نحن نستخدم الطبيعة الدورية للأزياء لتبرير اختياراتنا الشبابية - كما لو كان لدينا رأي حقيقي فيها.
هناك راحة في المألوف. مع مسافة بضع سنوات بين الحاضر وذاكرة محددة ، نمنح أنفسنا مساحة كافية لتخصيص سرد جديد لها وصياغتها على النحو الذي نريده أن يكون الآن.
يمكن تلخيص الكثير من أكبر اتجاهات عام 2017 بهذا الشعور بالحنين إلى الماضي ، ولكن أين إن الإفراط في إضفاء الطابع الرومانسي على العقود السابقة ليس شذوذًا في الصناعة ، فهل يهدف فقط إلى إعطائنا قيمة الهروب هذه المرة؟ في عام تم تحديده بالاضطرابات السياسية ، كان العودة إلى التسعينيات والأفكار المبكرة قد أفسح المجال لقصة متجذرة في تأجيل مؤقت. من خلال إعادة تقديم أمثال حزم الفاني ، الدنيم المبهر وصنادل ستيف مادن ، تذكرنا الموضة ، بوعي أو بغير قصد ، أنه من الممكن العودة إلى المنزل مرة أخرى. لكن السؤال هو لماذا نريد ذلك.
في أواخر التسعينيات وأوائل الفترات ، كان يتم استهلاك الموضة بشكل مختلف. بدون وسائل التواصل الاجتماعي ، تم إنشاء معايير نمطية تتمحور حول المراهقين من خلال دمج المؤثرين الثقافيين بقطع لا غنى عنها (مفصولة بالتسلسل الهرمي للعلامة التجارية) لإنشاء جمالية ذات صلة. تم إقران أمثال وزرة Tommy Hilfiger بخنق مطاطي وحقائب ظهر للأطفال ، ومجلات مثل
الناس في سن المراهقة, YM و سبعة عشر تمرير النصائح والحيل لتصميمها.بالنسبة لجيل الألفية ، تضعنا سنوات تكويننا أيضًا وجهاً لوجه مع ولادة تغطية المشاهير كما نعرفها الآن. بينما المجلات و Pre-E! كان تلفزيون الواقع يغطي خزانات ملابس المشاهير لسنوات ، ومنحت الإنترنت أسلوبًا جديدًا وصريحًا لتوثيق الأسلوب. في غضون أيام - وفي النهاية ، ساعات ودقائق - من الوصول إلى الأحداث أو الحفلات ، الخيارات الجمالية لدينا تم نشر وسكب الشخصيات الاجتماعية المفضلة (باريس هيلتون) والممثلين (ليندسي لوهان) ونجوم البوب (بريتني سبيرز) على. لقد أعطانا وهم الحميمية: إن إخلاصنا لأيقونة معينة سيكافأ بالسجادة الحمراء الجديدة وصور المصورين ، ومن هؤلاء ، سنكافأ تعرف على نوع الاتجاه الذي يجب أن نعرّف أنفسنا به بعد ذلك ، مقتنعًا بأننا نستحضر نفس العلامة التجارية للسحر التي جعلت ميشا بارتون أو كيرستن دانست من هم كانت.
حتى قبل عقد من الزمن ، كان الكثير منا أصغر من أن يشكك في هذا القطار الفكري. نظرًا لكونهم مراهقين ومراهقين ليس لديهم إمكانية الوصول إلى الإنترنت كما هو موجود الآن ، كان من الأسهل الاستهلاك والتكرار بدلاً من طرح الأسئلة. اتخذ الكثير منا خيارات أسلوبنا بناءً على ما رأيناه يرتديه المشاهير المفضلين لدينا - وأيضًا على ما يمكننا تحمله. لذا بينما كانت أسماء مثل Adidas و Calvin Klein و Levi's و Steve Madden جزءًا من المعجم اليومي ، كان ارتدائها في الواقع قصة مختلفة. لقد صممت ملابس بناءً على ما رأيته ، ثم قمت بإكسسوارات لإبراز قدرتك على الأصالة.
الشيء هو أن أسلوبنا في الأسلوب قد تغير بشكل كبير في السنوات التي تلت ذلك. في عام 2017 ، أدركنا بشكل أكثر شمولاً أن اتجاهات أواخر التسعينيات كانت تستند إلى حد كبير إلى اتجاهات السبعينيات ، وأن الزيادة التي بدأت في الظهور في عام 2000 كانت بمثابة اندماج العقود السابقة - بالطريقة التي كانت بها بوهو عبارة عن نسخة مقلدة من حقبة الستينيات ، على سبيل المثال - لأنها كانت معارضة مباشرة للماضي ، مثل الخطوط الصارخة والبسيطة في التسعينيات. شيوع. على مستوى الحوار ، نتحدث أيضًا عن الأسلوب بشكل مختلف كثيرًا الآن ، وغالبًا ما نعرض الاتجاهات كجزء من صورة أكبر مع الاعتراف بتأثير أسلوب الشارع أو لاعبين محددين داخل روح العصر. تحقيقا لهذه الغاية ، خذ كايلي جينر وميلها إلى تتناسب مع الاتجاهات التي ابتكرتها ولصالح الثقافات التي لم تكن جزءًا منها.
نحن نعلم أن الموضة كانت دائمًا مجموع أجزائها ، مع تعديل الاتجاهات بما يكفي لتجسيد جديد ليتناسب مع المشهد الحالي. هل هوس التسعينيات والأربعينيات الحالي ليس مثالاً على حماسنا لـ Juicy Couture وأكثر من ذلك كمثال لكيفية عمل الصناعة بشكل جماعي؟ في النهاية ، نستخدم الطبيعة الدورية للأزياء لتبرير اختياراتنا الشبابية - كما لو كان لدينا رأي حقيقي فيها.
نحن الآن نستهلك الاتجاهات بطريقة أكثر تعقيدًا مما فعلناه كمراهقين ، وهذا هو السبب في أن إحياء اتجاه المراهقين مثير للاهتمام. مع العلم أن الكثير من التسويق في أواخر التسعينيات كان يعتمد على ما قيل لنا أن نستهلكه ، فمن الغريب أننا نحتفل بها مرة أخرى - وبطريقة كبيرة. حقائب ظهر صغيرة و عادت حزم فاني للظهور; "تلك" الصنادل ستيف مادن تم إحيائه هذا الربيع. جيجي حديد الآن تثبيت دائم في معسكر تومي هيلفيغر، يمكن أن يُعزى الكثير منها بالتأكيد إلى نجاح أول تعاون لها مستوحى من التسعينيات ؛ و قام كالفن كلاين بالتنصت على راف سيمونز لإعادة إحياء الجمالية النابضة بالحياة (وإن كانت لا تزال بسيطة) التي ميزت العلامة التجارية قبل 20 عامًا. أضف إلى هذا موضوع ساخن لألكسندر وانغ في الخريف الماضي، بالنسياغا إحياء معطف منتفخ, عودة موتوكروس و عودة جوسي كوتور - بالإضافة إلى إصلاح العلامة التجارية لشركة Abercrombie & Fitch و عودة قبعة فون الهولندية - والدليل موجود: نحن بحاجة ماسة إلى الشعور بالشباب مرة أخرى.
ولكن الآن ، أصبح الأسلوب مبنيًا بدرجة أقل على أسلوب عدم الالتزام بالملابس وأكثر من التفسير الشخصي. لقد توصلنا إلى فهم أن جمالية الشخص أمر شخصي - وأنه فريد وليس لأي منا أن يفعل ذلك القاضي ، بشرط ألا يفعلوا شيئًا خاطئًا (مثل الاستيلاء الثقافي ، والذي يجب دائمًا استدعاؤه).
اليوم ، نحن نفهم أن الموضة ، مثل أي شكل فني ، يمكن أن تمنحنا ملاذًا نحتاج إليه بشدة من حياتنا اليومية. وعلى الرغم من أنه لا يوجد نوع من الفن يمكن أن يكون حقًا بمثابة زوج من الغمامات - أو يجب أن يبرر تجاهل الواقع - إلا أنه يمكن أن يوفر بضع ثوانٍ عابرة من الإلهاء. لكننا نفهم أيضًا أنه من خلال التدفق على القطع كنا أصغر من أن نتمكن من تحمل تكاليفها (أو حتى الهروب إلى القطع التي نفتقدها) ، فإننا نمنح أنفسنا دقيقة ثمينة لتذكرها. قد يتألم الكثير منا للتغاضي عن مضاعفات المراهقة على أمل نقل أنفسنا إلى عصر لم نكن ندركه بسعادة. أسرع طريقة للقيام بذلك هي لف أنفسنا بقطع مستوحاة من ذلك الوقت.
الهروب هو آلية تأقلم قوية. يمكن أن يبقينا منتعشًا في لحظات الثقل ويمكن أن يعمل على منح عقولنا وقلوبنا استراحة.
لكنها أيضًا مؤقتة. قد تجلب لنا الاتجاهات المليئة بالحنين الفرح أو تشتت انتباهنا أو تعطينا سببًا لشراء العطر الذي لم يكن مسموحًا لنا باقتنائه في المدرسة الإعدادية ، لكن سحره يكمن في سيولته. تمامًا كما لا يمكن التقاط الحنين إلى الماضي بشكل دائم ، لا يمكن أيضًا للمشاعر التي كانت لدينا في أعقاب اتجاهات مراهقة معينة أن تظهر مرة أخرى. هذه القطع خاصة بسبب ما تمثله لنا. الأمر متروك لأولئك الذين يرتدونها لمواصلة المضي قدمًا وخلق ذكريات جديدة يمكننا أن نتذكرها (وفي) سنوات من الآن عندما يطل الظهور التالي برأسه.
صورة الصفحة الرئيسية: كريستيان فيريغ / جيتي إيماجيس
لا تفوت آخر أخبار صناعة الموضة. اشترك في النشرة الإخبارية اليومية Fashionista.