي - FIT و V&M و Smithsonian. لقد جعلني أرى في الواقع ما يراه [النقاد].