علاء-أدريان: سادة القص ينقل فن الخياطة والتقنية إلى الجيل القادم

بعد يومين CFDA /مجلة فوج صندوق الموضة الفائز والشب الأخير كريستوفر جون روجرز وون أسبوع الموضة في نيويورك مع مدرجه المذهل لخريف 2020، ال كلية سافانا للفنون والتصميم - جامعته - افتتح "Alaïa-Adrian: Masters of Cut" في متحف SCAD FASH للأزياء + السينما في أتلانتا. يستكشف المعرض الجديد ، الذي يستمر حتى 13 سبتمبر 2020 ، العلاقة بين اثنين من مصممي الأزياء والأزياء الرائدين ، عز الدين علي وجيلبرت أدريان ، من خلال فن الخياطة أثناء استكشاف تأثيرهما الدائم على الأسلوب والترفيه والثقافة العامة وزملائه المصممين.

آلاء المولود في تونس والمقيم في باريس - يشتهر بتصاميمه الدقيقة في القطع بالليزر والاحتفال بالجسد (وأيضًا لهذا الخط في "جاهل") - لطالما أعجب بالصور الظلية القوية والعمل الإبداعي الدرامي للأمريكيين مصمم ازياء ومصمم الأزياء أدريان. كرئيس سابق لتصميم الأزياء في MGM خلال العصر الذهبي لهوليوود (1928 إلى 1941) ، ابتكر أدريان لا تزال الإطلالات التي لا تزال مشهورة لملهمته ، غريتا غاربو ، لارتدائها على الشاشة ، بالإضافة إلى الكثير من لحظات الموضة التي لا تنسى من فيلم. (أظهر الحذاء ذو ​​اللون الأحمر الياقوتي المبهر الذي ابتكره لجودي جارلاند في "ساحر أوز" عام 1939 تقدمًا تقنيًا في أفلام مع إدخال تكنيكولور). كما ارتدى أزياء ممثلين مشهورين بما في ذلك كاثرين هيبورن وجوان كروفورد.

في عام 1942 ، أحضر أدريان صورته المشهورة ذات الكتفين المبطنين والنحيفة الخصر إلى النساء خارج الشاشة من خلال افتتاح مشغل بيفرلي هيلز وإطلاق خط الملابس الجاهزة في المتاجر المتخصصة. (شاركت Alaïa و Adrian أيضًا عميلًا مشتركًا في Garbo ، الذي أمر بالإبداعات المخصصة السابقة في سنوات العزلة اللاحقة).

"آلاء كانت مفتونة بفكرة الخياطة والأكتاف والمرأة القوية. في الثمانينيات ، كان عز الدين كثيرًا [في تصميماته] ، "كارلا سوزاني ، رئيسة شركة جمعية عز الدين علياء، أخبر Fashionista قبل حلقة نقاش في مسرح SCADshow المليء بالطلاب. جلست إلى جانب مؤرخ الموضة وأمين المعرض ، أوليفييه سيلارد ، الذي كان أيضًا صديقًا للراحل علاء.

على مر السنين حتى وفاته في عام 2017 ، جمع علاء ، وهو جامع متحمس للأزياء والفنون ، أكثر من 150 قطعة أصلية لأدريان. في العام الماضي ، أطلقت مؤسسة عز الدين علي في باريس مقدمة لهذا المعرض ، بعنوان "أدريان وعليا: فن الخياطة". Sozzani أوضح أن المعارض المشتركة لا تُظهر فقط إتقانًا في الخياطة ، ولكنها أيضًا تكرّم رغبة علاء في مشاركة فطنة أدريان مع عام.

"جاء أدريان أولاً ليس فقط لأن الحرف A [يأتي أولاً أبجديًا] ، ولكن أيضًا لأن عز الدين مطلوب قال سوزاني ، الذي أسس أيضًا بوتيك مفهوم الرفاهية " 10 كورسو كومو.

لجلب المتوازيات Alaïa-Adrian إلى SCAD لـ "Masters of Cut" ، قام Saillard بتكييف عرض التنظيم والمعرض مع التركيز التعليمي على مبادئ التقنية. قال سوزاني: "كان عز الدين يفعل كل هذه الأنماط بنفسه". "ربما يحتاج الشباب إلى البدء في التفكير في الجزء التقني. لم يعد أحد يفعل ذلك ".

يؤكد "Masters of Cut" على هذه المهارة الدقيقة والبراعة والحرفية والحيلة من خلال 27 مظهرًا يرتكز على البدلة لكل مصمم. تمتد تصاميم Alaïa من مجموعات شتاء 1986 إلى شتاء 2012 ، بينما امتد Adrian من 1942 إلى 1952.

أوضح سيلارد: "قررنا تقديم عرض خاص - هادئ جدًا وهادئ جدًا - لمنح التصميمات كرامة وجلالًا". الخلفية النظيفة والبسيطة مستوحاة من عمل ايرفينغ بن، المعروف بتكوينه الفني ، وغالبًا ما يضع الموضوعات في زاوية الصورة.

قال سايلارد "آمل حقًا أن يقدر الطلاب النهج التقني". "لا أحب هذا النوع من المعارض الذي يحتوي على الكثير من العرض - بالكثير من العروض ميز إن المشهد - الكثير من الزخرفة. خصوصاً في الحديث عن عز الدين علي: لا تحتاج ثيابه إلا نفسها ".

يضع التكوين المباشر علاء في وسط الغرفة ، للسماح بمناظر 360 درجة لعمله ، والتي تشمل سترة توكسيدو ذات كتف منحوتة ومزدوجة الصدر مع طماق من شتاء 1986 ، وسترة من الصوف مزينة برسومات ريشة مرسومة يدويًا تنورة من شتاء 2009 (كلاهما علويان) وسترة مطرزة بشكل كبير ومطرزة على قميص بياقة منشطة من شتاء 1986 (مباشرة فوق).

كحوار بصري - ولتوضيح تأثيره على المصمم الشاب - تصطف قطع Adrian على ثلاثة جدران تطل على Alaïa. "أدريان مثير جدًا للاهتمام لأن ظهور [السترات] دائمًا ما يكون بسيطًا للغاية ،" أوضح سيلارد. "لأنه كان يعمل في السينما ، فإن الجزء الأمامي من الثياب أكثر تفصيلاً من الخلف." 

يمكن رؤية الخط الفاصل في الصور الظلية القوية لمصمم هوليوود والاهتمام بالازدهار التجريبي ، بما في ذلك جيوب "trompe l'oeil" والياقات والزخارف الهندسية. كما أعرب علاء عن تقديره لذكاء أدريان في الملابس ، كما تم التعبير عنه من خلال أزرار "أكياس النقود" الذهبية ، على شكل بنك صغير أكياس السارق ، التي تبرز سترة طويلة من الصوف الكريب غير المتماثل من الصوف الأسود وسترة شمبانيا بدون ياقة على الطراز العسكري سترة.

إن زخرفة Adrian المبتكرة ولكن المحسّنة - مثل الحواف على طول طبقات الشكل V أو طبقات المربعات الصغيرة المتقلبة التي تبطن صد - تتحدث أيضًا عن كيفية تجنب مصمم الأزياء بشكل إبداعي (آسف) أنظمة التقشف خلال الحرب العالمية الثانية. صدر في عام 1943 ، قانون L-85 محدد استخدام المواد اللازمة ، بما في ذلك الصوف اللازم للزي العسكري. لا يمكن أن يتجاوز طول سترات البدلات النسائية 25 بوصة ، وطول التنانير 72 بوصة ، بينما تم حظر أو تقييد الجيوب والأصفاد والزينة الزخرفية ، مثل النير والطيات.

قال رافائيل جوميز ، مدير معارض الأزياء ، في الغرفة الخضراء لعرض SCAD: "من المهم للغاية أن ننظر إلى الوراء ونرى ما حدث في الماضي ونرى كيف ينعكس ذلك على الملابس". "أعرض دائمًا لطلابنا الجدول الزمني. أوقات الثورة أو الحرب أو عندما اهتز المجتمع [هي عندما] يحدث التغيير الأكبر في الموضة. "يأمل جوميز أيضًا أن يتمكن الطلاب من تطبيق أصالة Adrian مع النسيج (والثغرات القانونية) في طرق استخدام النسيج الزائد لجهود اليوم نحو "لا تهدير."

كما يتضمن "Masters of Cut" 26 فستاناً من أشهر فساتين علاء الدين ، والتي كانت تستقبل الضيوف أولاً عند المدخل. يتضمن التعديل ثوب الدانتيل الأرجواني والرقبة الطربوش في صيف 1984 جريس جونزارتدى لمرافقة المصمم إلى "أزياء الأوسكار" في باريس عام 1987 (وإحضار أدريان زي من فيلمه الأخير عام 1952 ، "جميل أن ننظر إليه،" إلى الذهن)؛ فستان صيفي 1989 المزيّن بالخرز الذهبي وصغير الحجم للغاية الذي ارتدته تينا تيرنر لأداء في نفس العام (فوق اليمين) وخيط معدني يشبه الدروع وخيط الرافيا المذهل المطرز بالترتر من شتاء 1996 (أدناه ، الثالث من اليسار). (حقيقة ممتعة: المطربه سيدة غاغا بتكليف أ نسخة بيضاء من هذا الفستان ، الذي يرتدي ما يبدو أنه قفازات غسيل أطباق حمراء ، لعام 2015 جوائز الأوسكار.) تتميز التشكيلة أيضًا بفستان شتاء 1981/82 أسود مزين بسحاب مكشكش ارتدته نعومي كامبل في عام 1987 الشهير (كيندا). تصوير بواسطة آرثر إلغورت.

Alaa هو أيضًا مرادف للأصلي في الثمانينيات والتسعينيات - ستيفاني سيمور, ليندا إيفانجليستا, هيلينا كريستنسن, فيرونيكا ويب - الذي صمم وغالباً ما كان يرتدي إبداعاته الفاتنة. لكن المصمم وكامبل كانت لهما علاقة وثيقة بشكل خاص تعود إلى سنوات مراهقتها. (اشتهرت باسمه "بابا".) يظل حضور كامبل في جميع أنحاء تراث علاء دائمًا من خلال العارضات المخصصة ، والتي تم تشكيلها وفقًا لقياساتها الشهيرة. ثم يتم قطع الأشكال الواضحة بدقة لتلائم وتختبئ تحت كل عباءة.

قال جوميز: "إنه يعطي انطباعًا بأن الفساتين تطفو ، مثل عارضة أزياء الأشباح".

"إنه [يوضح] حجم قوي وحجم مضاد. قال سايلارد عن العارضات الفريدة من نوعها ، التي أوضحت سوتزاني أنها ظهرت لأول مرة في عام 1996 في معرض فلورنسا ، "هناك شيء معقد للغاية". (يتم عرض بدلات Adrian أيضًا على أشكال على شكل كامبل ، والتي كانت بعد ذلك مبطنة وشكلت لتناسب قطع منتصف القرن).

مقالات ذات صلة:
المتاحف الخاصة وراء الكواليس تجلب معروضات تصميم الأزياء إلى الحياة
احتفل معرض الأزياء لعام 2019 الذي نظمته SCAD بالتنوع والوعي الاجتماعي
التطور الفاخر لمتجر هدايا المتحف

يعرض فيلم "Masters of Cut" الأعمال التي تعزز إرث علاء وأدريان ، خاصة مع المصممين الطموحين في وقت مبكر من حياتهم المهنية. ولكن هناك قطعة واحدة محددة من Alaïa أثرت على فستان Sozzani: فستان شجاع جريء من صيف 1988 ، مفصل بدبابيس فضية أنيقة (أدناه). "إنه فستان جميل جدا: لكلقالت. في ذلك العام ، كمحرر مشرف إيل إيطاليا ، قامت بتصوير الفستان لغلاف المجلة.

"في الواقع ، حصلت مطرود بسبب ذلك الفستان ، لأن عز الدين كان فرنسياً وهو لم تعلن. كنت أعمل لدى الإيطالية إيل، لذلك طردوني. وقالت سوزاني "لم يتم نشرها ابدا".

"كان عز الدين فخورًا حقًا. يود القول، 'آه، تم طرد أختي من أجل هذا. ثم ضاع الفستان. لابد أن بعض العارضين قد أخذوها ". "لذلك عندما قمنا باستعراض الماضي ، قلت: عز الدين ، أنت لديك [أعيد صنع] ثوبي لأنه كان من أجمل الفساتين وقال ، "آه ، لا! هذا مستحيل. وبالتالي صعب. "

لكن المصمم المتفاني رضخ وقام ببناء نسخة طبق الأصل من ثوبه المنسوج من الفيسكوز المبطن بالجلد صديق قديم ، يلتزم الآن بمواصلة إرثه للجيل القادم من المصممين والمعجبين.

'علاء ادريان: سادة القطعيمتد خلال سبتمبر. 13 ، 2020 في متحف SCAD FASH للأزياء + السينما في أتلانتا ، جورجيا.

الإفصاح: دفع مركز الإحصاء - أبوظبي (SCAD) تكاليف سفري وإقامتي لزيارة معرضه في جورجيا.

لا تفوت آخر أخبار صناعة الموضة. اشترك في النشرة الإخبارية اليومية Fashionista.