Comment les cheveux et les costumes aident à donner vie à Ariel de Halle Bailey dans "La Petite Sirène"

Dans le remake live-action de Disney du classique animé de 1989, "La Petite Sirène", vous aurez des frissons, voire des pleurs, quand Halle Bailey ceinture "Une partie de votre monde" comme Ariel.

Elle termine le numéro en sautant hors de la mer et sur un rocher pour regarder avec envie la terre. Son costume de sirène nacré (ou ses écailles et sa queue, plutôt) scintille au soleil, et son célèbre retournement de cheveux – au ralenti dramatique – complète la réinvention de cette scène indélébile.

Les costumes de Colleen Atwood et la conception des cheveux par Ami Camille aidez à évoquer la nostalgie chaleureuse et floue, tout en créant de nouveaux souvenirs et en ayant un impact sur la prochaine génération de fans de Disney - avant même la sortie du film. Friend se souvient d'un parent qui a tendu la main après la sortie de la bande-annonce, enthousiasmé par le film.

"J'ai juste vraiment commencé à pleurer", dit-elle. "Parce que lorsque vous faites le travail, vous ne pensez pas à la situation dans son ensemble et à la façon dont cela affecte vraiment les gens. Les gens disaient: 'Ma petite fille a vu ça, et je veux juste que tu le saches.' C'est spécial."

Ahead, Friend et Atwood expliquent comment ils ont donné vie aux personnages bien-aimés dans l'action en direct "La Petite Sirène".

Les cheveux naturels d'Ariel

Bailey voulait célébrer les cheveux naturels dans son virage historique en tant que première Black Ariel, racontant le New York Times: "En tant que femmes noires, nos couronnes sont si spéciales pour nous. Nos cheveux sont importants pour nous à tous points de vue, donc j'étais vraiment reconnaissante d'avoir été autorisée à garder cette essence de moi."

Friend — un créateur de cheveux vétéran de Disney et Marvel, qui a reçu une nomination aux Oscars pour "Panthère noire: Wakanda pour toujours" - a rejoint le film alors que la production était en cours. "Halle avait besoin de quelqu'un qui allait vraiment comprendre et savoir à quoi ressembleraient ses cheveux. Alors, ils m'ont appelée", raconte-t-elle. "Que pouvons-nous faire pour garder ses cheveux naturels, mais lui donner le look d'Ariel? Comment pouvons-nous réimaginer cela ?"

Tout d'abord, Friend a choisi les locs de Bailey plutôt qu'une perruque, mais a dû faire preuve de créativité pour répondre au besoin des longs cheveux d'Ariel de flotter majestueusement sous l'eau – "parce que les locs sont denses", dit-elle.

Parallèlement, elle a ajusté la couleur de cheveux "rouge violet" de l'animation en nuances captivantes d'auburn, obtenues en mélangeant sur mesure trois couleurs qu'Helene Stahl de Extensions Plus ensuite utilisé pour teindre 30 pouces de cheveux humains.

"Nous avons entrelacé et enroulé [les extensions] autour des locs [de Bailey] pour créer une couleur différente", explique Friend.

Elle a créé une perruque Ariel pour l'équipe des effets visuels à référence pour la conception des séquences sous-marines CGI. Elle avait également un tour physique dans sa manche pour ces moments de cheveux gonflés sous la mer: Friend a incorporé un "mono-filament", semblable à une base de fil malléable, pour créer une structure.

"Nous cousons les locs pour qu'ils soient à certains endroits, afin qu'ils se déplacent d'une certaine manière, quand vous voulez qu'ils aillent dans cette direction ou dans cette direction", dit-elle. "C'est la magie du cinéma."

Le noyau de sirène littéral d'Ariel

La palette de couleurs prismatiques d'Ariel en direct, qui phosphorescent alors qu'elle glisse gracieusement à travers l'eau, rend hommage au haut de bikini à clapet violet de la version animée et à la mer queue vert mousse. Atwood et son équipe ont conçu des costumes de sirène du buste à la queue, en commençant par des projections de nageoires et d'écailles réalistes pour déterminer la proportion sur un corps humain. L'équipe des effets visuels a ensuite scanné les costumes complets pour développer le CGI des scènes aquatiques.

"J'ai aimé l'idée que les queues et [les nageoires] soient transparentes - que vous puissiez voir l'eau à travers elles et les mouvements", a déclaré le quadruple lauréat d'un Oscar. "Ils n'étaient pas seulement une extension stationnaire du corps." 

Le haut de style bustier et la queue à la taille basque d'Ariel sont tous deux délicatement ornés de nageoires translucides qui ressemblent à un tulle en forme de gaze. Mais Atwood souligne qu'aucune inspiration de mode n'était impliquée - juste une esthétique pratique.

"Lorsque vous commencez vraiment à concevoir et que vous devez passer de la peau aux écailles - et ne pas avoir l'air effrayant - c'était bien d'avoir un peu quelque chose, un petit détail, pour le casser », explique-t-elle. "La même chose avec les hauts: j'ai fini par rentrer et ajouter un bord à chacun d'eux, donc ils se sont séparés du corps."

Ariel et ses six sœurs pourraient comprendre un groupe de sirènes avec leurs couleurs coordonnées mais distinctives, leurs motifs et leurs silhouettes inspirés des poissons. Par exemple, la princesse Indira ("Bridgerton" la saison deux Simone Ashley) nage dans un crop top à une épaule jaune et marron et une queue assortie, tandis que Karina (Kajsa Mohammar) règne dans une situation bleue scintillante entrecroisée, à plusieurs bretelles et découpée.

"Quelque chose pour qu'elles se sentent comme des robes", dit Atwood. "Mais non." 

La haute couture d'Ursula

"Elle était une petite Peggy Lee, un petit combo [animé] d'Ursula", dit Atwood à propos de Ursula la sorcière des mers, glamour, à double jeu et voleuse de voix (Mélissa McCarthy, avoir le temps de sa vie). "J'avais l'impression qu'elle était quelqu'un qui porterait des vêtements de soirée toute la journée. Elle n'a jamais vraiment été décontractée." 

Ursula se propulse autour de son antre sombre et trouble dans un bustier à paillettes, à manches longues et à décolleté en cœur, qui transmet également la propension des pieuvres à changer de couleur lorsqu'elles sont en mode prédateur (ou proie). "J'ai utilisé une couche de tissu à paillettes violettes avec une couche de daim découpé au laser par-dessus", explique Atwood. "Alors parfois, quand elle bougeait, vous receviez ce coup de pied violet."

Le haut scintillant se transforme en une jupe de huit bras de pieuvre. Atwood et son équipe ont en fait construit la moitié supérieure des tentacules afin de construire une silhouette sculpturale rappelant une robe de bal. Les tentacules d'Ursula sont bordées de paillettes brillantes, par opposition aux ventouses, qui ont été rehaussées de lumières physiques et de CGI. Atwood a également interprété les pieuvres rétractables pointes comme un col haut, accentué de lumières scintillantes. "Cela l'a égayé et il avait l'air cool", déclare Atwood.

La robe bleue inspirée de l'océan d'Ariel

Ursula se nourrit de la fixation d'Ariel sur l'expérience de la «vie sur terre» et de la contrainte de se rebeller contre le patriarcat, c'est-à-dire les règles restrictives de papa King Triton (Javier Bardem). Comme nous le savons déjà, Ariel échange sa voix contre l'opportunité, ainsi que sa queue contre des jambes - et une robe.

Après avoir atteint le rivage d'une île des Caraïbes fictive et sans nom, Ariel est emmenée au palais. Là, le personnel l'habille d'un bloomer inspiré de l'époque, d'un corset et d'une confection en organza de coton vaporeux, qu'Atwood "s'inspire librement" d'une silhouette des années 1830 qui célèbre "la couleur de la mer" avec son aqua teinte. La robe fait également écho aux mouvements dynamiques de la vie marine à travers ses tissus et textures diaphanes.

"Je voulais vraiment qu'il ait de la qualité – même avec la jupe avec les couches et tout ça – pour se sentir un peu bruissant, comme sa queue, mais sans être trop évident à ce sujet", dit-elle.

La robe regorge d'allusions aux origines sous-marines d'Ariel, y compris des "traitements de surface" techniques qui imitent les écailles de poisson. Atwood a créé des textures et des imprimés organiques pour évoquer le corail à travers un motif de broderie populaire du début du XIXe siècle sur le corset. Une technique spécialisée de plissage, de couture croisée et d'aplatissement sur le tissu translucide ajoute également de la dimension, surtout lorsqu'il y a du mouvement, comme danser avec les villageois sur la plage, puis plus tard tomber dans l'eau (c'est-à-dire se faire renverser sur un bateau par le satané Flotsom et Jetsom.)

"Cela l'a mis dans un fantasme d'une période, plus que la période hardcore en soi", explique Atwood, qui a également porté l'ourlet d'Ariel à une longueur plus contemporaine, jusqu'à la cheville.

Les vagues de la plage d'Ariel

Ariel reflète son nouvel environnement insulaire – et sa forme humaine qui marche, mais ne parle pas – avec ses locs coiffés de vagues romantiques "et un très beau bandeau", dit Friend.

Pour l'ambiance insouciante de la plage, Tiffany Williams, qui s'occupait du style quotidien de Bailey, a enroulé des "morceaux" de cheveux autour d'un Baguette de curling ovale GHD Classic Wave.

Même si Ariel est loin de chez elle, elle honore toujours la mer à travers ses accessoires pour cheveux.

"Je les ai appelés accoutrements", dit Friend, à propos de petits coquillages, de morceaux d'or et de délicats morceaux de jade tissés (et presque cachés) dans les cheveux d'Ariel. "Tous ces petits morceaux sont des rappels de qui elle était et qui elle est."

Armure et couronne de commandement du roi Triton

Torse nu dans l'animation, le roi Triton commande désormais dans une armure irisée digne d'un guerrier royal.

Atwood a collaboré avec le sculpteur Jose Fernandez – propriétaire du créateur de costumes de super-héros incontournable, Studios Ironhead — de construire d'abord une mini-version de l'ensemble Triton sur une maquette. Ils ont même créé un matériau léger ressemblant à une coquille d'ormeau à appliquer à la main sur le costume grandeur nature de Bardem. (De manière appropriée, l'ormeau est également considéré un symbole de l'eau par certaines cultures à travers le monde.)

"Tout est fait à la main, donc on a vraiment l'impression que quelqu'un l'a fait pour lui à partir de matériaux de la mer", explique Atwood. "Sa couronne est constituée de dents de requin géantes, maintenues ensemble par une algue."

Robe finale remplie d'oeufs de Pâques océaniques d'Ariel

Alerte spoiler: Ariel obtient son heureux conte de fées se terminant avec le prince Eric (Jonah Hauer-King) et le soutien de sa famille. Et comme l'animation, elle termine l'histoire dans une robe rose, qu'Atwood a conçue avec une trame de fond pratique. (Malheureusement, les photos ne sont pas encore disponibles, mais nous mettrons à jour cette histoire quand elles le seront.)

Les couches supérieures de la robe sont pina, ou soie d'ananas, fabriquée à partir des fibres cellulosiques des feuilles d'ananas. Atwood a été attiré par la texture légère et nette du matériau biodégradable, qui Rendez-vous retour à la période coloniale espagnole des Philippines.

"J'ai aimé l'idée que, en théorie, ils auraient pu fabriquer le tissu sur l'île", explique Atwood, soulignant que la piña neutre était ensuite superposée sur un tissu rose clair. Les motifs carrés sur le corsage rappellent les filets de pêcheur ou les écailles de poisson. La broderie rose corail détaillée sur les niveaux de la jupe offre plus d'œufs de Pâques.

"[La broderie] représentait toutes sortes de vie marine, comme de petits calmars - sans devenir trop mignon avec", explique Atwood. "Mais c'était amusant. C'est son monde, et ce sont les choses qu'elle aimait. C'est son mariage."

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