Hvordan Kirin Bhatty 'faldt i' Makeup Artistry og landede kunder som Tessa Thompson og Awkwafina

instagram viewer

Foto: Hilsen Kirin Bhatty

I vores mangeårige serie "Hvordan jeg klarer det" vi taler med mennesker, der lever af mode- og skønhedsindustrien om, hvordan de brød ind og fandt succes.

Planlægning af et interview med Kirin Bhatty i højden af Oscar-bait filmudgivelser-og kick-off af præmiesæson - var ikke en let proces. Da den efterspurgte berømthed makeupartist fandt et øjeblik til at hoppe i telefonen med Fashionista, havde hun været oppe siden kl. 4 for at forberede sig "Skøre rige asiater" udbrud Awkwafina i et brunt, dugget skønhedslook for at annoncere nomineringerne til Screen Actors Guild.

På en non-stop rulle, den utroligt varme og venlige (især for nogen, der lider af søvnunderskud), er skønhedsguruen også lige færdig Tessa Thompson"Creed II" reklametur. Højdepunkter omfattede a mod katteøje se efter New York -premieren og a frisk, naturligt ansigt for hende Underholdning ugentligt coverhistorie med Michael B. Jordan. Hun skabte også Awkwafina's glam rød læbe øjeblik til et af bladets "Årets entertainere" -omslag. Bhattys liste over inspirerende, bemyndigede cool-girl klienter inkluderer også 

Freida Pinto, Jenny Skifer og Zoe Kazan - sidstnævnte holdt kunstneren optaget under "Balladen om Buster Scruggs"lancering til Netflix.

Ligesom mange af hendes kolleger faldt Bhatty, født af første generations pakistanske immigranter, ind i berømthedsmakeup. Efter eksamen fra University of California, Berkeley med en grad i engelsk, søgte hun i første omgang at forfølge skønheds- eller musikjournalistik. "Som barn i 90'erne og 2000'erne ser du hver film med en stærk kvindelig ledelse, og hun arbejder enten i reklame eller i et magasin," siger Bhatty.

Bosatte sig tilbage i Los Angeles, hvor redaktionelle muligheder var knappe, landede hun i magasinreklame salg, men pined til at slutte sig til den kreative side af gulvet. "Men jeg vidste ikke, hvordan jeg skulle få det til at ske," husker hun.

Så gav den store recession i 2008 Bhatty et skub - eller rettere sagt en afskedigelse. Så hun tempede på forskellige felter og landede gennem en ven en assistentkoncert med brancheikon Lori Taylor Davis, Global Pro Lead Artist hos Smashbox Studios. Derefter fulgte 12 års assistance, arbejdede sig op, landede sin første berømthedskunde - sandsynligvis Jessica Paré af "Mad Men"-og skabe langvarige relationer undervejs.

Kendt for sin friske, lette håndskønhed, sin varme og hendes fortrolige og altid professionelle klient-kunstneriske dynamik, Bhatty er også en inspiration i sig selv og baner vejen for mangfoldighed, repræsentation og inklusion foran og bag kameraer. Repræsentation er faktisk et af hendes foretrukne diskussionsemner sammen med hendes strategi for at tackle så mange A-lister i løbet af præmiesæsonen. Her er højdepunkterne i vores tale.

Awkwafina annoncerer de 25. årlige nomineringer til Screen Actors Guild Awards. Foto: Alberto E. Rodriguez/Getty Images

Hvordan hjalp træning under Lori Taylor Davis med at sætte din vej til at blive en berømthed makeupartist?

Hun tog mig lige under hendes vinge og var sådan, 'sådan fungerer det; lad os se, hvordan du gør. ' Jeg havde min første dag på sættet, og jeg ville aldrig være andre steder. Jeg var afhængig. Jeg elskede alt ved det. Jeg elskede fotograferne; Jeg elskede modellerne; Jeg elskede alle på sæt; Jeg elskede moodboards. Jeg vidste ikke rigtigt, at jeg havde det talent, før nogen som Lori låste det op i mig.

Jeg ville lave en otte timers dag på et kontor og være elendig og følte, at jeg arbejdede 24 timer, men så ville jeg lave en 14-timers dag på faste dage-dage og dage i træk-og det føltes som ingenting. Det var det, og jeg begyndte derefter at assistere i flere år, lavede mange fejl, lærte af det, og det er sådan, du betaler dine kontingenter. Lori lærte mig meget om det. Jeg var på sæt med hende til at lave skønhedskampagnerne, og jeg fyldte æskerne med gaver til andre makeupartister, som jeg nu deler en liste med. Så det er virkelig fedt at komme i fuld cirkel.

Hvordan lærte du de tekniske aspekter af jobbet?

Da jeg arbejdede med Smashbox, arbejdede jeg på rigtige kvinder og rigtige ansigter - alle teksturer, alle aldre. Det var virkelig en stor passion for mig, da jeg kom op, og det hjalp mig virkelig. Det er meget let at arbejde på nogen, der er betalt for deres ansigt. Det er en anden ting at faktisk arbejde med en, der er en normal smuk kvinde. Det er meget mere en udfordring at styrke en, som du arbejder på, ved at forbedre det, de har, og få dem til at føle sig godt, og du giver dem dit lys. Det er også forskellen mellem at arbejde i berømthedsområdet kontra redaktionelt. Fordi på berømthedssiden handler det om dit forhold og om at forbinde og skabe sammen.

Med makeup artistry, uanset om du går i skole eller ej for det, kommer din bedste lærer til at komme på sæt, få den oplevelse, skyde, lave frygtelige testfotos igen og igen. Du vokser, og du vokser med mennesker omkring dig. Et godt råd, jeg fik, da jeg hjalp, var: 'få venner med de andre assistenter'. Modeshows er også gode oplevelser, fordi du lærer at være hurtig.

For at gøre det, især i berømthedens rige, har du lidt travlhed i dig, fordi det ikke er let at gøre dette til dit eneste job. Vi er så mange af os. Industrien er mættet. Det kom virkelig bare fra virkelig at slibe og gøre hvert job: altid at sige 'ja', hjælpe kunstnere, lære af dem og deres visdom, så jeg kunne lære at gøre mange ansigter.

Tessa Thompson ved 'Creed II' New York Premiere. Foto: John Lamparski/Getty Images

Hvordan fandt du dit første store break som en berømthed makeupartist?

Da jeg forsøgte at finde ud af, hvilken slags makeupartist jeg ville være, prøvede jeg alt: pleje, bryllupper, redaktionelt og reklame. Jeg tænkte, at jeg måske ville lave film eller tv. [Jeg ville ikke] begrænse mig selv ved at beslutte mig uden at prøve alt. Men jeg trængte til forbindelse, og især inden for reklame fik jeg ikke det. Hver gang jeg havde nogen i min stol, en model eller hvad som helst, ville jeg bare have, at de havde det godt, når de gik, og jeg ville også have det godt. Jeg fandt ud af, at måden at gøre det på var ikke at være på set og gå til skyder, [men det er] at være i nogens hjem og være en del af deres liv.

Så jeg indsnævrede, hvilke bureauer i Los Angeles der var ansvarlige for at forbinde mennesker med berømtheder [klienter]. Starworks var agenturet for mine drømme, og de underskrev mig.

Jeg vil sige, at for mange farverige mennesker, der er kunstnere, bliver vi lagt i en kasse. Nogle af os får kun mulighed for at arbejde på mennesker, der ligner os. Da jeg kom til Starworks, var de så åbne om, hvad jeg kunne gøre. Jeg ville gøre alle etniciteter, og det manifesterede sig, fordi jeg er en meget forskelligartet kunstner. Jeg kommer til at arbejde på alle, hvilket er meget sejt, og desværre mere på den sjældne side. Det burde ikke være, men det er det.

Zoe Kazan ved den 10. Hamilton Behind The Camera Awards. Foto: David Livingston/Getty Images

Hvilke udfordringer har du stået over for som farvekunstner, der arbejder dig op i branchen?

Når du kommer på jobbet, er det hårdt. Jeg skylder ikke altid folk for det, fordi jeg tror, ​​at de fleste mennesker bare prøver at gøre deres bedste, og de ved ikke bedre. Men ofte vil jeg være på et sæt, hvor jeg er den eneste, der har en hvilken som helst farve. Det kan føles meget isolerende. Du bærer også sådan et så stort ansvar på dine skuldre på en måde, fordi du gerne vil være en god repræsentation, og det burde ikke være sådan.

Kendis -makeup -verdenen er slet ikke en enormt mangfoldig verden. Hvis du kigger på toplisten, er der virkelig ikke masser af mangfoldighed, men det er så meget bedre end det var, og jeg håber, at det fortsætter med at vokse på en progressiv måde. Som farvekunstner har det hvert år føltes lidt bedre og lidt mere åbent, og i øjeblikket føles det bedst, det nogensinde har følt - på en måde, at jeg ikke føler mig alene. Nu får jeg hele tiden beskeder fra forskellige kunstnere, der vil hjælpe mig, og de er i alle regnbuens farver, og jeg elsker det.

Modeller af farve - og kunder generelt - står ofte over for frustrationen over at møde makeupartister, der har en begrænset produktsortiment og/eller ikke har interesse og formodede færdigheder til at arbejde med en bred vifte af ansigter. Du gør det, og du gør det så godt. Hvorfor ser det ud til at være så svært?

Først og fremmest er det ikke svært. Det kommer bare af viden og erfaring. Da jeg hjalp min mentor, Lori, var hun meget opsat på at lære mig at arbejde med alle. Fordi hun virker på alle. På Smashbox, da de optog skønhedskampagner, skød de enhver etnicitet. Alle de begivenheder, de havde, hver type kvinde ville komme - ung, gammel, enhver etnicitet - og det var vigtigt for mig at lære at håndtere hver hudfarve, hver nuance.

Hvis du vil kalde dig selv en makeupartist, bør du være ekspert inden for dit område. Og at være ekspert på dit område betyder forståelse alle hudtoner. Jeg synes ikke, at det burde være en af ​​de ting som, 'Jeg er kun specialiseret i lys hud.' 'Jeg har specialiseret mig i mørk hud.' Nej det er hud. Hvis du specialiserer dig i noget-hårdhændet, lethåndet, glødende hud, mat hud, mere redaktionelt udseende med farve-har alle en stil og en æstetik, og det er jeg ok med. Men jeg er ikke OK med en stil baseret på, du laver kun et løb.

Jeg får spørgsmålet meget om, 'hvordan arbejder du med asiatiske øjne?' eller 'hvordan arbejder du på brun hud?' Jeg er ligesom, gør du en sjov mig? Det er ikke et rigtigt spørgsmål, fordi de er øjne - hvilket betyder, at uanset hvem du arbejder med, arbejder du med den form, du har. Hvis nogen har et låg med hætte eller en monolid, et dybt øjet øje eller hvad har du. Som kunstner skulle det bare handle om at forstærke den form og at være ekspert på dit område betyder, at du kan klare det.

Du arbejder også med kunder, der er aktive og frittalende om inklusivitet og repræsentation i underholdningsindustrien, som Tessa Thompson og Awkwafina.

Jeg arbejder også med Freida Pinto. Det var sådan en drøm at arbejde med hende, da jeg endelig fik chancen. Da hun kom op, var hun virkelig den eneste synlige kvinde [af sydasiatisk arv i Hollywood], og det var derfor spændende for mig. Nu er det ikke så ualmindeligt, og jeg elsker det.

Jenny Slate ved Los Angeles 'Venom' premiere. Foto: Frazer Harrison/Getty Images

Dine kunder er alle de ultimative 'seje piger'. Hvordan blev din liste til?

Nå, jeg mødte Jenny på et skud, og vi blev bare bundet øjeblikkeligt. Jeg elskede virkelig hendes ånd, og vi kom virkelig sammen. Jeg joker altid, du kunne få alle mine klienter og sætte dem i et værelse og få dem alle til at spise aftensmad sammen. Jeg ville have dem til samme fest. Jeg er en følsom person, så jeg elsker det i andre og søger det hos andre. Når du begynder at vokse som kunstner, især i kendisverdenen, ender du med at blive parret med mennesker, der synger til dine styrker.

Æstetisk elsker jeg også en 'less is more' tilgang til huden. Generelt kan jeg godt lide, at kvinder ligner den bedste version af sig selv. Jeg vil altid forbedre i stedet for at genskabe.

En af de bedste komplimenter, jeg nogensinde har modtaget på Instagram. En ung kvinde kiggede på et billede af Awkwafina og sendte en besked til mig og sagde, 'tak fordi du ikke prøvede at få øjnene op... hvad de ikke er. ' For mig betød det så meget. Jeg vil ikke genskabe nogen eller følge ideen om, at hendes øjne skal være større eller bredere eller hvad som helst for at være vigtige eller smukke. Den form er fantastisk. Det er lige så fantastisk som et rundt stort øje, eller et stort øje eller et dybtliggende øje, og det skal værdsættes på samme måde. Når jeg arbejder med asiatiske kvinder, er det vigtigt for mig at skildre det i mit arbejde.

Jeg arbejder også med indiske, pakistanske og sydasiatiske kvinder, og jeg lysner aldrig huden, og mange kunstnere bliver bedt om at gøre det. Jeg ærer den smukke brune hud. Som du ved, er der i Asien et stort kolorismeproblem. Jeg kan ikke abonnere på det, fordi det skubber til denne idé om selvhad, selvhad, og jeg er ikke her for det.

Jeg har mange 'seje piger' på min liste, fordi de vil føle sig som sig selv og være sig selv og skildre det for verden.

Hvordan vil du jonglere med alle dine kunder i løbet af den røde løber og præmiesæsonen, især da du har mindst en kandidat, Awkwafina?

Jeg gør mig allerede klar. Denne tidsplan spiller stadig ind, men i de sidste år har jeg helt sikkert haft tre mennesker om dagen, og det er udmattende. Meget af det er dine kunders venlighed og vilje til at hjælpe dig og være fleksibel. Ligesom nogen vil gå tidligere eller senere. Det sker ikke altid, og så skal man savne, og det er forfærdeligt, men det sker.

Der er også assistenternes rolle. For hvis du har tre klienter, betyder det, at du forlader assistenterne med de to andre klienter, du har forladt. De administrerer touch-ups. De sørger for, at hvis nogen spiser en sandwich, sidder der ikke spinat fast nogen steder, og læbestift påføres igen. Hvis nogen har brug for en hurtig lur, påføres concealer igen. De er troldmænd bag gardinerne på mange måder. Nogle gange er de de sidste øjne til at se din klient.

Når man har en kandidat, er der et ekstra pres, fordi der er et kjolemoment; der er et scenemoment; der er et tæppemoment. Det er skræmmende nogle gange, og man påtager sig den skuespillers byrde. Hvis din klient er stresset, skal du være mindre stresset. Du skal modvægt. Vi dyrker altid aromaterapi, før vi starter makeup. Det lader alle i rummet tage en pause og centrere sig selv. Det lyder new age, og det er det, men jeg er med på det. Det lader os forbinde med hinanden.

Du har non-stop travlt lige nu, men hvordan ser du dig selv vokse din karriere? Hvad er det næste for dig?

Fortsætter med at arbejde med alle slags kvinder, der er bemyndigede, og som vil føle sig smukke. I slutningen af ​​dagen er jeg makeupartist, fordi jeg kan lide at få folk til at føle sig godt. I et stykke tid havde vi en bølge i makeup, der kun handlede om tung dækning, men vi ser en tilbagevenden til kunst og hudpleje, og det glæder jeg mig til at være en del af.

Til et kæledyrsprojekt er jeg en ivrig smykkeelsker. Jeg elsker smykker. Jeg samler det - det er min passion andet end makeup. Hvis jeg en dag kunne finde en vej ind i det rum, er det min drøm om drømme. Det er også noget, der er meget dybt forankret i pakistansk kultur. Så jeg ville elske at finde en måde at ære den del af min arv på den måde. Det står i pensionsplanen. Når jeg er en gammel dame, der bor i bjergene et eller andet sted, begynder jeg at lave juveler.

Følg Kirin Bhatty på Instagram @kirinstagram.

Dette interview er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.

Hjemmeside foto: Emma McIntyre/Getty Images for Turner

Gå aldrig glip af de sidste nyheder inden for modebranchen. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.