أقيم معرض V & A's "النمط الإيطالي: الموضة منذ عام 1945" في ناشفيل

instagram viewer

Sfilata (عرض أزياء) في Sala Bianca ، 1955. أرشيفيو جيورجيني. تصوير ج. م. فاديجاتي. © أرشيف جيورجيني ، فلورنسا

عندما متحف فيكتوريا وألبرت في لندن ، بدأ العمل في أول معرض شامل واسع النطاق يغطي آخر 70 عامًا من الأزياء الإيطالية قبل أربع سنوات فقط ، وهو المركز الأول للفنون البصرية في ناشفيل قفز على فرصة استضافة العرض في الولايات المتحدة.

لقد أثبتت المدينة بالفعل تعطشها للأزياء عندما كان المركز هو الموقع الأمريكي الوحيد لاستضافة V & A's "العصر الذهبي لتصميم الأزياء الراقية: باريس ولندن 1947-1957" معرض في عام 2010. لا يزال أحد أفضل المعارض حضوراً في تاريخ مركز الفنون الرئيسي في ناشفيل ، حيث زار حوالي 97000 شخص أثناء تشغيله. افتتح "النمط الإيطالي: الموضة منذ عام 1945" في يونيو بعد فترات في مينيابوليس وبورتلاند ، وقد أثبت أيضًا شعبيته ، مع التقديرات الحالية بحوالي 40 ألف ضيف في الشهرين الأولين.

"لا أعتقد أن معظم الناس يعرفون حقًا عدد مصممي الأزياء الإيطاليين المشهورين عالميًا" ، هذا ما قالته المنسقة فريست ترينيتا كينيدي حول ردود أفعال الزوار. "هناك الكثير من التنوع والتباين. هناك فرق كبير بين أرماني و فيرساتشي أو برادا و دولتشي غابانا، وأعتقد أن هذا سيظهر حقًا في العرض ".

يبدأ المعرض ، برعاية V & A's Sonnet Stanfull ، بفساتين متقنة من عروض مدرج Sala Bianca في الخمسينيات (الصورة أعلاه). قام الأرستقراطي المسمى جيوفاني باتيستا جيورجيني بتنظيم العروض الأسطورية في فلورنسا في قصر بيتي من أجل دعم وتسويق مصممي الأزياء الإيطاليين للجمهور العالمي. العباءات النحتية من Capucci والوردي سفوماتورا تم تقديم فستان عمودي (متدرج) من تصميم Emilio Schuberth - الذي كان مملوكًا للوريثة Thelma Chrysler Foy - في صفوف للحصول على تأثير المنصة. في مكان قريب ، تعرض الشاشة لقطات بالأبيض والأسود للعروض التقديمية التي تعرض جماهير النساء الإيطاليات المسنات اللاتي يعانين من سخونة مفرطة في التدخين ، ومشاهدة عارضات الأزياء بأزياء للمشي المسرحي.

إيرين جاليتزين ، بيجاما حرير بالازو ، كاليفورنيا. 1963. الأرشيف التاريخي المجاملة Maison Galitzine. الصورة © متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن

صالة العرض الثانية ، وهي واحدة من أكبر صالات العرض ، تعرض أزياء من أفلام هوليوود مثل "عطلة رومانية" و "الحرب والسلام" إلى جانب فساتين لمصممين مثل سوريل فونتانا و جاتينوني. البيجامات الوردية المملوكة لجاكي كينيدي والتي صممتها إيرين جاليتزين هي تسليط الضوء (الصورة أعلاه) ، كما هو الحال مع فستان ميلا شون الفضي ترتديه أختها لي رادزيويل في حفل ترومان كابوت بالأسود والأبيض في عام 1966 (صورة أدناه).

ميلا شون. فستان سهرة مطرزة ومعطف من الحرير. تم ارتداؤه من قبل الأميرة ستانيسلاس رادزيويل. تم ارتداؤها على الكرة السوداء والبيضاء لترومان كابوت ، 1966. الصورة © متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن

قال كينيدي إن أحد التحديات الرئيسية في تكييف العرض مع Frist كان يتعلق بالمبنى نفسه - إنه معلم تاريخي تم بناؤه في ثلاثينيات القرن الماضي كمكتب بريد رسمي للمدينة ، ومن هنا جاء أسلوب المبنى على طراز فن الآرت ديكو. نتيجة لذلك ، لم يتمكن القيمون على المعرض من تفكيك الجدران كما يفعلون في المؤسسات الأخرى. لكن العرض تمكن من الاستمرار في مسار زمني ، والانتقال إلى ظهور الملابس الجاهزة بعد قسم يركز على الملابس الرجالية مع البدلات من قبل Rubinacci و Brioni.

انتشر تصنيع الأزياء في إيطاليا في السبعينيات والثمانينيات عندما ظهرت موسكينو وفيرساتشي وفيوروتشي وأرماني وميسوني كأسماء جريئة بأساليبها المميزة وصورها الظلية. يوضح مقطع فيديو المناطق في الدولة التي لجأ فيها المصممون إلى بعض الأقمشة والمطاحن والمنتجات المتخصصة. يوجد أيضًا قسم كامل للملابس المحبوكة ، مع سترة بوما لا تنسى بشكل خاص من علامة Krizia ، بالإضافة إلى الحقائب المخصصة للمنتجات الجلدية ، مثل الإكسسوارات من بوتيغا فينيتا.

قبل المعرض النهائي ، فيلم من المقابلات مع المصممين والمحررين الإيطاليين الحاليين يتناول مستقبل صناعة الأزياء في البلاد. إنه يختلف عن المفهوم ، مثل Maria Grazia Chiuri و Pierpaolo Piccioli عن فالنتينو إنسانية التصميم الإيطالي ، إلى الجانب العملي ، مثل شكوى ماريانو روبيناتشي من أن الضرائب على العلامات التجارية كذلك عالية بشكل غير معقول.

روبرتو كابوتشي. فستان سهرة من الحرير ، 1987 - 1988. مؤسسة روبرتو كابوتشي بإذن من. الصورة © متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن

ينتهي كل شيء في الغرفة الأخيرة ، حيث يتم عرض فيلم تجريدي على جدار ضيق مركزي وطويل سرد من المصممين دوناتيلا فيرساتشي وفالنتينو جارافاني ، من بين آخرين ، مع تعريفاتهم لـ موضه. إنه محاط بالتصاميم الحديثة من المصممين الإيطاليين المذكورين سابقاً ، بما في ذلك اللون الوردي الفاتح تصميم Capucci من الثمانينيات (انظر أعلاه) وأحذية وإكسسوارات مبهرة من Miu Miu و Dolce & Gabbana (انظر أدناه).

قال كينيدي: "في لندن ، انتهوا من تسجيل الفيديو حول مستقبل الموضة في إيطاليا". "لكننا اعتقدنا أن المعرض [سينتهي] بمزيد من الاهتمام إذا انتهينا بالفساتين بدلاً من الفيلم الوثائقي." مرة أخرى ، كانت القيود المكانية تمثل تحديًا. "في متحف فيكتوريا وألبرت ، كان لديهم سقف أعلى وأرادوا حقًا أن يبدو [المعرض] وكأنه كاتدرائية على الموضة. كانت لدينا مساحة أصغر بكثير ولكن أعتقد أننا نجحنا في خلق بعض الارتفاع ". "إنه مثير إلى حد ما ، وبشكل عام المعرض مظلم نوعًا ما ، وهو سينمائي بطريقة ما... إنه يتعلق بالدراما والمشهد ".

يتم عرض "النمط الإيطالي: الموضة منذ عام 1945" في المركز الأول للفنون البصرية في ناشفيل حتى 7 سبتمبر.

دولتشي غابانا. بوت للكاحل من الجلد مع تطريز باللونين الذهبي والأبيض والوردي ، 2000. الصورة © متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن

الإفصاح: دفعت ناشفيل تكاليف سفري وإقامتي لزيارة المعرض والمصممين المحليين.