Kuinka hiukset ja puku herättävät Halle Baileyn Arielin henkiin Pieni merenneito -elokuvassa

Disneyn live-action-versiossa vuoden 1989 animaatioklassikosta "Pikku merenneito" saat vilunväristyksiä – ellei itke – kun Halle Bailey vyöt "Part of Your World" Arielina.

Hän päättää numeron hyppäämällä merestä kalliolle tuijottamaan kaipaavasti maata. Hänen helmiäismerenneitoasunsa (tai mieluummin suomuja ja häntää) hohtelee auringonpaisteessa, ja hänen kuuluisa hiusleikkauksensa – dramaattisessa slo-mossa – täydentää tuon lähtemättömän kohtauksen uudelleenkuvittamisen.

Puvut mukaan Colleen Atwood ja hiusten suunnittelu Camille ystävä auta loihtimaan lämmintä ja sumeaa nostalgiaa, luomalla samalla uusia muistoja ja vaikuttaen Disney-fanien seuraavan sukupolven elämään – jo ennen elokuvan julkaisua. Ystävä muistaa, että vanhempi otti yhteyttä trailerin ilmestymisen jälkeen elokuvasta innoissaan.

"Aloin vain todella itkemään", hän sanoo. "Koska kun teet työtä, et ajattele kokonaiskuvaa ja sitä, kuinka se todella vaikuttaa ihmisiin. Ihmiset sanoivat: "Pieni tyttöni näki tämän, ja haluan vain sinun tietävän." Se on erikoista."

Edessä Friend ja Atwood keskustelevat siitä, kuinka he herättivät rakkaat hahmot henkiin live-elokuvassa "Pikku merenneito".

Arielin luonnolliset hiukset

Bailey halusi juhlia luonnollisia hiuksia historiaa tekevässä vuorossaan ensimmäisenä mustana Arielina, kertoen New Yorkin ajat: "Musina naisina kruunumme ovat meille niin erikoisia. Hiuksemme ovat meille tärkeitä kaikin tavoin, joten olin todella kiitollinen, että sain pitää sen olemukseni."

Friend - veteraani Disneyn ja Marvelin hiussuunnittelija, joka sai Oscar-ehdokkuuden teoksesta "Black Panther: Wakanda Forever" - liittyi elokuvaan tuotannon ollessa käynnissä. "Halle tarvitsi jonkun, joka todella selvittää asian ja tietää, miltä hänen hiuksensa tulee näyttämään. Joten he soittivat minulle", hän sanoo. "Mitä voimme tehdä pitääksemme hänen hiuksensa luonnollisina, mutta saada hänet Ariel-ilmeen? Kuinka voimme kuvitella tämän uudelleen?"

Ensin Friend valitsi Baileyn hiukset peruukin sijaan, mutta hänen täytyi olla luova täyttääkseen Arielin pitkien hiusten tarpeen kellua majesteettisesti veden alla - "koska tukokset ovat tiheitä", hän sanoo.

Samanaikaisesti hän muutti animaation "punaisen violetin" hiusvärin vangitseviksi kastanjanruskeiksi sävyiksi, mikä saavutettiin yhdistämällä mukautetusti kolme Helene Stahlin väriä. Laajennukset Plus sitten käytettiin 30 tuuman ihmisen hiusten värjäämiseen.

"Ketoimme ja käärimme [jatkeet] [Baileyn] paikkojen ympärille luodaksemme erilaisen värin", Friend sanoo.

Hän loi Ariel-peruukin visuaalisten tehosteiden tiimille, jota hän käyttää CGI: n vedenalaisten sekvenssien suunnittelussa. Hänellä oli hihassaan myös fyysinen temppu niille, jotka heiluttavat meren alla olevia hiuksia: Friend sisällytti "monofilamentin", joka muistuttaa muokattavaa lankapohjaa rakenteen luomiseksi.

"Ompelemme lokit tiettyihin paikkoihin, jotta ne liikkuvat tietyllä tavalla, kun haluat niiden menevän tähän tai tuohon suuntaan", hän sanoo. "Se on elokuvataikuutta."

Arielin kirjaimellinen merenneito-ydin

Live-actionin Arielin prismaattinen väripaletti, joka fosforoi, kun hän liukuu sulavasti veden läpi, osoittaa kunnioitusta animoidun version violetille simpukkabikinipäälle ja merelle vaahto-vihreä häntä. Atwood ja hänen tiiminsä suunnittelivat rinnasta häntään merenneitoasuja, jotka aloittivat elävien evien ja suomujen seulonnan ihmiskehon osuuden määrittämiseksi. Visuaaliset tehosteet skannasivat sitten kaikki puvut kehittääkseen CGI: n vesikohtauksia varten.

"Pidin ajatuksesta, että hännät ja [evät] ovat läpinäkyviä – että voit nähdä veden niiden läpi ja liikkeet", kertoo nelinkertainen Oscar-voittaja. "Ne eivät olleet vain paikallaan oleva ruumiin jatke." 

Arielin rintamaisemman tyylinen toppi ja baskimainen vyötärölinjainen häntä on molemmat hienovaraisesti leikattu läpikuultavilla eväillä, jotka muistuttavat gossamerin kaltaista tylliä. Mutta Atwood korostaa, että muodista ei ollut inspiraatiota – vain käytännöllistä estetiikkaa.

"Kun todella aloitat suunnittelun ja joudut siirtymään ihosta suomuihin - eikä näyttämään olennon kammottavalta - oli hyvä saada vähän jotain, pieni yksityiskohta, hajottaa se", hän selittää. "Sama juttu toppien kanssa: päädyin takaisin sisään ja lisäsin niihin kaikkiin reunan, joten ne erottuivat kehosta."

Ariel ja hänen kuusi sisartaan pystyivät muodostavat merenneitotyttöryhmän yhteensovittavilla mutta erottuvilla väreillä, kalavaikutteisilla kuvioilla ja siluetteilla. Esimerkiksi prinsessa Indira ("Bridgerton"kakkoskausi Simone Ashley) ui kelta-ruskeassa yksiolkaisessa crop-topissa ja siihen sopivassa hännässä, kun taas Karina (Kajsa Mohammar) hallitsee kimaltelevan sinisessä ristiin, monihihnaisessa, leikatussa tilanteessa.

"Jotain, joka saa heidät tuntumaan mekoilta", Atwood sanoo. "Mutta ei." 

Ursulan Haute Couture

"Hän oli pieni Peggy Lee, pieni [animoitu] Ursula-yhdistelmä", sanoo Atwood lumoavasta, kaksijakoisesta, ääntä varastavasta Ursula merinoidista (Melissa McCarthy, jolla on elämänsä aikaa). – Minusta tuntui, että hän oli joku, joka käyttäisi iltavaatteita koko päivän. Hän ei koskaan ollut todella rento." 

Ursula liikkuu tummassa, hämärässä pesänsä ympärillä paljetetussa, pitkähihaisessa, kultaseni pääntiellä varustetussa rinnassa, joka välittää myös mustekalan taipumuksen muuttaa värejä saalistajatilassa (tai saalistilassa). "Käytin kerrosta violetilla paljeteilla koristeltua kangasta, jonka päällä oli kerros laserleikattua mokkaa", Atwood selittää. "Joten joskus, kun hän muutti, sait sen violetin potkun siitä."

Kimalteleva yläosa muuttuu kahdeksan mustekalavarren hameeksi. Atwood ja hänen tiiminsä rakensivat lonkeroiden yläosan rakentaakseen veistoksellisen pallopukua muistuttavan siluetin. Ursulan lonkerot on vuorattu loistavilla pailletteilla, toisin kuin imukupit, joita on tehostettu fyysisillä valoilla ja CGI: llä. Atwood tulkitsi myös mustekalan sisäänvedettäväksi piikkejä korkea kaulus, korostettu välkkyvillä valoilla. "Se kirkasti sitä ja se näytti siistiltä", Atwood sanoo.

Arielin valtameren inspiroima sininen mekko

Ursula saalistaa Arielin kiinnittymistä "elämän maalla" kokemiseen ja pakkoa kapinoida patriarkaattia, eli isä kuningas Tritonin (Javier Bardem) rajoittavia sääntöjä vastaan. Kuten jo tiedämme, Ariel vaihtaa äänensä tilaisuuteen sekä häntänsä jalkoihin – ja mekkoon.

Saavuttuaan fiktiivisen ja nimettömän Karibian saaren rannalle Ariel viedään palatsiin. Siellä henkilökunta pukee hänet aikakauden inspiroimiin kukkiviin, korsettiin ja harsoiseen puuvillaiseen organza-makeiseen, joka Atwood perustuu "löyhästi" 1830-luvun siluettiin, joka juhlii "meren väriä" aquallaan värisävy. Mekko toistaa myös meren elämän dynaamisia liikkeitä läpikuultavien kankaiden ja tekstuurien kautta.

"Halusin ehdottomasti, että se on laadukas – jopa hameen kanssa, jossa on kerroksia ja muuta tavaraa – että se tuntuisi hieman kuohuvilta, kuten hänen häntänsä, mutta ei kuitenkaan liian itsestään selvää", hän sanoo.

Mekko on täynnä viittauksia Arielin vedenalaiseen alkuperään, mukaan lukien tekniset "pintakäsittelyt", jotka jäljittelevät kalan suomuja. Atwood loi orgaanisia tekstuureja ja printtejä herättämään korallia korsetin suositun 1800-luvun alun kirjontakuvion avulla. Erityinen laskostus-, ristiompelu- ja tasoitustekniikka läpikuultavassa kankaassa lisää myös ulottuvuutta, varsinkin kun on liikettä, kuten tanssiminen kyläläisten kanssa rannalla ja sitten myöhemmin kaatuminen veteen (eli ärsyttävä Flotsom ja Jetsom.)

"Se laittoi sen aikakauden fantasiaksi, enemmän kuin hardcore-kaudeksi sinänsä", sanoo Atwood, joka myös nosti Arielin helman nykyaikaisempaan, nilkkoja paljastavaan pituuteen.

Ariel's Beach-y Waves

Ariel heijastaa uutta saariympäristöään - ja kävelevää, mutta ei puhuvaa, ihmismuotoa - romanttisiin aaltoilmiin muotoiltuineen lokinsa "ja todella kauniin otsanauhan", Friend sanoo.

Huoletonta, rantatunnelmaa varten Tiffany Williams, joka hoiti Baileyn päivittäisen muotoilun, kietoi "löysät hiukset" hiusten ympärille. GHD Classic Wave Oval Curling -sauva.

Vaikka Ariel on kaukana kotoa, hän kunnioittaa silti merta hiuskoristeillaan.

"Kutsuin niitä asustuksiksi", Friend kertoo pienistä simpukankuorista, kullanpalasista ja herkistä jadekappaleista, jotka on kudottu (ja melkein piilotettu) Arielin hiuksiin. "Kaikki nuo pienet palaset ovat muistutuksia siitä, kuka hän oli ja kuka hän on."

Kuningas Tritonin komentava panssari ja kruunu

Animaatiossa ilman paitaa King Triton komentaa nyt kuninkaalliseen soturiin sopivassa värikkäissä haarnisoissa.

Atwood teki yhteistyötä kuvanveistäjä Jose Fernandezin kanssa, joka on supersankaripukusuunnittelun omistaja, Ironhead Studios — rakentaa ensin miniversio Triton-yhtyeestä maketille. He jopa loivat kevyen abalone, simpukan kaltaisen materiaalin, joka levitetään käsin Bardemin luonnollisen kokoiseen asuun. (Abalone on myös sopivasti harkittu veden symboli joissakin kulttuureissa ympäri maailmaa.)

"Se on kaikki käsintehtyä, joten tuntuu todella siltä, ​​että joku olisi tehnyt sen hänelle merestä peräisin olevista materiaaleista", Atwood sanoo. "Hänen kruununsa ovat jättimäisiä hain hampaita, joita pidetään yhdessä merilevän kanssa."

Ariel's Oceanic pääsiäismunalla täytetty finaalimekko

Spoilerivaroitus: Ariel saa onnellisen sadun, joka päättyy prinssi Ericiin (Jonah Hauer-King) ja perheensä tuen. Ja animaation tavoin hän viimeistelee tarinan vaaleanpunaiseen mekkoon, jonka Atwood suunnitteli käytännöllisellä taustatarinalla. (Valitettavasti kuvia ei ole vielä saatavilla, mutta päivitämme tätä tarinaa, kun niitä tulee.)

Mekon ylimmät kerrokset ovat piñatai ananassilkki, joka on valmistettu ananaskasvien lehtien selluloosakuiduista. Atwood veti puoleensa biohajoavan materiaalin kevyttä ja rapeaa rakennetta, joka päivämäärät takaisin Espanjan siirtomaa-aikaan Filippiineillä.

"Pidin ajatuksesta, että he olisivat voineet tehdä kankaan saarella", Atwood sanoo ja huomauttaa, että neutraali piña kerrostettiin sitten vaaleanpunaisen kankaan päälle. Korun neliömäiset kuviot tuovat mieleen kalastajan verkot tai kalan suomut. Yksityiskohtainen koralli-vaaleanpunainen brodeeraus hametasoissa tarjoaa enemmän pääsiäismunia.

"[Kirjonta] oli kaikenlaista meren elämää, kuten pieniä kalmareita - ilman, että se olisi tullut liian söpöksi", Atwood sanoo. "Mutta se oli hauskaa. Se on hänen maailmansa, ja ne ovat asioita, joita hän rakasti. Se on hänen häät."

Älä koskaan missaa viimeisimmät muotialan uutiset. Tilaa Fashionistan päivittäinen uutiskirje.