Hvordan hår og kostume hjælper med at bringe Halle Baileys Ariel til live i 'Den lille havfrue'

instagram viewer

Oscar-vinderne Camille Friend og Colleen Atwood skaber nye minder gennem live-action-genindspilningen af ​​Disney-klassikeren.

I Disneys live-action-genindspilning af den animerede klassiker fra 1989, "Den lille havfrue", vil du få kuldegysninger - hvis ikke græde - når Halle Bailey bælter ud "Part of Your World" som Ariel.

Hun afslutter nummeret med at springe ud af havet og op på en klippe for at stirre længselsfuldt mod land. Hendes perlemorsfarvede havfruekostume (eller skæl og hale rettere) glitrer i sollys, og hendes berømte hårflip - i dramatisk slo-mo - fuldender genskabelsen af ​​den uudslettelige scene.

Kostumerne af Colleen Atwood og hårdesign af Camille ven hjælpe med at fremtrylle den varme og uklare nostalgi, samtidig med at du skaber nye minder og gør en indvirkning på den næste generation af Disney-fans – selv før filmens udgivelse. Friend husker en forælder, der rakte ud efter traileren kom ud, begejstret for filmen.

"Jeg begyndte bare virkelig at græde," siger hun. "For når du udfører arbejdet, tænker du ikke på det store billede, og hvordan det virkelig påvirker folk. Folk tænkte: 'Min lille pige så dette, og jeg vil bare have dig til at vide det.' Det er specielt."

Forud diskuterer Friend og Atwood, hvordan de bragte de elskede karakterer til live i live-actionen "Den Lille Havfrue".

Ariels naturlige hår

Ariel (Halle Bailey) tager et kig på mennesker og land.

Foto: Giles Keyte/Courtesy of Disney

Bailey ønskede at fejre naturligt hår i sin historieskabende tur som den første Black Ariel, og fortalte New York Times: "Som sorte kvinder er vores kroner så specielle for os. Vores hår er vigtigt for os på alle måder, så jeg var virkelig taknemmelig for, at jeg fik lov til at beholde den essens af mig."

Friend - en veteran Disney og Marvel hårdesigner, som modtog en Oscar-nominering for "Black Panther: Wakanda Forever"- kom med i filmen, da produktionen var i gang. "Halle havde brug for en, der virkelig skulle finde ud af det og vide, hvordan hendes hår ville se ud. Så de ringede til mig," siger hun. "Hvad kan vi gøre for at holde hendes hår naturligt, men få hende i Ariel-looket? Hvordan kan vi genskabe dette?"

Scuttle (Awkwafina), Flounder (Jacob Tremblay) og Ariel forveksler en gaffel med en kam.

Foto: Udlånt af Disney

Først valgte Friend Bailey's locs frem for en paryk, men var nødt til at blive kreativ for at opfylde behovet for, at Ariels lange hår majestætisk svæver under vandet - "fordi locs er tætte," siger hun.

Samtidig tilpassede hun den "røde violette" hårfarve fra animationen til fængslende nuancer af rødbrun, opnået ved at tilpasse tre farver, som Helene Stahl fra Udvidelser Plus derefter brugt til at farve 30 tommer menneskehår.

"Vi flettede sammen og viklede [udvidelserne] omkring [Baileys] lokker for at skabe en anden farve," siger Friend.

Hun skabte en Ariel-paryk til visuelle effektteamet som reference for design af CGI-undervandssekvenserne. Hun havde også et fysisk trick i ærmet til de bølgende hårøjeblikke under havet: Friend inkorporerede en "mono-filament", der ligner en formbar trådbase, for at skabe struktur.

"Vi syr lokkerne til at være bestemte steder, så de bevæger sig en bestemt vej, når du vil have dem til at gå den eller den vej," siger hun. "Det er filmmagi."

Ariels bogstavelige havfrue-kerne

Ariel ønsker at være 'Part of Your World'.

Foto: Udlånt af Disney

Live-action Ariels prismatiske farvepalet, som phosphorescerer, mens hun yndefuldt glider gennem vandet, hylder den animerede versions lilla clamshell bikini top og hav skumgrøn hale. Atwood og hendes team designede buste-to-tail havfruekostumer, begyndende med screeninger af naturtro finner og skæl for at bestemme andelen på en menneskelig krop. Det visuelle effektteam scannede derefter de fulde kostumer for at udvikle CGI'en til de akvatiske scener.

"Jeg kunne godt lide tanken om, at haler og [finner] var gennemsigtige - at du kan se vand gennem dem og bevægelser," siger den firedobbelte Oscar-vinder. "De var ikke bare en stationær forlængelse af kroppen." 

Ariels bustier-stil top og baskisk taljehale er begge delikat trimmet med gennemskinnelige finner, der ligner en gossamer-lignende tyl. Men Atwood understreger, at ingen modeinspirationer var involveret - kun praktisk æstetik.

"Når du virkelig begynder at designe, og du skal gå fra hud til skæl – og ikke se væsen-uhyggelig ud - var det godt at have lidt noget, en lille detalje, for at bryde det op," forklarer hun. "Det samme med toppene: Jeg endte med at gå ind igen og tilføje en kant til dem alle, så de skiltes fra kroppen."

Det kunne Ariel og hendes seks søstre udgøre en havfrue pigegruppe med deres koordinerende, men karakteristiske farver, fiskeinspirerede mønstre og silhuetter. For eksempel prinsesse Indira ("Bridgerton"sæson to Simone Ashley) svømmer i en gul-og-brun en-skulder crop-top og matchende hale, mens Karina (Kajsa Mohammar) regerer i en glitrende blå på kryds og tværs, multi-strap, cut-out situation.

"Noget for at få dem til at føle sig som kjoler," siger Atwood. "Men ikke." 

Ursulas Haute Couture

Ursula (Melissa McCartney).

Foto: Udlånt af Disney

"Hun var en lille Peggy Lee, en lille [animeret] Ursula combo," siger Atwood om den glamourøse, dobbeltspillende, stemmestjælende Ursula the Sea Witch (Melissa McCarthy, at have tiden i sit liv). "Jeg følte, at hun var en, der ville gå i aftentøj hele dagen lang. Hun blev aldrig rigtig afslappet." 

Ursula kører rundt i sit mørke, skumle hule i en pailletter, langærmet bustier med kæreste-udskæring, som også formidler blæksprutternes tilbøjelighed til at skifte farver, når den er i rovdyr- (eller bytte)tilstand. "Jeg brugte et lag af lilla-pailletter-stof med et lag laserskåret ruskind over," forklarer Atwood. "Så nogle gange, når hun bevægede sig, fik man det lilla spark af det."

Den glitrende top går over i en nederdel af otte blækspruttearme. Atwood og hendes team byggede faktisk den øverste halvdel af tentaklerne for at konstruere en skulpturel boldkjole, der minder om silhuet. Ursulas tentakler er foret med strålende pailletter, i modsætning til sugekopper, som blev forbedret med fysiske lys og CGI. Atwood fortolkede også blæksprutter tilbagetrækkelige pigge som en høj krave, accentueret med flimrende lys. "Det lyste det op, og det så sejt ud," siger Atwood.

Ariels hav-inspirerede blå kjole

"Vi startede med meget mere tøj til ham, så indså vi, at det var for meget," siger Atwood om Prins Eric (Jonah Hauer-King) kostume. "Det foregår i et varmt miljø, og han lignede bare mere ægte og mere som en, der ville være et godt match for Ariel med kun sin vest, sin skjorte og sine bukser."

Foto: Giles Keyte/Courtesy of Disney

Ursula forgriber sig på Ariels fiksering af at opleve "livet på land" og tvang til at gøre oprør mod patriarkatet, dvs. far, kong Triton (Javier Bardem)s restriktive regler. Som vi allerede ved, bytter Ariel sin stemme for muligheden, såvel som hendes hale for ben - og en kjole.

Efter hun når kysten af ​​en fiktiv og unavngiven caribisk ø, bliver Ariel ført væk til paladset. Der klæder personalet hende i periodeinspirerede bloomers, et korset og en glat organzakonfekt i bomuld, som Atwood er "løst baseret" på en silhuet fra 1830'erne, der fejrer "havets farve" med sin aqua nuance. Kjolen gengiver også marinelivets dynamiske bevægelser gennem dets gennemsigtige stoffer og teksturer.

"Jeg ønskede bestemt, at den skulle have kvalitet - selv med nederdelen med lagene og sånt - for at føles en lille smule swissy, som hendes hale, men uden at være for tydelig omkring det," siger hun.

Kjolen er fuld af hentydninger til Ariels undervandsoprindelse, herunder tekniske "overfladebehandlinger", der efterligner fiskeskæl. Atwood skabte organiske teksturer og print for at fremkalde koraller gennem et populært broderimønster fra begyndelsen af ​​det 19. århundrede på korsettet. En specialiseret plisserings-, krydssynings- og udfladningsteknik på det gennemskinnelige stof tilføjer også dimension, især når der er bevægelse, som at danse med landsbyboerne på stranden og så senere vælte i vandet (dvs. at blive væltet på en båd af irriterende Flotsom og Jetsom.)

"Det satte det ind i en fantasi om en periode, mere end hardcore-perioden i sig selv," siger Atwood, som også bragte Ariels hemline op til en mere moderne, ankel-bar-længde.

Ariel's Beach-y Waves

Ariels nye look.

Foto: Giles Keyte/Courtesy of Disney

Ariel afspejler hendes nye ømiljø - og gående, men ikke talende, menneskelige form - med hendes lokker, der er stilet i romantiske bølger "og et virkelig smukt pandebånd," siger Friend.

For den ubekymrede, strandagtige stemning viklede Tiffany Williams, der stod for Baileys daglige styling, "løse stykker" hår rundt om en GHD Classic Wave Oval Curling Wand.

Selvom Ariel er langt hjemmefra, ærer hun stadig havet gennem sit hårpynt.

"Jeg kaldte dem udstyr," siger Friend om små muslingeskaller, guldstykker og sarte jadestykker, der er vævet (og næsten gemt) ind i Ariels hår. "Alle de små stykker er påmindelser om, hvem hun var, og hvem hun er."

Kong Tritons kommanderende rustning og krone

Kong Triton (Javier Bardem) fastlægger reglerne.

Foto: Udlånt af Disney

Kong Triton uden skjorte i animationen kommanderer nu i iriserende rustning, der passer til en kongelig kriger.

Atwood samarbejdede med billedhuggeren Jose Fernandez - ejer af superheltens kostumedesigner go-to, Ironhead Studios — for først at bygge en miniversion af Triton-ensemblet på en maquette. De skabte endda et letvægts abalone, skallignende materiale, der skal påføres i hånden på Bardems kostume i naturlig størrelse. (Måleligt nok er abalone det også taget i betragtning et symbol på vand af nogle kulturer rundt om i verden.)

"Det hele er håndlavet, så det føles virkelig som om, nogen har lavet det til ham af materialer fra havet," siger Atwood. "Hans krone er kæmpestore hajtænder, holdt sammen med en tang."

Ariel's Oceanic påskeæg-fyldte afslutningskjole

Spoiler-alarm: Ariel får sit lykkelige eventyr, der slutter med prins Eric (Jonah Hauer-King) og støtte fra hendes familie. Og ligesom animationen afslutter hun historien i en lyserød kjole, som Atwood har designet med en praktisk baghistorie. (Desværre er billeder endnu ikke tilgængelige, men vi opdaterer denne historie, når de er det.)

De øverste lag af kjolen er piña, eller ananas silke, lavet af cellulosefibrene fra ananas planteblade. Atwood blev tiltrukket af den lette og sprøde tekstur af det biologisk nedbrydelige materiale, som datoer tilbage til Filippinernes spanske koloniperiode.

"Jeg kunne godt lide tanken om, at de muligvis kunne have lavet stoffet på øen," siger Atwood og påpeger, at den neutrale piña derefter blev lagt over et lyserødt stof. De firkantede mønstre på overdelen leder tankerne hen på fiskernes net eller fiskeskæl. Det detaljerede koral-lyserøde broderi på nederdelslagene byder på flere påskeæg.

"[Broderiet] var alle slags havliv, som små blæksprutter - uden at blive for sød med det," siger Atwood. "Men det var sjovt. Det er hendes verden, og det er de ting, hun elskede. Det er hendes bryllup."

Gå aldrig glip af de seneste nyheder om modebranchen. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.