الجيل القادم من عارضات الأزياء يعود إلى جذوره في الثمانينيات والتسعينيات

"عارضة الأزياء" تذكرنا بأحد أكثر العصور شهرة في عالم الموضة: كالفن كلاين حملات الخلود يضم كريستي تورلينجتون ؛ ستيفن ميزل مجلة فوج ينتشر Italia مع ما يسمى ب "الأخوات القبيحات" - ليندا إيفانجليستا ونعومي كامبل وتورلينجتون. خلال أواخر الثمانينيات وأوائل التسعينيات من القرن الماضي ، اشتهرت الموضة بالتألق الكبير والوميض والموقف. تم نقل الحالة المزاجية في الوركين المتماثلين ، والمشي المرتد ، والمنحنيات الجسدية ، والتعبيرات المليئة بالحيوية ، والدراما المسرحية على المدرج. لقد كانت لحظة تبلورت في عرض جياني فيرساتشي لخريف عام 1991، حيث سارت العارضات تحت الأضواء ، متزامنة الشفاه مع "Freedom '90" لجورج مايكل. كان هناك شعور بأن هؤلاء النساء كن متفردات. لم يكن هناك كريستي أخرى. لم تكن هناك ليندا أخرى. لم تكن هناك نعمي أخرى.

انتقلت العارضات عبر وسائل الإعلام ، وظهرن على أغلفة المجلات واللوحات الإعلانية ، وتليفزيون المشاهير ، وأقراص مضغوطة "الوسائط المتعددة". جنبًا إلى جنب مع كامبل وكروفورد وإيفانجليستا وتورلينجتون ، هناك حوالي عشرة عارضات أزياء - بما في ذلك ستيفاني سيمور وكلوديا شيفر وهيلينا كريستنسن ولاحقًا كيت موس - صاغوا أسطورة عارضة الأزياء ، وخلقوا لحظات محفورة في الثقافة ذاكرة. كان هناك وقت استند كروفورد إلى الوراء لأخذ جرعة طويلة من بيبسي خلال

1992 إعلان سوبر بول. كانت هناك عروض مسرحية لمدة ساعات في تييري موغلر وكلود مونتانا ، حيث كانت النساء ذوات الأجهزة الإلكترونية والأبطال الخارقين والمخلوقات الغريبة تداعب المسرح. كان هناك أسلوب صفيق من "House of Style" على قناة MTV ، بدءًا من وضع كامبل "كريم زيت" إلى كروفورد لتقديم فريق "سينفيلد" للعلاج بالروائح.

كانت نداءات العظمة والبطولة مفيدة في صياغة سحر عارضة الأزياء. أثرت الكلاسيكية والعصر الذهبي لهوليوود على الثقافة البصرية في ذلك الوقت - صور تاريخية منحوتة على الشاشة والحجر. تم العثور على التأثيرات السائدة في التصميم والأفلام والموضة في الأفاريز والأعمدة الكلاسيكية ، ومحارف الخطوط الرفيعة والإعدادات الأسطورية البطولية. مراجع سينمائية من أرماني وفيرساتشي وصور باتريك ديمارشيلير وبيتر ليندبيرغ وستيفن قام Meisel و Herb Ritts بتحويل النماذج إلى شخصيات شريطية مستوحاة من noir وهوليوود الكلاسيكية فيلم. يُشار إلى عارضات الأزياء باسم "الآلهة" و "يوريديس" و "الأمازون" ، وقد عوملوا بالرهبة المفرطة المتمثلة في الخشوع الديني. أُطلق على كامبل وإيفانجليستا وتورلينجتون لقب "الثالوث" ، حيث ظهروا في صورة ثلاثية ساحرة داخل وخارج المدرج. كمخضرم مدير الصب جيمس سكالي قال لي ، "لقد كانت عاصفة ثقافية رائعة."

مقالات ذات صلة

وكان هناك المال. حصلت عارضات الأزياء على دخل غير مسبوق ، مما يثبت أن النمذجة لا يمكن أن تجعل المرء نجماً فحسب - بل يمكن أن يكون مربحًا. قامت وكالات قوية مثل Elite و Ford باستكشاف عارضات الأزياء في جميع أنحاء العالم ، واكتشاف إيفانجليستا الصغيرة في بلدة أونتاريو الصغيرة ، كروفورد في ديكالب ، إلينوي. وكامبل في جنوب لندن. دفعت الوكالات المتصارعة وصناعة مستحضرات التجميل العالمية المزدهرة وظائف عارضات الأزياء. أصبحت عارضات الأزياء مرتبطة بكسب القوة. أصبحت معدلاتهم - التي غالبًا ما تكون عدة آلاف لبضع ساعات - موضوعًا للفتن ، يتم الاستشهاد بها بانتظام إلى جانب أسمائهم. في عام 1990 ، نُقل عن إيفانجليستا بشكل سيئ السمعة في مجلة فوج كما قيل ، "لدينا هذا التعبير ، كريستي وأنا. نحن لا نستيقظ مقابل أقل من 10000 دولار في اليوم. "على الرغم من أنه كان من المفترض أن يكون مزحة (تورلينجتون لاحظ لاحقًا، "هوية شخصية أبدا قول ذلك ") ، فإن العبارة تضرب على وتر حساس ، وتخضع لمراجع لا نهاية لها ، والتورية ، والاقتباس والاقتباس الخاطئ. بعد ست سنوات ، أخبرت أمبر فاليتا مجلة فوج، "لقد نهضت من السرير كثيرًا أقل من 10000 دولار في اليوم ".

على مدار 30 عامًا ، ازدهرت لحظة عارضة الأزياء ، وانخفضت وعادت إلى الظهور مؤخرًا بقوة كاملة من الحنين إلى الماضي واستراتيجية العلامة التجارية. إلى جانب الجاذبية الصارخة للمعدلات المكونة من خمسة أرقام والدخول المكونة من سبعة أرقام ، أدت الدعاية الإعلامية والرياح الثقافية المعاكسة المتغيرة إلى الاسترخاء في نهاية المطاف في الأيام الصعبة لعارضة الأزياء. في عام 1993 ، عندما بدأ التعب يسيطر ، كامبل البالغة من العمر 22 عامًا قال مراسلص، "أكره أن يُدعى عارضة الأزياء. انا محرج. أعني ، قمنا بهذا الإعلان التجاري لسيارة تسمى Supermodel وهذه عارضة أزياء. أنالست." 

ومع ذلك ، فإن الطاقة والوميض في تلك الفترة - الشخصيات والصور غير العادية - تظل ذكرى راسخة للأزياء ، وتبقى حية للمحاربين القدامى في الصناعة والمعجبين على حد سواء. في عرض فيرساتشي لربيع 2018، صعدت مجموعة من عارضات الأزياء الأصلية مرة أخرى إلى المدرج ، جنبًا إلى جنب مع دوناتيلا فيرساتشي. في عام 2018 ، كروفورد أعادت خلق دورها في إعلان Pepsi's Super Bowl التجاري ، هذه المرة مع ابنها بريسلي جربر - في بداية حياته المهنية كعارضة أزياء.

اليوم ، النماذج المصممة من قبل المصممين مثل كرومات و رياضة الغجر تجسد الوجود الناري والشخصيات المفعمة بالحيوية من عارضات الأزياء في الثمانينيات والتسعينيات ، لتوصيل التنوع والتمكين لمجموعة واسعة من أشكال الجسم وتحديد الجنس. بينما لا يتم تحديد هذه النماذج من خلال مقاييس المؤثر النموذجية - كونها الأكثر شهرة أو الأعلى أجرا - يتشاركون مع عارضات الأزياء قوة الكاريزما والأداء على المدرج. ما إذا كانوا قد وصلوا إلى وضع "Super" ، أو اختاروا البقاء في اللعبة طالما كانت عارضات الأزياء ، لا يزال يتعين رؤيته.

كان المزاج احتفاليًا في عرض Chromat لخريف 2018. مزودة بعلامة تجارية ملابس الجسم التوقيع، وهو مزيج انتقائي من فناني الأداء والنماذج والناشطين السياسيين ساروا على المدرج بثقة وثقة. بعض المدور. واحد قليلا في Cheeto في نهاية المنصة. ويتم تنفيذ كل نموذج بشخصية مميزة - مظهر ومشي فريد - يمثلان طيفًا من العمر والأشكال والهويات الجنسية. حمل الموقف والفكاهة اللذين جلبوهما إلى المدرج طاقة شوهدت في عروض عارضات الأزياء السابقة ، مثل شانيل وفيرساتشي والمصممين الصاعدين آنذاك تود أولدهام وآنا سوي. عندما سألت مدير اختيار الممثلين جيليون سميث عن العمل مع Chromat والمؤسس بيكا مكارين ترانقالت ، "نتحدث كثيرًا عن كيفية صنعنا يشعر على عكس مظهرهم... ماذا قالت؟ من اين هي؟ ما الذي كانوا يجلبونه إلى المائدة بخلاف أجسادهم؟ "

يحتفظ Chromat و Gypsy Sport بمسبوكات مفتوحة ، مما يوسع نطاق مجموعة الممثلين للأشخاص الذين قد لا يكون لديهم "نموذج احترافي" في سيرتهم الذاتية. في المواسم الأخيرة ، قوبلت مصبوبات كلتا العلامتين بحوالي 300 شخص. أخبرني أنتوني كونتي ، مدير التسويق والتوزيع في Gypsy Sport ، أنه منذ إنشائها في عام 2012 ، مؤسس ريو أوريبي "أراد أن تمثل علامته التجارية الأشخاص الذين لا تمثلهم صناعة الأزياء." في معرض خريف 2018 ، كانت العارضات رائعات وساحرة - كانت هناك طاقة غليظة. قال كونتي: "التنوع ، بالنسبة لي ، يعني حقًا تمثيل الجميع". "لا أعرف ما إذا كان يمكنك حقًا ، حقًا الحصول على ذلك من وكالة التمثيل. أنت بحاجة إلى الخروج من هذا الصندوق... التنوع الحقيقي يعني حجم الجسم - يعني الارتفاعات الحرفية. وهذا يعني حرفيًا الحصول على جزء من الحياة... خاصة عندما تكون علامة تجارية في مدينة نيويورك ".

عُرف سكالي في السنوات الأخيرة بعمله الدعوي ، حيث تحدث علنًا عن المعاملة العادلة للنماذج وإنشاء نماذج ميثاق نموذج Kering و LVMH الخريف الماضي. عندما تم تنظيم أول عرض لكارل لاغرفيلد لشانيل في بيرجدورف جودمان في أواخر عام 1983 ، بدأ سكالي ، استجابة لطلب المساعدة على لوحة الإعلانات ، في ارتداء الملابس خلف الكواليس كطالب جامعي. ("لقد شعرت بالضيق في العرض في تلك اللحظة ،" قال.) لقد كان في الموضة منذ ذلك الحين ، حيث أخذ أول عميلين له في التسعينيات: تود أولدهام وغوتشي تحت قيادة توم فورد.

قال لي سكالي: "هناك نوعان من العروض الآن: هناك عرض مباشر ومن ثم هناك عرض الأداء". وقال إن التغيير الذي حدث في السنوات الثلاث إلى الخمس الماضية هو ظهور جيل جديد في الموضة ، وهو جيل يجلب أسلوبًا مبتكرًا ومتجاوزًا للتمثيل. قال مبتسما: "إنها حقبة الثمانينيات ، لأكون صادقًا تمامًا".

وأشار سكالي إلى إرث المصممين مثل أنجيل إسترادا ومايكل ليفا ويونسون باك تجسيد طاقة وسط المدينة وأسلوب غريب وثقافة الشباب للموضة في لحظات محورية في نيويورك و لندن. وقال: "كان هناك زخم في الثمانينيات من الشباب فعلاً فعلوا ما يريدون وضربوا على عازف الطبول الخاص بهم". "الكثير من ملابس الشارع التي نتجت عن هذا هو في الأساس رد فعل:" إنه وقتنا ، وسنقوم فقط بصنع منتج في العالم بالطريقة التي نراها بها والطريقة التي يوجد بها عالمنا الآن "." مشاهدة عروض تود أولدهام من عام 1994 - "عارضة الأزياء المركزية ،" كما تيم بلانكس لقد أطلق عليه - يشعر المزاج بأنه جزء من سلالة ، يمثلها اليوم ممثلين نابضة بالحياة وفردية.

قال سكالي: "البطل المجهول هو ريك أوينز" ، الذي ينسب الفضل لكل من أوينز وفيفيان ويستوود في تمهيد الطريق أمام الممثلين الذين يفسدون الأفكار التقليدية للجمال. "عندما كنت صغيرة ، كانت Vivienne Westwood ، في السبعينيات والثمانينيات ، الشخص الذي طرح للتو فكرتك عن الموضة التي كانت على رأسها - كيف تفسر الموضة وما تعنيه." 

رأى سكالي مشاهد تحت الأرض لثمانينيات القرن الماضي وهي تتصاعد من خلال أعمال المصممين الشباب. استمر المسار الذي تم تتبعه من Bodymap ، كاثرين هامنيت وفيفيان ويستوود في لندن في التسعينيات مع أعمال مارك جاكوبس وتود أولدهام وإسحاق مزراحي وآنا سوي في نيويورك. أبرز كونتي وسكالي شاين أوليفر'س هود عن طريق الجو، وهي تسمية جلب أسلوبها وطريقة اختيارها مشهدًا شبابيًا تحت الأرض - وإحساسًا بالمجتمع - على الموضة. قالت سكالي: "أعتقد أن هذا الجيل لديه الكثير من المشكلات المتعلقة بجمال الجنس ، وما هو الجنس". "لديك شخص بشعر أخضر وأسنان متقصفة لا يمثل المعايير ، ولكن كل واحد تحتضن هؤلاء الفتيات وهؤلاء الرجال ".

يتم تجميع النماذج مثل مجموعة من الشخصيات - تشير حركتها وميزاتها وملابسها إلى أ عالم خيالي ، ربما سحر جياني فيرساتشي عالي الأوكتان أو غنائية وقلق الإسكندر ماكوين. تتأرجح العارضات بين عدم الكشف عن هويته والشهرة - لوحات فارغة أو مشاهير في حد ذاتها. تمت الإشارة إلى Dovima و Veruschka و Iman و Twiggy مثل شخصيات ثقافة البوب ​​الأخرى ، باسم واحد. ومع ذلك ، كانت النماذج تقليديًا صامتة نسبيًا ، وبقيت مجهولة الهوية خارج عالم مجموعة المصممين. تم تصويرهم في دور الهويات الخيالية ، حيث قاموا بطرح الحدود بين الخيال والذات ، المتجسدة في عالم يهدف إلى إثارة الرغبة والطموح. حتى في أيام عارضات الأزياء المليئة بالحيوية ، لم يتم الكشف عن اسم غالبية "العارضات" على المدرج ، ولم يتم الكشف عن هويتهما ، بخلاف المطلعين على الصناعة الذين وقعوا عليهم وألقوا الضوء عليها.

في "الابتسامة الميكانيكية: الحداثة وعروض الأزياء الأولى في فرنسا وأمريكا" ، وصفت كارولين إيفانز أن بعض العارضات اعتدن على إلقاء نظرة خاوية كدفاع ضد التحديق اللامع من المتفرجين الذكور ، وكتبت: "إحدى سماتهن يجب أن يبدو وكأنه لا يعرف أنه كان يتم النظر إليهم ، وأن ينمي عدم اكتراث يشبه الإنسان الآلي ، بحيث يمكن أن يتسبب فراغ سلوكهم في الشعور بعدم الراحة ". مع الاتهامات الأخيرة بالتحرش والاعتداء الجنسي عبر صناعة النمذجة ، ظهرت محادثات لصالح المعاملة العادلة وتنظيم العمل والتنظيم. يعتبر اختيار النماذج التي يتم رسمها بشكل غير اعتذاري من جميع مناحي الحياة - والتي تقاوم التسميات التقليدية - شكلاً من أشكال التعليق الثقافي.

قال كونتي: "إن" التنوع "كلمة مستخدمة للغاية الآن ، وهذا شيء عظيم. ليس صحيحًا دائمًا ، وليس دائمًا بشكل صحيح ، ولكنه مستخدم. والشمول والتمثيل وكل هذه كلمات تدور باستمرار في أذهان الناس. حتى السيولة. لا شيء من تلك الأشياء جديد. إذا نظرت إلى الثمانينيات والتسعينيات ، فكل تلك العقود كان فيها أناس يعبرون عن جنسهم بطرق أخرى ، لكنني أعتقد أنها مجرد محادثة [نجريها] أخيرًا. إنه عالق ".

هناك ازدواجية دائمة في النماذج. على المدرج ، النموذج هو شخص له حياة - شخصية صناعية ، وجهات نظر سياسية ، مهنة ؛ وفي الوقت نفسه ، يتم تصوير هذا النموذج كجزء من عالم خيالي - إسقاط للسحر أو الفخامة أو الخيال الخارق. وُصِفت العارضات بكونها نماذج "صور" ، والمعروفة بمظهرها وميزاتها المميزة التي كانت تعتبر في ذلك الوقت "مراوغات" في صناعة النمذجة ؛ كان الكثير من الرهبة والانبهار ، في مرحلة ما ، متمركزين على شامة الوجه في كروفورد. تم التعرف على عارضات الأزياء بسبب السياق الأكبر لحياتهن ، كل شيء من أي النوادي كانوا يضربون من كانوا يواعدونهم ، وهي العقود التي نزلوا بها لأسباب خيرية أيد.

الآن ، في عام 2018 ، يتضمن سياق النمذجة هذا أسبابًا ناشطة: شمولية الجسم ، وحقوق العمل ، والنسوية ، وتمثيل LGBTQ والمزيد. أخبرني كونتي أنه بالنسبة لعرض Gypsy Sport لخريف 2018 ، "كان جزء كبير من عملية اختيار الممثلين لدينا هو العثور على أشخاص لديهم صوت." دياندرا فورست، "ملهمة اليوم الأول" (ظهرت أيضًا في Chromat) ، معروفة خارج المدرج لعملها في نشر الوعي بالمهق. يلقي الرياضة الغجر أيضا كابرينا آدمز، الذي يدير منظمة تسمى "Free My Boobs" ، و كيلفن بينيا، الذي أسس منظمة تسمى "Everybody Eats" بعد أن انتشرت مقاطع فيديو له وهو يطعم الغزلان آلاف المشاهدات على Instagram. جينا روسيرواشتهرت بعملها كناشطة رائدة في مجال المتحولين جنسيًا ، وسارت أيضًا في Chromat في ذلك الموسم.

يربط الإحساس بالمجتمع فرق Chromat و Gypsy Sport و Hood by Air السابق مع عارضة الأزياء الشهيرة إرث عندما ، قبل عدة عقود ، جلبت العشائر النموذجية في Alaïa و Chanel و Versace جماليات المنازل إلى الحياة. تم رسم الإرث من مصممين مثل إيف سان لوران وهالستون وغيرهم ممن استأجروا عارضات أزياء أصبحت مرادفة لتصميماتهن. توافد عارضات الأزياء على عز الدين علي ، مرتدين ملابس المصمم الراحل في حياتهن الشخصية ووصفن المصمم بأنه "عائلة". "دائماً ما توصف ريو الرياضية الغجرية بأنها عائلية. قال كونتي. وفي عصر وسائل التواصل الاجتماعي ، يتخطى الإحساس بالمجتمع عتبة الشاشة. يشكل Instagram حلقة ردود فعل مباشرة. "عندما يرون علامة تجارية أخرى تبتعد عن Gypsy Sport ، سيكونون أول من يسميها قبل أن تعرفها Gypsy Sport. إنهم وقائيون للغاية ويحبون ريو... لذلك نحن مثل ، "إذن ، يجب علينا فقط استخدامها."

الأصالة هي عاطفة قوية في مسائل الأناقة. من #sponcon إلى المؤثرين إلى استمالة الشركات للغة العامية للشباب ، يمكن أن تؤدي هالة من الأصالة إلى ولاء قوي للعلامات التجارية. لها نصيبها من الاختلالات. عُرفت كروفورد بأنها واحدة من العارضات الأوائل التي "أصبحت علامتها التجارية الخاصة" ، حيث عملت كمدرج ونموذج تحريري ، ومضيف تلفزيوني ، ومتحدث تجاري وغير ذلك. إن "الترويج" لنفسك اليوم هو شكل من أشكال التعبير الشخصي والتمارين اليومية على وسائل التواصل الاجتماعي ، يتم التعامل معها بمستويات متفاوتة من السخرية. Memes like the Personal Brand ™ - مجموعة صور ساخرة تهدف إلى نقل ذوق المرء - تنقل كل غموض المناظر الطبيعية السياسية والمهنية اليوم ؛ إنه جزء من السخرية من الذات ، والاعتراف الجزئي بأن الاهتمامات الإعلانية والمنتجات المعبأة ببراعة تمتد بسهولة إلى عالم الهوية والسلوك الاجتماعي. وظائف أو غنيمة قد تتبع... المتابعين.

عندما سألت كونتي لماذا يتردد صدى الشمولية وشخصية المدرج الآن ، قال ، "أعتقد أن الناس كانوا مثل ، هذا يكفي... إنهم يجلبون الناس المرتكزين على المجتمع. لقد تم منحهم هذا الصوت الآن ، وهذه هي الطريقة التي يختارون التحدث بها "، مضيفًا:" بعض من الضرورة ؛ لا يمكنك تحمل تكلفة النماذج. لذلك تبدأ في استخدام الأصدقاء والأشخاص على وسائل التواصل الاجتماعي. "ومع ذلك ، فإن كل من سميث وكونتي حذرين من الحيل والرموز. يتفاعل الجمهور عندما يقرأ التنوع على أنه تكتيكي للغاية أو مدفوع بالتسويق. قال سميث: "إنها نقاش تحليلي مؤلم في جزء منه وفهم بسيط لما يبدو أفضل ، وما هو الأفضل وما هي الطاقة التي تضفي الحيوية على هذا المظهر". "لا يمكن القيام بذلك للدعاية أو الإعجابات على وسائل التواصل الاجتماعي. يجب أن تشعر بالأصالة عندما تفعل ذلك ".

بالنسبة للجيل الجديد ، فإن الفرصة - وحتى الرغبة - في البقاء في اللعبة لم تتحدد بعد. حافظت العديد من عارضات الأزياء الأصلية على مهن استمرت لعقود. "اعتدت أن تبدأ من 18 ؛ ستبلغ ذروتك المهنية في سن الثلاثين. ثم بدأت في سن 15 وستصل مسيرتك المهنية إلى 17 عامًا. قال سكالي ، المتشكك في دافع الصناعة للوجوه الأحدث والشباب ، "لذا ، فإن الأمر برمته... تراجع إلى الوراء". "استمرت عارضات الأزياء من كل العصور في القيام بأشياء خيرية وبدء جمعيات خيرية عظيمة. من لييا [كيبيدي] إلى كريستي [تورلينغتون] إلى ناتاليا [فوديانوفا] "، مشيرًا إلى سكالي. وأضاف كونتي: "كثير من هؤلاء الأطفال فنانين أو علماء أو نشطاء أو جميعهم أشياء مختلفة كثيرة لدرجة أن هذا مجرد جزء واحد مما يفعلونه".

سلط الضوء على نموذج المتحولين جنسيا إسبان دولسي، الذي سار مع Gypsy Sport في المواسم العديدة الماضية وظهر للتو في حملة Vivienne Westwood لخريف 2018. ومع ذلك ، قد تكون النمذجة بُعدًا واحدًا فقط من الوظائف متعددة الواصلات. قال سكالي ، مستمدًا من عمله الإرشادي مع الطلاب ، "طاقتهم مختلفة... نظرتهم إلى العالم". وصف نظرة مستقبلية تتشكل من خلال إيقاعات السوق غير المتوقعة: "إنها الطريقة التي سيتعاملون بها مع كل شيء: غير خطي ، صعودًا وهبوطًا ، في كل مكان مسار."

متي "عارضة الأزياء" RuPaul تصدرت قوائم Billboard للرقص في عام 1993 ، حيث أدى مزيج من التعرض المفرط والتعب الإعلامي إلى جعل مراقبي الصناعة يصفون لحظة عارضة الأزياء بالمرور. بحلول منتصف التسعينيات من القرن الماضي ، ظهرت عارضات الأزياء بشكل منتظم في الصحف الشعبية وتليفزيون المشاهير ، وفي وقت من الأوقات تم تشكيلها في "نماذج فيديو" على غرار مدام توسو لنسخة أزياء من بلانيت هوليوود. أصبحت الشائعات عن سلوك المغنيات جزءًا من سرد إعلامي متواصل يشارك "قصصًا داخلية" عن عارضات الأزياء اللاتي يقمن بنوبات الغضب أو تخطي العروض أو الخلاف مع المشاهير الآخرين.

وبالطبع ، دخلت موجة جديدة من العارضات إلى المشهد. يطلق عليهم اسم "الزملاء" ، وكان يقودهم موس وفاليتا وشالوم هارلو وكريستين ماكمينامي ، مما أدى إلى التغيير من التجاوزات الصارخة إلى الخطوط الواضحة واللوحات الصارخة والمزاج الهادئ في الموضة. "انتقلت من لحظة عز الدين ومونتانا وموغلر بأكملها إلى ، في غضون 5 سنوات: انهيار سوق الأسهم [في عام 1987] ؛ ذهبنا إلى حرب الخليج [عام 1990]. وحدث بساطتها... لقد أصبح الأمر يتعلق حقًا بدريس [فان نوتن] وآن [ديميولميستر] وهيلموت [لانج] وراف [سيمونز] ، "قال سكالي. كان التوقيت مناسبًا للتغيير الدراماتيكي ، لكن سكالي قال في الموضة ، ترسخ التفكير التقليدي. قال: "لمجرد تنظيف هذا النوع من اللوح - أعتقد أن الكثير من منتجي العروض قد أخذوا هذا النموذج للأسف ، وخاصة منتج عرض واحد على وجه الخصوص ، وركضوا معه". "كان الناس يأخذونها في ظاهرها".

في نهاية المقابلات التي أجريناها ، من أجل المتعة ، طلبت من كل مخرج مختص باقتراح كلمة لتحل محل "عارضة الأزياء" ، وهو مصطلح تم اتهامه بالإفراط في استخدامه منذ بدايته. قال سكالي ، "لقد كانت تلك النساء حقًا وفي ذلك الوقت ، ولم يكن هناك قبل أو بعد. قبل ظهور عارضة الأزياء ، كان هناك "الطراز الأعلى". كيم أليكسيس ، كيلي إمبيرج ، هؤلاء كانوا الأفضل لدينا عارضات ازياء.' لا أعرف ما إذا كان هناك مصطلح لأنني لا أعتقد أن هناك أي شيء يساوي ما هو عليه [كانت]. لم نحظ بهذه اللحظة بعد. " Instagirls - جيجي وبيلا وكيندال - والوافدون الجدد مثل Adwoa Aboah و Grace Elizabeth و Binx Walton ، ومع ذلك فهو يأمل في نموذج واحد يمثل ممرًا فعليًا للجيل الجديد: كايا جربر.

قال سكالي: "الجميع يعاملها بالطريقة التي يجب أن يعامل بها كل عارضة أزياء". "هناك كل هذه العوامل الآن التي يتعين على النماذج أن تتنقل فيها ولم تكن مضطرة للتنقل من قبل ، مما يجعل العمل أكثر صعوبة وقصرًا بمقدار 50 مرة. إذا كانت هذه هي حقبة والدتها ، وإذا لم تكن كايا جربر كايا جربر وكان ذلك عام 1991 ، فلن تكون بالضرورة قد بدأت في السادسة عشرة من عمرها ". تحدث سكالي إلى وقت عندما كان لدى العارضين وقتًا أطول لتطوير مهنتهم ، "ولكننا الآن في مكان تقفز فيه لبدء كل ذلك - عليك اجتياز كل ذلك - لأنك إما تحصل على لحظتك أو لا تفعل. يريد جزء مني التفكير في أن [جربر] ستثبت أنه ليس عليك القفز على كل شيء ، على الرغم من أنها تبلغ من العمر 16 عامًا. "

إن عصر عارضة الأزياء ، في رأي كونتي ، خاص بوقت معين. وقال "من غير المناسب تقريبا استخدام هذا المصطلح الآن". "لا أعتقد أن هناك كلمة". لقد عرضت أن هذا ربما يكون هو الهدف ، ووافق كونتي ، قائلاً إنه لا توجد طريقة لتقصير الشمولية. "لا توجد طريقة واحدة لوصف كل شخص في العالم."

عندما سئلت سميث عما ستحل محل عارضة الأزياء الشهيرة ، قالت بوقاحة ، "فتيات القوة" ، وهو أفضل كثيرًا مما توصلت إليه قبل بضعة أسابيع - "عارضات الأزياء" - مصطلح في عالم اليوم ، من المحتمل أن يظهر كنموذج يستخدمه Ubers - كما هو الحال في ، يأخذ Uber ، بدلاً من القوة المغناطيسية الفوارة التي تخلق ظاهرة مثل عارضات الأزياء.

عند التفكير في "أطفال ذوي النفوذ" لسميث ، يبدو أن جزءًا أساسيًا منها يبدو صحيحًا: القوة. لطالما كانت النمذجة تدور حول ديناميكيات القوة في صناعة من الإبداع الاستثنائي ، والسعي الدؤوب ، والنيران المدمرة والانتصارات في مواجهة كل ذلك. إنها تتعلق بالقوة - نعم ، قوة الصناعة - ولكن أيضًا القوة التي يجب الاعتراف بها ؛ قوة التعبير عن الذات. فرحة الصور المشتركة والتواصل مع الآخرين. الأسلوب كتعريف ، أو على حد تعبير سكالي ، "الجمال كتمرد".

ربما يتحول ميزان القوى اليوم مرة أخرى إلى التعرف على الأفراد - إلى النماذج التي لها صوت. النماذج التي ، حتى أثناء نقلها إسقاطًا للرغبة والهوية المتخيلة ، يتم تمكينها بشيء يمكن أن تساعدنا الموضة والأناقة جميعًا في العثور عليه. سلطة التصريح ، أنا هنا. انا انا.

صورة الصفحة الرئيسية: ياسمين ويجنالدوم ، كايا جربر ، فيتوريا سيريتي وميكا أرجاناراز في عرض أزياء فيرساتشي لربيع 2018. الصورة: Venturelli / WireImage

اشترك في النشرة الإخبارية اليومية واحصل على آخر أخبار الصناعة في صندوق الوارد الخاص بك كل يوم.