الإفطار في مصمم أزياء Tiffany's Colleen Atwood في Giving Holly Golightly ترتيبات الأربعينيات

instagram viewer

كنا نتوق بشكل إيجابي لنرى الإفطار في تيفاني منذ أن سمعنا لأول مرة في الخريف الماضي أن التفسير الجديد لكلاسيكيات ترومان كابوت كان كذلك متجهًا إلى برودواي- الافتتاح الرسمي الليلة. مع لعبة العروش النجمة إميليا كلارك في الدور الرئيسي الذي اشتهرت به أودري هيبورن في نسخة الفيلم عام 1961 ، لم يسعنا إلا أن نتساءل كيف خزانة ملابس هولي جولايتلي الشهيرة (جيفنشي وقفازات الساتان ، أي شخص؟) إلى المسرح - وإعداد مسرحية مانهاتن في فترة الحرب العالمية الثانية.

التقينا بمصمم أزياء الإنتاج كولين أتوود- هوليوود من الوزن الثقيل التي تم ترشيحها لـ 10 جوائز أوسكار وفازت بثلاث جوائز (عن عملها في شيكاغو, مذكرات الجيشا، و أليس في بلاد العجائب) - حول أول دخول لها في المسرح وإعادة تصميم أيقونة.

مصمم الأزياء: بادئ ذي بدء ، تهانينا على افتتاح المسرحية اليوم! كولين أتوود: شكرًا لك! يبدو الأمر جيدًا ، لقد قاموا بالكثير من العمل. إنه أمر مثير للإعجاب حقًا ، ما فعله الممثلون فيه.

حتى الآن ، كنت منخرطًا في الغالب في صنع أزياء للسينما. كيف شاركت في هذا الإنتاج لأول مرة؟ قابلت المخرج (شون ماتياس) في لندن في حدث وكنا نتحدث ، وسألني عما إذا كنت قد شاركت في المسرح وقلت "لا ، ليس حقًا ،" أن حياتي بدأت في الفيلم - وهو ما ركزت عليه حقًا ، لكنني سأفعل ذلك إذا طلب أحدهم أنا. وبعد ذلك ببضعة أشهر ، اتصل بي وطلب مني أن أكون جزءًا منها.

ما الفرق الرئيسي بين التصميم للمسرح والفيلم؟ هل وجدته أكثر صعوبة؟ إنها عملية مختلفة بالنسبة لي. لقد اعتدت على [بيئة] أسرع ، كما تعلمون ، الكثير من الوقت مع الأفلام ، وسيكون لدي غرفة العمل الخاصة بي التي أنا فيها بناء الأزياء - بينما في المسرح ، يتم كل شيء في غرف العمل الخارجية ، لذلك تتم مراقبتها ولكنك لست كذلك الكثير فيه. الذي فاتني بصراحة ؛ أحب أن أكون في الغرفة بالملابس أثناء تجميعها معًا. لكنني كنت محظوظًا لمن صنع الملابس هنا في نيويورك - وقد قاموا بعمل رائع حقًا.

هذه الإفطار في تيفاني تدور أحداثه في الأربعينيات بدلاً من الستينيات. كيف ترجمت مثل هذه الأزياء المميزة إلى فترة زمنية مختلفة؟ حسنًا ، إنه لا يعتمد على الفيلم ، بل يعتمد على الكتاب - وهو ، على ما أعتقد ، أقل وعيًا بذاته بشأن الأسلوب. يتعلق الأمر أكثر بوقت ونوع من الالتزام التكويني. هناك الكثير من الملابس في المسرحية - الكثير. [إميليا كلارك] تغير الملابس أكثر من 20 مرة. لذا فليس الأمر كما لو كان هناك زيًا مبدعًا واحدًا بالطريقة التي يتذكر بها الفستان الأسود من الفيلم.

واو هذا كثير. يتكرر بعضها ، ولكن لا يزال هناك عدد غير قليل. لذا بدلاً من أن يكون مجرد فستان من نوع ما ، تذهب إلى متجر المجوهرات فيه ، إنها مشاهد احتفالية ، كما تعلمون ، تستحضر أسلوب الحياة في نيويورك. لذلك لم أعد تصوير الفيلم في مسرحية ، لم يكن ذلك منطقيًا. [تدور المسرحية حول] العلاقة بين الشخصين وهي رائعة حقًا ، على ما أعتقد. أعتقد أن الناس سوف يحبونها.

هل تقول أن الأزياء تأخذ مكانًا خلفيًا للقصة ، على عكس المظهر الأيقوني للفيلم؟ أتمنى ذلك ، نعم. يتعلق الأمر بخدمة القصة أكثر من كونها القصة.

من أين أخذت مراجعك عند التصميم للفترة الزمنية؟ هل كان هناك الكثير من البحث التاريخي المتضمن؟ حسنًا ، كنت أعرف الفترة الزمنية ، لكنني أجريت بحثًا عن صور لما كان يحدث في نيويورك في تلك الفترة الزمنية - أي كان مثيرًا للاهتمام لأنني لم أركز أبدًا على أي شيء من نيويورك في عام 1942 ، 43 ، 44 - في ذلك حقبة. لذلك كان من المثير أن نرى ما هو كنت مثل: أنها كانت مزدحمة ، كما تعلم ، سكان نيويورك كانوا لا يزالون من سكان نيويورك ، على الرغم من وجود حرب مستمرة. كانت مليئة بالجنود الأمريكيين وكل ذلك ، ولكن كان لا يزال من الممتع رؤية شعور نيويورك بالكامل.

من اتخذ قرار التخلي عن فستان وتاج جيفنشي؟ هل كان الأمر كله عليك كمصمم أزياء؟ حسنًا ، أعتقد أنه كان اختيارًا إداريًا. لم نقم بتمثيل أودري هيبورن - لدينا إميليا كلارك ، الممثلة ، التي تلعب دورًا وشخصية مختلفة. لذلك لم يكن هناك جدوى من وضع تاج وحامل سجائر في فمها. لم يكن لها أي معنى بالنسبة لها أو للقصة التي كنا نرويها.

انقر لتذوق أزياء أتوود العديدة لـ الإفطار في تيفاني في برودواي.