Kuidas juuksed ja kostüümid aitavad Halle Bailey Arieli filmis "Väike merineitsi" ellu äratada

Disney 1989. aasta animaklassika "Väike merineitsi" live-action uusversioonis saavad külmavärinad – kui mitte nutma hakata –, kui Halle Bailey vööd välja "Osa sinu maailmast" Arieli rollis.

Ta lõpetab numbri, hüpates merest välja kivile, et igatsevalt maad vaadata. Tema pärlmutterne merineitsi kostüüm (või pigem soomused ja saba) sädeleb päikesevalguses ning tema kuulus juuksepööramine – dramaatilises aeglases tempos – viib selle kustumatu stseeni ümberkujundamise lõpule.

Kostüümid poolt Colleen Atwood ja juuste kujundaja Camille sõber Aidake esile kutsuda sooja ja hägusat nostalgiat, luues samal ajal uusi mälestusi ja avaldades mõju järgmise põlvkonna Disney fännidele – juba enne filmi linastumist. Sõber meenutab, et üks vanem võttis pärast treileri ilmumist käe, olles filmist põnevil.

"Ma lihtsalt hakkasin nutma," ütleb ta. „Sest tööd tehes ei mõtle sa suurele pildile ja sellele, kuidas see inimesi tegelikult mõjutab. Inimesed ütlesid: "Minu väike tüdruk nägi seda ja ma tahan, et sa teaksid." See on eriline."

Edasi arutavad Friend ja Atwood, kuidas nad armastatud tegelased ellu äratasid otsesaates "Väike merineitsi".

Arieli loomulikud juuksed

Bailey soovis tähistada loomulikke juukseid oma ajaloo tegemisel esimese mustanahalise arielina, öeldes New York Times: "Mustanahaliste naistena on meie kroonid meile nii erilised. Meie juuksed on meile igas mõttes olulised, seega olin väga tänulik, et mul lubati seda olemust endas hoida.

Sõber - veteran Disney ja Marveli juuksedisainer, kes sai Oscari nominatsiooni eest "Must panter: Wakanda Forever" - liitus filmiga, kui tootmine oli pooleli. "Halle vajas kedagi, kes selle tõesti välja mõtleks ja teaks, millised tema juuksed välja näevad. Nii et nad helistasid mulle, " ütleb ta. "Mida me saame teha, et tema juuksed oleksid loomulikud, kuid et ta saaks Arieli välimuse? Kuidas me saame seda uuesti ette kujutada?"

Esiteks valis Friend Bailey juuksekarvad paruka asemel, kuid pidi olema loominguline, et täita Arieli pikkade juuste vajadust majesteetlikult vee all hõljuda – "kuna lokid on tihedad," ütleb ta.

Samal ajal kohandas ta animatsioonist pärit "punase violetse" juuksevärvi kütkestavateks kastanpruuniks, mille tulemuseks oli Helene Stahli kolme värvi kohandatud segamine. Laiendused Plus siis kasutati 30 tolli juuste värvimiseks.

"Me põimusime ja mähkisime [pikendused] [Bailey] lokkide ümber, et luua teistsugune värv," ütleb Friend.

Ta lõi visuaalsete efektide meeskonnale Arieli paruka, mida CGI veealuste järjestuste kujundamisel kasutada. Tal oli varrukas ka füüsiline nipp nende jaoks, kes loodavad merealuseid juuksemomente: Sõber kasutas struktuuri loomiseks "monofilamenti", mis sarnaneb tempermalmist traadist alusele.

"Me õmbleme lukud nii, et need oleksid teatud kohtades, nii et need liiguvad teatud suunas, kui soovite, et nad läheksid sellele või teisele poole," ütleb ta. "See on filmimaagia."

Arieli sõnasõnaline merineitsi-tuum

Arieli prismaatiline värvipalett otsepildis, mis fosforestseerub, kui ta graatsiliselt libiseb läbi vee, avaldab austust animeeritud versiooni lillale klapiga bikiinipealsele ja merele vaht-roheline saba. Atwood ja tema meeskond kujundasid rinnast sabani merineitsi kostüümid, alustades elulaadsete uimede ja soomuste sõelumisega, et määrata nende osakaal inimkehal. Visuaalsete efektide meeskond skaneeris seejärel kõik kostüümid, et töötada välja veestseenide jaoks mõeldud CGI.

"Mulle meeldis idee, et sabad ja [uimed] on läbipaistvad – et näete vett läbi nende ja liigutuste," ütleb neljakordne Oscari-võitja. "Need ei olnud lihtsalt keha statsionaarne pikendus." 

Arieli rinnakamas stiilis ülaosa ja baskist vöökohaga saba on mõlemad õrnalt trimmitud poolläbipaistvate uimedega, mis meenutavad gossameri-laadset tülli. Kuid Atwood rõhutab, et tegemist ei olnud moeinspiratsiooniga – vaid praktiline esteetika.

"Kui te tõesti hakkate disainima ja peate nahalt soomustele üle minema – ja mitte nägema olendilt jube välja –, oli hea natuke midagi, väike detail, et see lõhkuda," selgitab ta. "Sama lugu ülaosaga: läksin lõpuks tagasi ja lisasin neile kõigile serva, nii et need eraldusid kehast."

Ariel ja tema kuus õde võiksid koosneb merineitsi tüdrukute rühmast oma koordineerivate, kuid eristuvate värvide, kaladest inspireeritud mustrite ja siluettidega. Näiteks printsess Indira ("Bridgerton"teine ​​hooaeg Simone Ashley) ujub kollase-pruuni üheõlalises crop-topis ja sobivas sabas, samas kui Karina (Kajsa Mohammar) valitseb sädelevas sinises risti-rästi, mitme rihmaga, väljalõigatud olukorras.

"Midagi, et nad tunneksid end kleidina," ütleb Atwood. "Kuid mitte." 

Ursula Haute Couture

"Ta oli väike Peggy Lee, natuke [animeeritud] Ursula kombo," räägib Atwood glamuursest, kahepoolsest ja häält varastavast merenõiast Ursulast (Melissa McCarthy, kellel on oma eluaeg). "Mulle tundus, et ta on keegi, kes kannab terve päeva õhturiideid. Ta ei muutunud kunagi tõeliselt juhuslikuks." 

Ursula liigub ümber oma tumeda ja häguse pesa litritega, pikkade varrukatega, kallima kaelusega rinnakorviga, mis väljendab ka kaheksajalgade kalduvust kiskja (või saagi) režiimis värve muuta. "Kasutasin lilla litritega kangast kihti, mille peal oli laseriga lõigatud seemisnahk," selgitab Atwood. "Nii et mõnikord, kui ta liigutas, saite sellest lilla löögi."

Sädelev ülaosa läheb alla kaheksa kaheksajalavarre seelikuks. Atwood ja tema meeskond ehitasid tegelikult kombitsate ülemise poole, et konstrueerida skulptuurne pallisärki meenutav siluett. Ursula kombitsad on vooderdatud säravate paillettidega, erinevalt iminappadest, mida täiustati füüsiliste tulede ja CGI-ga. Atwood tõlgendas ka kaheksajalgade sissetõmmatavat naelu kõrge kaelusega, millel on aktsent vilkuvate tuledega. "See muutis selle heledamaks ja nägi lahe välja," ütleb Atwood.

Arieli ookeanist inspireeritud sinine kleit

Ursula saagiks on Arieli kiindumus "elu maal" kogemisse ja sund mässata patriarhaadi, st isa kuningas Tritoni (Javier Bardem) piiravate reeglite vastu. Nagu me juba teame, vahetab Ariel oma hääle võimaluse, aga ka saba jalgade ja kleidi vastu.

Pärast seda, kui ta jõuab fiktiivse ja nimetu Kariibi mere saare kaldale, viiakse Ariel paleesse. Seal panevad töötajad ta riidesse ajastuhõngulistest õitsejatest, korsetist ja puuvillasest organza maiustusest, mis Atwood põhineb "lõdvalt" 1830. aastate siluetil, mis tähistab "mere värvi" oma veega värvitoon. Kleit kajastab ka läbipaistvate kangaste ja tekstuuride kaudu mereelu dünaamilisi liikumisi.

"Kindlasti tahtsin, et see oleks kvaliteetne – isegi kihtide ja muu seelikuga –, et see tunneks end veidi särisev, nagu tema saba, kuid ilma et see oleks liiga ilmne," ütleb ta.

Kleit on täis vihjeid Arieli veealusele päritolule, sealhulgas tehnilisi "pinnatöötlusi", mis jäljendavad kalasoomuseid. Atwood lõi orgaanilised tekstuurid ja trükised, et kutsuda esile korallid läbi 19. sajandi alguse populaarse korsetti tikkimismustri. Läbipaistva kanga spetsiaalne voltimis-, ristõmblus- ja lamestamistehnika lisab samuti dimensiooni, eriti kui toimub liikumine, nagu külaelanikega rannas tantsimine ja siis hiljem vette kukkumine (st tüütu Flotsom ja Flotsom paadis kummuli). Jetsom.)

"See pani selle ajastu fantaasiasse, rohkem kui hardcore periood iseenesest," ütleb Atwood, kes tõi ka Arieli äärise kaasaegsema, pahkluu paljastava pikkusega.

Arieli rannalained

Ariel peegeldab oma uut saarekeskkonda – ja kõndivat, kuid mitte rääkivat inimkuju – oma romantiliste lainete stiilis lokkide ja tõeliselt kauni peavõruga, ütleb Friend.

Muretu rannahõngu jaoks mässis Tiffany Williams, kes tegeles Bailey igapäevase stiiliga, "lahtised tükid" juuste ümber. GHD Classic Wave ovaalne lokirull.

Kuigi Ariel on kodust kaugel, austab ta siiski oma juukseaksessuaaride kaudu merd.

"Ma nimetasin neid aksessuaarideks," räägib Friend väikestest merekarpidest, kullatükkidest ja õrnadest jadetükkidest, mis on kootud (ja peaaegu peidetud) Arieli juustesse. "Kõik need väikesed tükid tuletavad meelde, kes ta oli ja kes ta on."

Kuningas Tritoni juhtiv raudrüü ja kroon

Animatsioonis särgita kuningas Triton kamandab nüüd kuninglikule sõdalasele sobivas sillerdavas raudrüüs.

Atwood tegi koostööd skulptor Jose Fernandezega, kes on superkangelase kostüümikunstniku omaniku, Ironheadi stuudiod — ehitada esmalt maketile Tritoni ansambli miniversioon. Nad lõid isegi kerge merikarbitaolise materjali, mida saab käsitsi kanda Bardemi elusuuruses kostüümile. (Sobivalt on ka leplikas kaalus vee sümbol mõnes maailma kultuuris.)

"See kõik on käsitsi valmistatud, nii et tundub, et keegi on selle talle merest pärit materjalidest valmistanud," ütleb Atwood. "Tema krooniks on hiiglaslikud haihambad, mida hoitakse koos merevetikaga."

Arieli ookeaniline lihavõttemunadega lõpukleit

Spoileri hoiatus: Ariel saab oma õnneliku muinasjutu, mis lõpeb prints Ericuga (Jonah Hauer-King) ja tema perekonna toetuse. Ja nagu animatsioon, lõpetab ta loo roosas kleidis, mille Atwood kujundas praktilise taustaga. (Kahjuks pole fotod veel saadaval, kuid värskendame seda lugu, kui need on saadaval.)

Kleidi pealmised kihid on piña, või ananassi siid, mis on valmistatud ananassi taime lehtede tsellulooskiududest. Atwoodi tõmbas biolaguneva materjali kerge ja karge tekstuur, mis kuupäevad tagasi Hispaania koloniaalperioodi Filipiinidel.

"Mulle meeldis idee, et nad oleksid võinud kanga saarel teha," ütleb Atwood, tuues välja, et neutraalne piña kanti seejärel heleroosa kanga peale. Pihiku ruudukujulised mustrid toovad silme ette kalamehevõrgu või kalasoomused. Üksikasjalik koralliroosa tikandid seelikutasanditel pakuvad rohkem lihavõttemune.

"[Tikand] oli igasugune mereelu, nagu väikesed kalmaarid – ilma, et see oleks liiga armas," ütleb Atwood. "Aga lõbus oli. See on tema maailm ja need on asjad, mida ta armastas. See on tema pulm."

Ärge jätke kunagi ilma viimastest moetööstuse uudistest. Liituge Fashionista igapäevase uudiskirjaga.