كيف يرتدي فناني الموسيقى لموسم المهرجان

أصبحت ثقافة المهرجانات الموسيقية شائعة جدًا خلال السنوات القليلة الماضية أنتج بشكل أساسي موسم أزياء كاملبل وحتى أثرت على اتجاهات المدرج - انظر فقط إلى مجموعات Chloé و Etro و Pucci الجاهزة لربيع 2015. مع وجود مهرجان يقام على ما يبدو في نهاية كل أسبوع خلال فصل الصيف ، يتمتع رواد الحفلات الموسيقية بفرص كبيرة لارتداء قطع الدنيم وقمم الدبابات الكروشيه وتيجان الزهور ، التي أصبحت الزي الرسمي بحكم الواقع لهذه الأحداث.

في حين أن هذه الصيغة جعلت اختيار الملابس التي ترتديها أسهل بكثير على الحضور ، لا يمكن قول الشيء نفسه بالنسبة للموهبة في التشكيلة. غالبًا ما يتعين على الفنانين الذين يقومون بجولة صيفية (أو حلبة المهرجان) حزم أمتعتهم لشهور في كل مرة قبل أن يبدأوا على الطريق ، ومع وجود مساحة محدودة لتخزين خزانة الملابس ، فإن وجود مجموعة كبسولة صلبة من المظهر المتناوب هو مفتاح. بفضل علاقاتهم مع بيوت الأزياء ، وجهات نظر مميزة عندما يتعلق الأمر بالأسلوب الشخصي ، وبالطبع ، لديهم المصممون الموثوق بهم ، التعبئة لموسم المهرجانات ليست شاقة كما تبدو لفنانين مثل لورد وفلورنس ويلش وهايم أخوات.

تنطلق Lollapalooza في شيكاغو يوم الجمعة ، مع وصف شركة Florence + the Machine المفضلة في صناعة الأزياء بأنها العناوين الرئيسية. تشتهر ولش بأسلوبها كما تشتهر بصوتها المؤلم: فهي لم تكن فقط مصدر إلهام لأمثال كارل لاغرفيلد وإيما. هيل ، ولكن المديرة الإبداعية السابقة لغوتشي فريدا جيانيني صممت أيضًا سلسلة من العباءات المخصصة التي شكلت خزانة الملابس لجولتها "الاحتفالية" في 2012. يعمل ويلش مع المصمم Aldene Johnson منذ عام 2009 في كل من إطلالات السجادة الحمراء والمباشرة العروض ، ويمكن أن يُنسب الفضل إلى جونسون في الكثير من سحر الملابس الذي يحدث بمجرد المغني يأخذ المسرح.

تقول جونسون إنها في الأيام الأولى ، كانت ستصدر قطعًا قديمة لولش للقيام بجولة (مفضلتها هي Shareen Vintage في نيويورك ولوس. أنجيليس) ، نظرًا لأن المصممين لا يحرصون دائمًا على إقراض العينات لفترات طويلة من الوقت والتي من المحتمل أن تتضرر في المهرجان بيئة. يوضح جونسون: "لم أرغب أبدًا في التنازل عن الأسلوب ، لكن التطبيق العملي ضروري". "إنه ليس مجرد عرض لمرة واحدة - إنه يحتاج إلى [أخيرًا] للجولة المحددة. في الوقت نفسه ، يجب أن تعمل بشكل جمالي ".

ريبيكا جريس ، مصممة الأزياء التي تعمل مع كل من Haim و Lorde في خزانات الملابس الخاصة بهم ، تعكس هذا الشعور. "فتيات حاييم يعزفن على آلات... لذلك لن يعمل أي شيء رقيق للغاية "، تشرح. "لا أريد العزف على الجيتار ، والغناء والرقص في شيء مرهق للغاية ، لمجرد أنه قد يتم الإمساك به أو حدوث شيء مجنون المرحلة. "في حين أن إيجاد التوازن بين المظهر الرائع والسماح بنوع معين من الحركة أمر صعب ، إلا أن الراحة والوظيفة هما من أعلى المستويات الاهتمام. "آخر شيء أريد أن يقلق أي فنان بشأنه على خشبة المسرح هو ، 'هل ستنطلق القمة الخاصة بي؟ هل سيعلق السحاب؟ "

هناك شيء آخر يحتاج المصممون والفنانون إلى مراعاته معًا وهو ما إذا كانت هناك قصة أو رسالة متماسكة ستساعد خزانة الملابس في الوصول إليها. تقول جريس إنها ستلتقي بفنانيها قبل أن تبدأ الجولة في تصور الشكل والحيوية والشعور العروض - بالإضافة إلى مناقشة الإضاءة وأي صور متوقعة - وإنشاء دفتر بحث من هناك. في حالة ويلش ، توضح جونسون أن ملابسها يجب أن تتناسب مع قصة واحدة متماسكة ؛ يجب أن تنسق كل من القطع المصممة حسب الطلب والمشتراة مع بعضها البعض ، حيث سيتم إعادة ارتداؤها في مجموعات مختلفة طوال الجولة. بالنسبة للعروض "المميزة" - مثل فتحة ويلش الرئيسية في Glastonbury هذا العام - غالبًا ما يتم تكليف مظهر خاص واحد لن يظهر مرة أخرى. في هذه الحالة بالذات ، كانت بدلة فضية مصممة خصيصًا بالتعاون مع Merchant Archive.

مع ازدياد شعبية الفنانين وبناء علاقات مع بيوت الأزياء ، يمكن للمصممين في كثير من الأحيان التعاون في إطلالات مخصصة ستظهر خلال الجولة. على سبيل المثال ، تقول جريس إن ألكسندر وانج أعاد سرد بعض العينات التي ارتدتها لورد خصيصًا من أجل جولتها ، وكان مظهرها النهائي هو رداء Giambattista Valli الذي كانت تخرج به كل ليلة. على الرغم من أن الإقراض ليس شائعًا في المهرجانات نظرًا لطبيعتها الفوضوية التي لا يمكن التنبؤ بها ، إلا أن المصممين سيقومون بذلك استثناءات لبعض الموسيقيين الذين يحبونهم ، والذين يمكنهم توفير "لحظة" صاخبة على خشبة المسرح لهم ماركة.

غالبًا ما لا يرافق المصممون مثل جريس وجونسون عملائهم في الجولة. بدلاً من ذلك ، يتعامل متخصصو خزانة الملابس أو المساعدون الشخصيون مع حالات الطريق ويقومون بالترتيبات عند القطع بحاجة إلى الإصلاح أو التنظيف الجاف في يوم عطلة - في أغلب الأحيان في الشركات الراقية التي يوصي بها الفنادق. فقط لأنهم ليسوا حاضرين جسديًا ، لا يزال هناك اتصال مستمر بين الفنانين والمصممون ، وغالبًا ما تتم إضافة مظاهر جديدة مع استمرار العروض. (بشكل عكسي ، يمكن إزالة القطع من القائمة بسبب التآكل والتلف السريع.) 

يقول Grice: "أريد أن أتأكد من أن كل شيء على ما يرام وأن كل شيء يتناسب بشكل جيد ، لذا فإن الأمر لا يحدث عندما أختفي عندما يذهبون في طريقهم". بعد العرض الأول ، ستقوم بتسجيل الوصول لمعرفة ما إذا كانت خزانة الملابس تعمل بشكل صحيح ، وأنها تبدو رائعة وأن العميل سعيد ، ولكن لقد استثمرت بالكامل طوال فترة التشغيل بالكامل. "إذا حدث شيء ما ، فستتولى بالطبع استكشاف الأخطاء وإصلاحها والتأكد من أن كل شيء يسير على ما يرام حسنا."

يعترف كل من جريس وجونسون أن فناني التصميم للقيام بجولة وتصميمهم على السجادة الحمراء هم كذلك وحوش مختلفة تمامًا ولديها مجموعة من التحديات الخاصة بها ، ولكن بالنسبة لجونسون ، يمكن أن يكون هذا الأخير على وجه الخصوص مجهد. تقول: "إن كلاهما لهما نفس القدر من الأهمية بالنسبة للمظهر العام والإحساس للفنان ، لكن الشخص العام أكثر وعيًا بما يرتديه الناس على السجادة الحمراء". "كل مجلة أو مدونة تعلق على ما ارتدوه على السجادة الحمراء ، إما بالثناء عليها أو تمزيقها. هناك ضغط مجنون على السجادة الحمراء ، مما يجعل الأمر بحد ذاته أكثر صعوبة ".