الطاقة في ميامي الآن تنبض. يضخ ، في المقام الأول ، عن طريق الشريان الذي هو آرت بازل ميامي بيتش. ينافس هذا التجمع السنوي على شاطئ ميامي المشمس شقيقه السويسري الأكبر ، آرت بازل ، باعتباره الحدث الفني الأكثر حضورًا لهذا العام. لكن إحدى السمات المميزة لهذا المعرض الذي يقع في جنوب فلوريدا - وهو في حالة سكر في حفلات الحبال المخملية ، الموسيقى الصاخبة والإبداع الفني الخالص - هي قدرتها على تحفيز الفن والموضة المتعصبين على حد سواء.
الشيء الأكثر شيوعًا مقارنةً بـ Art Basel Miami Beach ، في الآونة الأخيرة ، ليس Art Basel أو Frieze أو The Armory Show ، بل أسبوع الموضة في نيويورك. على الرغم من الاختلافات الطفيفة في الحضور (عدد أكبر من القيمين على المعارض الفنية وجامعي التحف في المعرض الفني) ، والأحزاب (يتمتع Art Basel بميزة أكثر من طفيفة) ، هناك العديد من أوجه التشابه.
ذهبت لأول مرة إلى آرت بازل ميامي بيتش في عام 2008 ، الجولة السابعة للمعرض. (كان من المفترض أن يتم إطلاقه في كانون الأول (ديسمبر) 2001 ، لكن هجمات 11 أيلول (سبتمبر) نقلت انطلاق المعرض إلى كانون الأول (ديسمبر) 2002.) بالتأكيد ، منذ عام 2008 ، تغير المعرض بشكل كبير. ولكن أنا كذلك. عندما ذهبت لأول مرة ، كان ذلك لإثارة إعجاب مالك معرض SoHo الذي أردت العمل لديه. (موقع قمت به بالفعل ، ولكن انتهى بي الأمر إلى الاشمئزاز.) اليوم ، لحسن الحظ ، فإن الأمر يتعلق بمقابلة الفنانين والمصممين ، حضور أحداث الإطلاق (80 في المائة منها متعلقة بالموضة) ، وقياس تأثير المعرض على جميع جوانب موسيقى البوب حضاره.
هذا الموسم ، الموضة ، مرة أخرى ، في طليعة المعرض. (خلف الفن ، بالطبع ...) إليكم خلفية صغيرة عن سبب جودة الهلامين: مثل سوق الفن المعاصر ، شهدت الموضة نهضة بعد الحرب العالمية الثانية. كانت عروض الأزياء الراقية في البداية تدور حول الملابس. لكن في السبعينيات والثمانينيات ، أصبح المصممون هم النجوم الجدد. ثم ، بعد عقد من الزمن ، كان الأمر يتعلق بالنماذج. اليوم ، يتعلق الأمر بفتيات IT ، أو منسقي الأغاني ، أو المصورين ، أو أي شخص آخر في مزيج الوضع. لقد انفجر أسلوب الشارع ويؤثر الآن على كيفية صنع المصممين للملابس. (هل تعتقد أن القميص الذي يحمل شعار Parental Advisory لن يضئ المدونات؟) عالم الفن متشابه تمامًا. إنه يتوق إلى نفس الاهتمام على مدار 24 ساعة. الأكبر هو الأفضل: يكتسب الفنانون الذين يصنعون منحوتات عامة واسعة النطاق أو يعرضون الفن كتجربة أكبر قدر من التقدير ومصداقية الشارع.
وضع الموسيقيون الفن والموضة على قاعدة التمثال. جاي زي ، على سبيل المثال - المعروف بالتجول في المعرض مع تاجر الأعمال الفنية / الفنانة جين جرينبيرج روهاتين - كان مروجًا كبيرًا لكلا العالمين. يبدو أنه يزور آرت بازل من أجل الفن والحفلات. في عام 2012 ، رأيته في حدث Le Baron المنبثق في مطعم Pearl Restaurant و Champagne Lounge. بعد بضعة أشهر ، عندما "ماجنا كارتا... تم إطلاق سراح "الكأس المقدسة" ، وتفاخر بامتلاكه "تعاون باسكيات من مكان فيرساتشي" وركن "بوجاتيس التوأم خارج آرت بازل". لا شك أن الملايين سمعوا هذه السطور. وربما كان الآلاف قد استلهموا من رؤية ما يدور حوله آرت بازل ميامي بيتش ، وهو ما أشيد به.
ولكن متى انفجر التآزر التكافلي بين الفن والموضة حقًا وجعل Art Basel Miami Beach حدثًا مثيرًا للفساد الذي هو عليه اليوم؟ دعوة صعبة ، لكنني سأبذل قصارى جهدي. في عام 2009 ، بدأت العلامات التجارية الفاخرة الكبرى في فتح متاجر في منطقة التصميم في ميامي. أول منافس في المدينة لمحلات بال هاربور - مركز تسوق في الهواء الطلق به متاجر راقية ، وهو بعيد تمامًا عن مكان إقامة آرت بازل ميامي بيتش - لاقى إشادة كبيرة. كان كريستيان لوبوتان أول علامة تجارية فاخرة تفتتح متجراً في منطقة التصميم. بعد نجاحها ، تبعها العديد من الآخرين (لويس فويتون ، ميزون مارتن مارجيلا وديور أوم). وإلى جانب الافتتاحيات ، جاءت حفلات الإطلاق وتوقيع الكتب والتعاون الفني / الموضة ، والتي تم التقاطها جميعًا من خلال عدسة Instagram القوية. يحب. يحب. يحب.
وقد كان Art Basel Miami Beach أفضل وقت لرمي مثل هذه الحفلات ، لأن "الجميع" موجود في المدينة على أي حال. انقر مرة أخرى في ديسمبر. 4 ، 2009 على موقع التصوير الفوتوغرافي Patrick McMullan ، وسترى صورًا للحفلات من عشاء Viktor & Rolf الخاص في Webster ، بالإضافة إلى افتتاح متجر Lanvin's Bal Harbour. من هناك؟ جوزيف Altuzarra ، Misshapes ، Derek Blasberg ، Genevieve Jones ، Karla Otto: جميع الأشخاص المرادفون لعالم الموضة الذين يواصلون الظهور عامًا بعد عام. بالعودة إلى ديسمبر 2005 ، ستظل تشاهد الكثير من حفلات الموضة: عشاء لفالنتينو ، وحفلات للفائزين بجائزة هوغو بوس ، وإطلاق مجموعة حقائب اليد نانسي غونزاليس. ولكن في عام 2005 ، ما لا تراه هو العديد من أسماء الموضة البارزة في الصور. كان ذلك في عامي 2006 و 2007 - قبل الركود العظيم مباشرة - عندما بدأت مفضلات الموضة بالتحليق جنوبًا بأعداد كبيرة. ولم يتوقفوا.
مع مرور السنين ، غالبًا ما بدا أن Art Basel Miami Beach هي تمرين تسويقي أكثر من كونها معرضًا شرعيًا. على الأقل من الخارج ، حيث كثيرًا ما يقول الناس أشياء مثل ، "لكن لا أحد في الواقع تشتري الفن هناك. "ومع ذلك ، في عامه الثاني عشر ، يُظهر المعرض تأكيدًا جديدًا كقوة عالمية. حتى أنها أثارت أحداث الأقمار الصناعية ، مثل SCOPE Miami Beach و UNTITLED و Miami Project. ليس بالأمر السيئ للمدينة وتجارتها.
ومع مرور السنين ، أصبح التعاون الفني / الموضة أكثر شرعية أيضًا. هذا العام ، على سبيل المثال ، سيعرض كريستيان لوبوتان أعمال كارميلو تيديشي في متجره. ستطلق Maison Martin Margiela مشروعًا متطورًا مع سواروفسكي. وسيحتفل جيف كونز بزجاجته التي تشبه البالون من أجل دوم بيريجنون. بطبيعة الحال ، سوف يملأ عشاق الموضة الحفلات المعنية - وسيرغبون في رؤيتهم وهم يفعلون ذلك.
نظرًا لأن الأزياء والعلامات التجارية الفاخرة أصبحت أكثر هوسًا بجماليات الفن ، فإن عملائها وقواعد المعجبين بها كذلك. ربما أصبح Art Basel Miami Beach حافزًا لهذه العلامات التجارية للإمالة بذكاء إلى تسويق الفن. شيء واحد مؤكد: الخط الفاصل بين الفن والموضة لم يسبق له مثيل بشكل أكثر استفزازًا. لكنها جعلت المعرض وجهة لا بد من حضورها لكل نوع فني. يمكن لعشاق الفن أن يكونوا جادين في التعامل مع الفن وأن يأخذوا الأزياء بقدر ما يحلو لهم. يمكن لعشاق الموضة أن يفعلوا الشيء نفسه ، ولكن العكس. الصوت الجميل؟ إنه لأمر رائع ، ومن الرائع أن ترى كل ذلك يحدث وتنمو ، حتى لو لم تتمكن من تحقيق ذلك شخصيًا. وفي العالم حيث يوجد مثل هذا القدر من الأهمية للصورة ، أصبح Art Basel Miami Beach الآن أكثر الأماكن إثارة للالتقاء بين الفن والموضة.