Stella McCartney a petrecut 20 de ani trăind în tensiune

instagram viewer

Designerul reflectă asupra adevărurilor aparent opuse care i-au ghidat și modelat viața profesională în ultimele două decenii.

Stella McCartney este orientat spre viitor. Atât de mult încât, la cea de-a zecea aniversare a mărcii sale, și apoi la cea de-a 15-a, ea nu a făcut prea multe în calea rumenei retrospective, anii de referință să fie blestemați.

Dar anul acesta, marca ei împlinește 20 de ani, iar McCartney recunoaște că acest reper se simte semnificativ.

„În industria noastră, este de fapt o realizare destul de mare să avem încă 20 de ani”, spune ea într-un apel Zoom după lansarea ei Colecția toamna 2021. „Majoritatea caselor sunt mult, mult mai vechi de atât”. Fie asta, fie nu durează suficient pentru a atinge nivelul de două decenii.

Faptul că Stella McCartney este o excepție de la această regulă nu este surprinzător - întreaga existență a mărcii sale a fost construită în jurul valorii de excepție. Ea s-a remarcat de colegii ei din lumea designului imediat ce a intrat în ea, lansându-și spectacolul de teză la

Central Saint Martins în 1995 cu prietenii supermodelului Kate Moss și Naomi Campbell mergând pe pistă, totul în timp ce o melodie originală a tatălui ei, fostul Beatle Sir Paul McCartney, jucat în fundal. De parcă asta nu ar fi fost destul de neobișnuit, McCartney a continuat să facă altceva pe care îl moștenise de la părinți - un accent pe animal drepturile și bunăstarea planetară - principii esențiale ale abordării sale de design într-un moment în care astfel de preocupări erau străine majorității modei industrie.

Pentru toate avantajele creșterii într-o familie ca a ei, McCartney vede cel mai mare dar ca fiind ceva ce părinții ei nu aveau nevoie să fie celebri pentru a le oferi: sprijin necondiționat.

„Știam întotdeauna dacă rahatul l-ar fi lovit pe ventilator, aș putea să merg acasă și să fiu de genul:„ M-am înșelat. Știu că nu mă vei judeca ”, spune ea. „Acesta este un cadou care mi-a permis să fiu neînfricat”.

Chiar dacă nu venea de la familia ei, McCartney se simțea totuși presată să se dovedească a fi copilul unor părinți cu succes extraordinar. Faptul că acum este un nume de uz casnic în sine este un indiciu că a transformat acea presiune într-un fel de combustibil. Însă retrospectiva care face ca succesul ei să pară inevitabilă astăzi nu crede cât de mare a fost un salt pe care l-a făcut atunci când a luat prima fruntea etichetei franceze Chloé ca tânără de 25 de ani și apoi când și-a creat propriul brand omonim doar câțiva ani mai târziu.

„Am fost îngrozită”, spune ea despre plecarea dintr-o poziție proeminentă într-o casă cunoscută pentru a-și începe propriul lucru. „Ca un atac de panică speriat”.

Faptul că McCartney se numește „neînfricată” și „îngrozită” în aceeași respirație este tipic pentru modul în care descrie o mare parte din cei 20 de ani de activitate. Pe de o parte, era copilul privilegiat al unei vedete; pe de altă parte, ea era persoana care nu se afla în brațe, una dintre foarte puține femei tinere din lumea dominată de bărbați a caselor de lux franceze. Ea și-a petrecut o mare parte din viață simțindu-se ca „ciudatul din cameră” pentru că a fost obsedată de ceea ce am numi acum durabilitate, dar în ultima vreme, s-a trezit lăudată ca lider și vizionară pentru aceleași angajamente.

„Tot ceea ce spun, și eu sunt opusul”, spune ea, cu un zâmbet ironic.

Articole similare
Cum Claire Bergkamp a devenit una dintre cele mai liniștite cifre influențiale în sustenabilitate
Centrul pentru moda durabilă a construit o decadă de influență a industriei de la începuturi improbabile
3 designeri emergenți care ar putea contura viitorul durabilității

O tensiune semnificativă în munca lui McCartney a fost refuzul de a se lua sau de a lua modă prea în serios, în același timp tratând-o ca pe o chestiune de viață și moarte, pentru mulți dintre lucrătorii, animalele și ecosistemele implicate în aprovizionare lanţ. Impulsul „să nu luăm acest lucru prea în serios” este probabil cel mai bine exemplificat în 1999 Am întâlnit Gala înfățișare, când a încălcat codurile de îmbrăcăminte tradiționale, personalizând tricouri ireversibile Hanes pentru ea și Liv Tyler a purta.

Flip-ul - un instinct de a trata moda ca grav mortală - nu este mai puțin puternic. A inspirat-o să construiască cu grijă un echipa axată pe sustenabilitate și lanțul de aprovizionare cu mult înainte ca sustenabilitatea să devină un cuvânt cheie, chiar dacă ea descrie activitatea de a se concentra pe producția etică drept „nesfârșită” și spune că „fiecare bucată din ea este dificilă”.

Liv Tyler și Stella McCartney în tricouri personalizate Hanes la Gala Met 1999.

Foto: Kevin Mazur / WireImage / Getty Images

Ambele instincte se întorc la mama ei, într-un fel sau altul. Pe lângă faptul că este fotograf și muzician, Linda McCartney a fost o activistă pentru drepturile animalelor al cărei respect pentru că viața ființelor mai mult decât umane a modelat o mare parte din perspectivele acum atât de bine consacrate în Stella marca. Dar când Linda a murit în timp ce Stella încă avea 20 de ani, a schimbat definitiv prioritățile tânărului designer.

„Când mi-am început eticheta, ea a văzut doar două dintre emisiunile mele. Majoritatea carierei mele am făcut-o fără ea aici. Când pierzi pe cineva apropiat de tine, există un nivel de „dracu, oricum nu contează nimic”, spune McCartney.

Asta nu a transformat-o într-o nihilistă ca pe cineva care se mișcă prin lume de parcă nu ar avea nimic de pierdut, chiar și atunci când miza este mare.

Când McCartney a început să încerce să confecționeze haine într-un mod care să reducă la minimum daunele aduse oamenilor, animalelor și ecosistemelor, abordarea ei a fost atât de neobișnuită că până și angajații ei păreau să creadă că obsesia ei de a lucra cu țesături organice, de exemplu, ar putea fi o fază pe care o va muta în cele din urmă trecut. Propriul ei CEO a tras-o deoparte la un moment dat pentru a întreba dacă era absolut sigură că nu vrea să înceapă confecționând genți și pantofi din piele: Ea își amintește că a spus: „Am avea o afacere foarte bună dacă tu făcut; ai fi de 100 de ori mai mare. Îmi spuneam: „La dracu”. Avea dreptate, desigur - afacerea mea ar fi de 100 de ori mai mare dacă aș face-o ca toți ceilalți ".

Stella McCartney la prezentarea ei din primăvara anului 2020 la Milano, Italia.

Foto: Daniele Venturelli / Getty Images

Dar chiar și fără piele, afacerea lui McCartney a continuat să înflorească. Ea indică această creștere ca fiind probabil una dintre cele mai semnificative contribuții de sustenabilitate pe care le-a adus în parteneriatul său de lungă durată Grupul Gucci, care a fost ulterior absorbit de conglomeratul de lux Kering.

„Am crescut foarte repede acolo ca brand vegan și nu ai putut să nu fii atent la asta”, spune ea. Această creștere a dovedit că modul ei de abordare a modei era viabil și a ajutat-o ​​să o marcheze ca lider de sustenabilitate în cadrul Kering până când a ieșit din companie în 2018. Acum a luat această expertiză cu ea LVMH, cel mai mare conglomerat de lux din lume, unde a ocupat funcția de director executiv Bernard Arnault„mâna dreaptă internă” privind sustenabilitatea din 2019.

În timp ce douăzeci și ceva de ani, McCartney probabil nu se uita la viitorul ei ca pe o oportunitate de a influența cum două dintre cele mai mari companii de lux ale modei abordează problemele de mediu, este greu de negat că a terminat asa de. Ceea ce ne aduce la una dintre celelalte tensiuni care marchează opera lui McCartney: cunoașterea faptului că o creștere capitalistă necontrolată alimentează distrugerea planetei și simțul ei că nu poate avea un impact pozitiv asupra modei decât dacă joacă jocul pe unele nivel.

„Sunt într-o mașină mare a unei industrii și sunt un jucător mic”, spune ea. „O parte a creierului meu este de genul:„ Dacă nu cresc, cum le pot arăta că ceea ce fac poate fi un model de afaceri replicabil? ” Nu o vor face niciodată dacă nu văd pe cineva care o face... Dar am și o alergie la acest tip de creștere. "

McCartney aruncă o reverență la spectacolul de primăvară 2019 de la Paris.

Foto: Anne-Christine Poujoulat / AFP / Getty Images

Deocamdată, McCartney își concentrează eforturile pe continuarea construirii unei afaceri care îi permite să investească în materiale inovatoare, cum ar fi cultivate în laborator ”mătase de păianjen" și piele de miceliu, face haine noi din resturi vechi, lucreaza cu regenerativ fermierii să cultive materii prime, parteneri cu site-uri de revânzare pentru promova la mâna a doua și creează genurile de bunuri pe care oamenii le iubesc atât de mult încât nu le vor arunca niciodată. Pe scurt, ea face ceea ce a făcut întotdeauna: încercând să conducă prin exemplu și sperând că industria va urma exemplul.

În unele zile, poate să nu pară suficient, dar schimbarea remarcabilă a lui McCartney a străbătut lumea modei de când a început. Așa că, deși este îngrozită de ceea ce se întâmplă cu planeta și cu cei mai vulnerabili locuitori ai ei, rămâne încăpățânată, fără încetare optimistă.

„Este oribil ce se întâmplă cu adevărat”, spune ea. „Dar nu cred că cineva se va schimba dacă este intimidat sau îngrozit să facă acest lucru. Trebuie să le oferi oamenilor soluții și trebuie să-i încurajezi cu un anumit nivel de speranță. "

Este probabil cea mai mare tensiune din viața și munca ei și este una pe care intenționează să o locuiască la nesfârșit.

Fiți la curent cu ultimele tendințe, noutăți și oameni care modelează industria modei. Înscrieți-vă la newsletter-ul nostru zilnic.