Elle Fannings kejserlige graviditetskjoler i 'The Great' Reference Simone Rocha, Cecilie Bahnsen og 90'ernes Lacroix

Advarsel: Spoilere for afsnit 1 til 3 af 'The Great' sæson to, nedenfor.

"Kan du lide det, jeg havde på ved kroningen?," spørger Catherine (Elle Fanning) til en beundrende gruppe russiske kejserlige hof-tweens i sæson to af Hulus "Den store." Efter at have set deres nykronede kejserindes strålende ceremoniensemble, føler de unge damer sig nu inspirerede og opkviklede til at forfølge en uddannelse, de tidligere har nægtet dem.

I skaberen Tony McNamaras ondskabsfulde respektløse og moderne fortolkning af den tidlige regeringstid af Ruslands længst regerende kvindelige monark, Katarina den Store, lærer dette øjeblik en lektion, der er flået fra historiebøgerne: Mode er et kraftfuldt værktøj til at inspirere til forandring.

Født i Preussen som tyske kongelige, etablerede den rigtige Katarina den Store det russiske kejserlige klædestil at skelne fra den franske og vesteuropæiske mode, som tidligere var favoriseret af ret. Med mode som en blød magt, illustrerede kejserinden sin nationale stolthed og kom i forbindelse med det russiske folk ved at bringe traditionelt russisk tøj, som den landlige folkemusik pinafor – 

sarafan - tilbage med stil.

I "The Great" bruger Catherine sin kroningskjole til direkte at nå sine nye emner, ændre sin tyske "postordrebrud"-fortælling (per mand Peter, spillet af Nicholas Hoult) og sende et budskab om modernitet og forandring.

"Fuck. Vi forbød faktisk de fleste af de stoffer - jeg troede, du tog Rusland ind i fremtiden, ikke bedstemors hus," snerrer Peter, nu forvist til den anden fløj af paladset, mens han præsenterer hende. krone.

Sæson to kostumedesigner Sharon Long begyndte med at studere Katarina den Stores historisk dokumenterede kjole, traditionelle russiske påklædning og guldtekstiler for et periodekorrekt fundament. "Det var bare en meget langsom proces med masser af forskning og meget at se på, hvordan man kan undergrave det sarafan og give det en nutidig følelse, fordi hun skal appellere til det russiske folk,« siger hun.

Nyder anakronistisk frihed (som det også fremgår af det dejligt krydrede moderne sprog), så Long til 90'er-æraen Christian Lacroix og yderligere spektakulære landingsbanefinaler ind i "aughties".

"Det er det, hun gør som Katarina den Store, i moderne forstand," siger hun. "Vi måtte alle gispe, da Elle gik ind på settet. Vi ville have følelsen af, at det var et kæbefaldende kostume." Huzzah!

At officielt regere Rusland og gennemføre forandringer er ikke den eneste nye scene for Catherine i den nye sæson: Hun er også gravid med den kongelige arving. Så hendes kostumer involverer nu slutningen af ​​1700-tallet-ishbarselstøj.

"[Graviditeten] tog hende allerede i en lidt anden retning og gav os nogle gravitas," siger Long. "Hun er stadig en ung kejserinde, og hun har en vis mængde magt, men hun er praktisk og fremstår som en idealist og burde se lidt anderledes ud end resten af ​​hoffet."

Alligevel, "det er ret svært med det 18. århundrede at blive gravid": Long påpeger, at den slags barselstøj eksisterede i den periode, men ikke helt oversætte til kamera eller Fanning, så hun vendte sig efter inspiration fra nutidige designere kendt for volumen og sprudlende edgiere looks på vintage-silhuetter, som f.eks. Simone Rocha og Cecilie Bahnsenplus 50'er-æraen Pierre Balmain.

"Vi bruger virkelig smukke silke og holdt det virkelig let og skummende," siger hun.

Desværre for Fannings komfortniveau fortsatte gravide kvinder i det 18. århundrede med at bære korsetter, kun specielle.

I afsnit 3 holder Catherine, opmuntret af tanken om at indføre sine progressive politikker (og af noget lavendelpulver, hun fnyser), en planlægningssession hele natten med sit team. Hun er så entusiastisk, at hun ikke har skiftet hjemmetøjet, som efter 2021 øjne ligner en smart fuchsia-kåbe, en Instagram-klar crop top og bukser med lav talje. Førstnævnte er baseret på banyan, en europæisk morgenkåbe fra det 18. århundrede, påvirket af den japanske kimono. I det virkelige liv hyggede Katarina den Store sig i sine kongelige værelser, der var indhyllet i sine banyans, mens hun skrev breve til sin gode ven Voltaire og andre franske filosoffer.

"Hun brugte tilsyneladende ret meget tid i form af afslappet tøj," siger Long. "Vi ville rigtig gerne vise korsettet, fordi det er et barselskorset, med snøring i siderne. Folk blev ved med at bære dem." 

Ensemblerne understreger også Catherines begejstring for hendes produktive planer: "Hun overrasker og griber folk og kræver deres opmærksomhed, og hun har næsten ikke noget tøj på. Det tilføjer bare humoren i situationen og galskaben, virkelig."

Da Catherine nu "forbedrer Rusland", kan Peter fokusere på at "forbedre sig selv", som han inderligt siger med en dejlig nul selvbevidsthed. Selv i åbningsscenerne, mens hans kones kup raser videre i paladset, smider han sprut og gourmet-kanapeer tilbage med sine medafhængige hofbros.

"Han er stadig flamboyant og hedonistisk, og hans tøj er respektløst," siger Long.

Peter spiller violin (men ret dårligt) og forsøger at vente revolutionen med stil: en lang lodnet vest, dækket af subtilt leopardprint, hans karakteristiske lagdelte perler og metalliske læderlignende denimbukser (ovenfor), inspireret af et vintagebillede af den britiske musiker Yusuf Islam (dengang Cat Stevens).

"Der er et genialt 70'er-fotografi af ham i, hvad der ligner metalliske guldjeans, som vi har på Nick, og en frakke med pelskrave," siger Long. "Så vi blandede 70'er-referencerne af de rockstjerne-frakker med pelskrave med et par billeder af originale frakker på det tidspunkt. Nick elskede bare al pelsen." (Long påpeger, at det hele var imiteret.)

Ud over bogstaveligt talt at afspejle Peters tendenser til at være et "fucking animal" (som Catherine siger) gennem en række af print med kattetema, brugte Long også kunstværker på opfindsomhed til at formidle den arbejdsløse monarks andre interesser og hobbyer.

I episode et forbliver han varm i en kunstpels-trimmet gobelinfrakke (ovenfor) med dele af en jagt maleri med "døde fasaner" af 1600-tallets hollandske kunstner Jan Weenix digitalt trykt på linned. "Denne frakke, der har dybest set døde dyr på," siger Long. (Spor.) Senere på sæsonen bærer Peter en fløjlsvest prydet med et panel af "Still Life with Skinke, Hummer og Frugt," af Jan Davidsz de Heem, omkring 1653. "Mad, og hans kærlighed til det, er meget vigtigt for hans karakter," siger Long. Touché (eller "toosh", som Peter plejede at sige.)

Peters rockstjerne-æstetik fra det 18. århundrede udvikler sig på en meget moderne måde og bringer Harry Styles at tænke på. "Vi har et par dikkedarer mere. Vi har fået noget gennemsigtighed," siger Long. "Peter er virkelig tryg ved, hvem han er. Han har sit hjerte på ærmet, virkelig." 

Da Catherine begynder sin historieskabende regeringstid i det kejserlige Rusland og navigerer sammen med en hjemmeforvist Peter, fortsætter hendes garderobe på hendes rejse med hende.

"Efterhånden som episoderne udvikler sig, bærer hun lidt større mønstre," siger Long. "Efterhånden som hendes [graviditet udvikler sig], ser hun dristigere ud - og stærkere."

Sæson to af 'The Great' streams på Hulu fredag ​​den nov. 19.

Gå aldrig glip af de seneste nyheder om modebranchen. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.