Molly R. hård har længe kæmpet med de standarder for skønhedssamfundet, der er etableret for os. Som en berømthed makeupartist har hun gjort det til sin personlige mission at forbedre de ting, hendes klienter elsker ved sig selv, ikke skjule de ting, de hader - og for det har hun fået loyale kunder. (Hendes mest loyale væsen er Reece Witherspoon.) Men hun er også - vent på det - en modedesigner.
I slutningen af 90'erne, da Stern boede i New York, startede hun M.R.S., en række smukke, sexede adskillelser. FRU. fik hurtigt en alvorlig følge: Shalom Harlow bar en kjole til CFDA Awards, mens Jennifer Aniston bar et stykke på forsiden af Rullende sten. Snart nok lagde Barneys ordrer, og Met ringede for at låne noget til den seneste kostumeudstilling.
Desværre var buzz ikke nok til at opretholde en virksomhed. I 2004 lukkede Stern sit studie og flyttede til sin hjemby Los Angeles for at blive ved med at lave makeup. Det er vanvittigt at tænke på, hvor M.R.S. kan være nu, hvis CFDA Fashion Fund eller inkubator eksisterede, da M.R.S. startede. Men den gode nyhed er, at M.R.S. efter et årti i dvale er tilbage. Forårskollektionen - fås kl
Mrsbymrs.com -indeholder en perfekt boxy t-shirt med flagrende ærmer, en elastisk blyantskørt med et sødt spark-fold og en rå kant-kjole i grå jersey.Men Stern har gjort tingene anderledes denne gang. Jeg har for nylig talt med multitalentet om hendes plan for M.R.S., og måske vigtigere, hendes bemyndigende budskab.
Du lancerede lige for et par uger siden. Hvordan går det så langt?
Vi har solgt, hvilket er fantastisk! Google Analytics er det mest spændende, der nogensinde er blevet oprettet. Og responsen har været fantastisk. Vi har allerede fået syv vidnesbyrd om kvinder, der siger, at det er den slags smukke ting, de vil have.
Lad os tale om den første iteration af M.R.S. Hvornår startede den?
1997-98. Det kom virkelig fra et ønske om at gøre noget mere kreativt med mig selv og mine hænder end bare makeup. Jeg var 25, 26 og kom til mig selv, boede i New York for første gang og begyndte at forbinde min krop. Jeg var en slags tomboy op til det tidspunkt, og jeg var ved at rette op på mine kurver. Så jeg begyndte at lave skjorter, der respekterede min form såvel som min stil. Mode passede aldrig rigtig til min kropstype - jeg var for kurvet til det - så jeg lavede noget kantet og sejt, men havde min form i tankerne. Min værelseskammerat havde derimod liget af en 11-årig dreng. Hun tog [en af skjorterne] på og begyndte at bevæge sig på denne sexede måde. Hun blev til Marilyn Monroe. Kvinder vil føle sig som kvinder, de vil føle sig som dem selv. Det var begyndelsen på det, designet på den filosofi: arbejde med det, du har. Det er også min filosofi med makeup. Byg det du elsker, dæk ikke det du hader.
Og du havde et godt løb, ikke?
Vi var i forretning i syv år. Alle havde det på. Jeg havde denne vanvittige adgang på grund af min makeupkarriere: stylister, påvirkere, modeller, skuespillere. Jeg vil nok sige, at de to højdepunkter var, da vi kom på forsiden af Rullende sten - Jennifer Aniston bar noget. Derefter bar Shalom Harlow en jerseykjole, synes jeg til CFDA Awards. Næste dag fik vi et opkald fra en kurator på Met. De endte med at tage en og putte den ind i samlingen. Vi var ligesom, "Hvad, vi er i Met?" De spurgte, om vi ville have kjolen tilbage eller donere den til museets permanente samling. Vi er i katalog online.
Det er enhver designers drøm. Og alligevel endte du med at lukke. Hvad skete der?
Vi havde så meget kærlighed, så meget energi og ingen forretningsmodel til at gøre al denne magi til en rigtig forretning. Ingen finansdirektør, ingen operatør, vi fløj forbi vores buksesæde. "Konstant reagerer" er den måde, jeg beskriver det på i bakspejlet. Barneys vil bære os? Åh! Lad os finde ud af det. Alt var en reaktion. Der var aldrig nogen reel tanke eller planlægning.
Og du lavede stadig makeup, ikke?
Åh ja, makeup var fortsat mit brød og smør.
Så du besluttede at afslutte det.
Jeg var nygift, under intens stress, og vi vidste ikke, hvad vi lavede. Jeg ville virkelig stifte familie. Det var en prioritet. I mit unge sind var alt, hvad jeg lavede indtil da, midlertidigt, for det var jeg virkelig ment at være en mor - det var formålet med mit liv. Så jeg besluttede at holde en pause, og jeg dykkede kraftigt tilbage i min makeupkarriere. Jeg havde tre børn over 10 år, og jeg var sammen med CoverGirl i fire år som deres berømthed makeupartist. Jeg besluttede, at jeg kunne styrke kvinder gennem skønhed. Jeg tænkte: ”Jeg er ekspert! Folk vil lytte til mig, og jeg kan fortælle dem, at det er okay [ikke at være perfekt]! ”Jeg havde lavet makeup på det tidspunkt i 18 år; Jeg faldt i det som 16 -årig. Jeg ville være en positiv stemme i skønhedsindustrien.
Men var linjen altid i baghovedet?
Jeg savnede tøjet. Folk ville spørge, om jeg nogensinde ville gøre dem igen. Vi havde mange fans, loyale mennesker, der altid spurgte mig om det. For to år siden fik jeg mulighed for at sælge de syv topstykker gennem en forhandler. Det lykkedes ikke, men der var flere aggressive skub. Jeg besluttede mig for at tage et stød på det. Jeg kæmpede en ven om at flyde den i et par år. Målet denne gang er at bringe forskellige mennesker ind, ansætte de rigtige mennesker.
Hvem er de rigtige mennesker?
Min første investor er super forbundet i erhvervslivet. Hun fandt mig en CFO. Jeg arbejdede på et Old Navy -job og fortalte alle om mit projekt. Producenten på jobbet foreslog, at jeg skulle møde hendes mand. Han er en strålende fyr - en MBA - og han bosætter sig som vores operatør. En ung pige, der var interesseret i mig som makeupartist, er kommet om bord for at hjælpe med sociale medier. Og vi arbejder med denne fantastiske kvinde, der har arbejdet med TOMS, så vi også kan tænke på bevidst kapitalisme. Alle gode mennesker.
Fortæl mig din elevatorplads. Din vision for 2014's M.R.S.
FRU. 2.0 er motivation, udstråling og stil. Når jeg tappes ind i de ting, jeg er stolt af, føler jeg mig glad. Stil er det samme. Du kan have adgang til al mode i verden, men hvis det ikke repræsenterer dig på den bedst mulige måde... Vi laver også meget indhold på webstedet, der er inspirerende. Jeg vil have folk, der besøger stedet, til at læse noget, der får dem til at føle sig godt. Så meget af skønheds- og modeindustrien skubber til en idé om, at uanset hvad vi er, ikke er godt nok. At vi skal være tyndere, yngre, alle disse ting, som vi måske bare ikke er. I stedet skal vi være præcis, hvem vi er og bygge videre på det.
Ovenfor: Adrienne Cohen for M.R.S. Foto: Hilsen