Livet med Emily Current og Meritt Elliot!

instagram viewer

Emily Current og Meritt Elliot mødtes for over ti år siden på UCLA.

De studerede begge sociologi, men brugte mere af deres tid på at skure Goodwill og loppemarkeder i det sydlige Californien efter vintage klokkebund end at bekymre sig om en sociologisk karriere.

Efter eksamen gik de hver til sit, men genforenede og blev ustoppelige stylister først inden for musikindustrien, derefter blandt berømtheder og gennem deres produktive redaktionelle arbejde for Nylon Magasin. I 2008 revolutionerede de denim med kæresten jean under deres nyligt lancerede label, Current/Elliot.

Nu laver alle i verden kærestejeans, men de er blevet mere end relevante med en omhyggeligt redigeret samling af denimstykker, herunder kjoler, jakker og ja, en baggy jean eller to. Efter springet taler vi om, hvordan de kom i gang, og hvordan de byggede to forskellige, meget vellykkede karrierer.

Så jeg ved, du er fra det nordlige Californien. Hvordan endte du i LA?

Emily: Jeg forlod Davis for UCLA, hvor jeg mødte Meritt. Vi var de samlede hippieunger på UCLA. Vi bandt over klokkebund, faktisk 684 elefantklokker, fordi vi begge bærer klokkebund og alle-

Hvad er 684’ere?

E: Giant 70s vintage jeans, der bare er latterlige. Og ingen piger havde klokkebunde på det tidspunkt-det var en æra med riflede, lukkede BisousBisous-bukser og som Guess-platformstøvler, så det er ligesom ’95 til ’99.

Så du bandede over jeans?

Merrit: Ja, og så begyndte vi at gå på loppemarkeder sammen i weekenden og dele vores fund, men vi studerede faktisk sociologi. E: Og vi sad ved siden af ​​hinanden ved eksamen, bare serendipitøst og vi begyndte at tale om, hvad vi skulle gøre i fremtiden, og vi begge fortsatte med at gøre andre ting, i det mindste en lille smule, men vi var freelance styling på siden, indtil vi gik sammen om at blive en styling hold!

Hvordan var den samtale?

M: Ret dorky. Jeg mener, at UCLA ikke er den mest kreative skole, og ved eksamen var vi begge iført lange vintage kjoler under vores kjoler, og vi var ligesom hvad vi elsker, hvad vil vi gøre? Vi supplerer hinanden godt, så vi regnede med, at vi skulle holde kontakten og i det mindste hænge ud og til sidst gøre noget sammen.

Hvad var dine foretrukne vintagebutikker dengang?

M: Nå plejede vi at tage bussen til loppemarkederne i weekenden. E: Og der var så mange fantastiske steder, selv i Santa Monica dengang, og dette fantastiske sted ved skolen. Vi var de eneste, der gik, det lukkede sandsynligvis ned, efter at vi var færdiguddannet. M: Det er rigtigt, vi var de eneste, der nogensinde var der.

Så efter college gik I hver deres vej.

E: Ja, jeg stylede og lavede husarbejde for et mærke. Stylingsarbejdet var både redaktionelt og berømthed - jeg mener alle de samme ting, jeg gør nu, men på et meget mindre niveau. M: Jeg skrev freelance til Conde, Lokke, etc. E: Ja, jeg mener, at når du er ung, prøver du bare på at bygge din bog og tage dig sammen, og så var det som om det hele kom sammen og faktisk fungerede og gav mening, da vi gik sammen. M: Og det var en langsom proces. Hun byggede sin portefølje, og jeg byggede min, og hun mødte kunder, og jeg mødte kunder, og da vi afdækkede dem sammen, havde vi pludselig dette momentum. Vi hjalp aldrig eller noget, vi sagde bare ja til alt og fandt ud af det, mens vi gik. Og så før vi vidste af det, stylede vi big bands til deres albumcover og musikvideoer og landingsbaneshows. E: Vi er to, så den ene kunne bare nikke ja, og den anden kunne hurtigt finde ud af det.

Hvordan starter du? Når de to er kommet sammen, hvad er det første, der sker?

E: Du ved, at folk altid spørger om det - altid - og nu har vi disse fantastiske assistenter og jeg ønsker at kunne guide dem og lære dem, men det øjeblik, hvor det sker, sker det bare dig ved godt? Det er ligesom når folk siger, at de skal giftes, og de vidste, fordi det bare skete, det skete bare! Det virkede. Vi fik en klient hos Interscope, og derfra blev vi go-to band stylister. Og på det tidspunkt handlede det kun om musik. Musikbranchen har ændret sig så meget.

Hvad var dit første store shoot? Den første der fik dig til at gå, "Wow, det er fantastisk."

E: Mischa Barton, tro det eller ej. Jeg ved, at det ikke er bandrelateret, men hun var lige begyndt at handle, og hun var major. M: Og derefter ville hvert nye band, der blev underskrevet på etiketten, bringe til os, sætte os ned og få os til at lytte til albummet og spørge: "Hvad ser du?" E: Det var som en billedudvikling i begyndelsen, som vi er så taknemmelige for, fordi det ikke er sådan styling er i disse dage, men det informerer totalt, hvad vi gør, og hvordan vi stadig styler. Vi blev nødt til at mærke os selv som stylister, der tænker over, hvad der fungerer forretningsmæssigt og ikke bare "Det er smukt", selvom vi også gør det.

Hvad var den største udfordring, da du startede?

M: Jeg mener, når du starter, og du er så ung, at du alligevel er blød, så du virkelig ikke har noget at tabe. Det er ikke sådan, at vi helt vores daglige job, og vi var så ressourcestærke. Ligesom "Åh jeg hørte sådan og startede en virksomhed", så vi ville tage dem til frokost og få alt ud af dem, som hvordan fungerer det? Alle vi kendte, ville vi sige noget i stil med: "Hej! Jeg laver en skræddersyet skjorte til dig, hvis du viser os, hvordan du bruger dette computerprogram, eller hvordan du får en virksomhedslicens. ” E: Når man er ung og sulten, og der er to sammen, er det bare så sjovt. Men det sværeste er at møde designerne og få nok cred til at kunne trække, hvad du vil. Men vi var bare så søde, og vi forsøgte virkelig at være venlige og tankevækkende og vende tilbage perfekt og være så ansvarlige, og det hjælper virkelig. Disse designerforhold er svære at opbygge. M: Ja, det var ligesom at gøre en tjeneste for alle, og det fungerer altid til din fordel.

Hvordan gik du fra musik til mode?

E: Vi fik en agent temmelig hurtigt. Og så var det en naturlig udvikling. M: Du ved, at vi ville lave en musikvideo og møde instruktøren, der ville bede os om at lave hans reklame, hvilket ville føre til en modeklient.

Hvordan er det at style reklamer?

E: Det er så anderledes. M: Jeg elsker det! E: Vi har lidt af en anden - M: Jeg hader det redaktionelle - E: Og jeg elsker redaktionelt. M: Og jeg elsker annoncejob og reklamer.

Hvordan er processen?

M: Annoncejob? Meget mere ved at sidde ved et rundt bord, storyboards, markedsundersøgelser. De ansætter dig til at komme ind og gøre alt. E: Men der er flere regler. Du ønsker at få det bedste, du kan inden for bestemte parametre - og der er mange parametre.

Kan du give mig et eksempel?

E: Vi lavede lige Neutrogena med Vanessa og Emma Roberts. M: Vi har lavet så mange skønhedsmæssige-Sally Hansen, Carls Jr., K-Mart... For Neutrogena var det som her, du kender pigerne, du kender produktet, får dem til at se bedst ud, og det skal handle om produkt. Så vi har en temmelig defineret rulle.

Og kan du lide det?

M: Ja det er sjovt! E: Jeg kan også lide det. Misforstå mig ikke- jeg kan godt lide underlige fjervormede ting og high fashion, jeg kan godt lide redaktionens frihed. Men redaktionen er et kærlighedsarbejde, og i slutningen af ​​dagen efter et annoncejob ligner det: "Jeg kan betale min husleje."

LA er ikke som en redaktionel by, er du nogensinde blevet fristet af New York?

E: Åh ja bestemt. M: Nej. Jeg er en pige med varmt vejr, men der er en frihed til at style i New York. Selvom jeg er totalt skræmt over, at det hele får tøj i en slags førerhus. E: Vi arbejdede meget der. Sidste gang vi var der, var vi i Silvercup Studios i cirka en uge, og jeg havde virkelig ondt af pigerne, der arbejder der. Jeg mener, vi arbejder på stranden, selv vores studier er på stranden. Og disse piger skal arbejde som underjordiske i Long Island City, og der var som et mord på tværs af gaden, og det regner, og jeg siger bare: "LA er fantastisk." M: Det er bare anderledes. Vi laver redaktionelt her, men det er bare meget berømthed drevet.

Så er dine kreative ideer begrænset af berømtheden så? Ikke nødvendigvis på en dårlig måde, men føler du det?

E: Alt er anderledes. Nogle dage går du ud af et job, og det er sådan, at det slet ikke var det, du havde i tankerne, og andre har du bare lyst til, "JA!"

Hvad er et af de mest tilfredsstillende job, du nogensinde har arbejdet med?

E: Sandsynligvis når som helst det er med en af ​​vores gentagne kunder, som vi bare elsker: Mandy Moore, Emma Roberts eller tilbage, da Fiona [Apple] promoverede ting. Jeg tror, ​​at når du arbejder med de samme mennesker igen og igen, og så opbygger du en relation til de mennesker, de er omgivet af, og det bliver sådan et team. Da Mandys sidste plade udkom, og vi byggede en hel verden omkring den, en stemning, og processen bliver organisk og så sjov.

Foretrækker du at arbejde med modeller eller berømtheder?

E: Det afhænger! Det afhænger af, hvad projektet er.

Dine svar er for diplomatiske!

M: Det er dog rigtigt! Jeg vil sige, at vi i løbet af de sidste to år virkelig er berømthedsorienterede.

Jeg tror dog, at det er LA's karakter, jeg mener, at få mennesker i New York arbejder med berømtheder. Og de er lidt skræmmende på en for sej måde. Det er så meget mere tilbagelænet her.

E: Vores lookbook -optagelser til Current/Elliot har også været sådan et udløb for os. Vi har kunnet skabe vores egen verden.

Apropos, lad os tale om overgangen fra superstar styling team til denim designere.

M: Under styling konsulterede vi med en masse mærker. Og altid at tænke ud af boksen og denim var bare en naturlig udvikling. Vi havde vores vintage denim - klokkebunde, kærestejeans - vi havde det på hele tiden, og vi begyndte at bringe det på skud og annoncejob, og folk ville altid spørge: "Åh, jeg vil have det i optagelsen! Det skal stå i redaktionen. ”

Det hader jeg i blade. Halvdelen af ​​tiden ser jeg noget fantastisk, der står, "Stylist's Own."

M: Eller vintage! Så da var der så stor efterspørgsel, at vi begyndte at købe hvert par vintage jeans på stedet og opbevare dem i et studie med en skrædder. Det var bare ude af kontrol. E: Men husk, dette var en æra med rhinestoned butterflied numse på jeans.

Så du skræddersyede vintage jeans?

M: Åh ja, vi ville tage det hele fra hinanden. E: Derfor, da vi konsulterede for Serge Azrias virksomhed Joie, skete det bare så organisk. Vi havde jeans på hver dag, og det var sådan, “Lad os bare genskabe disse.

E: Alt var så mørkt, så klædt. Der var lyserødt, det er skidt, det kan du ikke sætte med en virkelig glitrende top på den røde løber - det ser ud ...

Men det gjorde de!

M: Det gjorde de. E: Og de fleste af de vintage jeans, vi brugte, var mænds. De havde karakter, silhuetterne var forskellige. M: Mode havde bare brug for en lethed, og denim var det perfekte sted til det. Vi var tilfældigvis der på det rigtige tidspunkt, og alle var enstemmigt enige med os. E: Nå, jeg må sige, vi var i stand til at skabe dette ud af ingenting. Vi kunne have købt et ton vintage jeans og genopbygget dem, men gudskelov var vi i en position, hvor nogen troede på os - da vi konsulterede Joie - og han troede på os på et tidspunkt, hvor ingen var interesseret i at investere i denim.

Fordi der er 8 millioner 'high-fashion'denim-mærker?

M: Ja, det er som om der var en ny denimlinje hver uge - og de synes alle at de er så forskellige. Der manglede noget. E: Serge lod os virkelig gøre noget vildt. Jeg er chokeret over, at han lod os gå derhen, for det var baggy og latterligt, og det er svært at forestille sig nu, men der var ingen baggy boyfriend jeans på markedet. Det var latterligt. M: Så vi hulede væk og hyrede et par af vores venner, der virkelig kender denim og begyndte at udskrive vores mærker og strygning af aktuelle/elliot -patches, og endelig viser vi det til ham, til Serge, og det var han begejstret. E: Han havde ønsket dette, sådan noget, så længe. M: Og han var bare begejstret for, at præcis det, vi alle troede kunne være fantastisk, faktisk blev til live. E: Og vi var bare begejstrede for at have prøverne. Vi havde egentlig ikke forventet, at der ville ske meget mere.

Virkelig dog? Jeg mener, at du har lagt så mange tanker og kræfter i noget, du tror på, og du ville have været ok med, at det sluttede der?

M: Tja, vi havde en berømthed, der passede den aften, og vi var som: "Ok, vi har i hvert fald vores rigtige job at gå tilbage til." Så det var rart at blive distraheret. Men så er vi hjemme hos Ashley Tisdale, og vi får et opkald fra Serge: “Køberne elskede det! Det er et mærke! Vi tager til Coterie i næste uge. ” E: Så gjorde vi. Vi tog til Coterie den uge, tog til New York og mødtes med Vogue i næste uge, Bismarck Phillips, bare alt på en uge, det var tosset.

Hvordan Vogue ske?

E: Meredith Melling Burke havde vintage klokkebunde på, og nogen spurgte hende: "Har du på dig strøm/Elliot?" M: Og hun spurgte: "Hvad er det?" E: Og så undersøgt det og sporet os. Og så sprang Barneys ind og ville starte først. M: Når folk kan lide noget, når de er begejstrede, behøver du ikke at sælge det.

Og de var overalt natten over. Var det underligt for dig? M: Nej. Jeg mener, at jeg ikke tror på det. Det hele føltes det samme. E: Vi ser ikke meget af pressen, så det har slet ikke påvirket os. M: Der er et par øjeblikke. Jeg gik til min hjemby den 4. juli parade, og jeg kiggede rundt og så alle disse piger i Current/Elliot, og det var lidt underligt. Når du er i LA, er du i denne lille boble, og alle har den på, men det er bare LA.

Hvordan er det at se kæresten jean overalt?

E: Det kan være lidt deprimerende at gå på indkøb. Men vores debutsamling var 22 stykker, 22 stykker kirsebærplukket fra denims historie - og kærestejeanen var bare et af de 22 stykker.

Men det var det, der gjorde indflydelse. M: Men for os var der så meget mere. Der var intet lige ben, ingen bootcut. Elefantklokkerne? Folk flippede ud over dem lige så meget som kæresterne. Pressen var så vild med kæresten, men almindelige piger var ved at dø for de elefantklokker, fordi jeg ikke tror, ​​at nogen nogensinde havde gjort den sande, tynde, tynde ben elefantklokke på det tidspunkt. E: Kæresten sprængte på en eller anden måde, men jeg havde aldrig forventet det. Hele historien, hele den sæson, handlede om det, vi virkelig troede på som helhed.

Det er sandsynligvis derfor, at Current/Elliot stadig er øverst på bunken. Hvordan balancerer du dine to verdener?

M: Vi holder dem bare helt adskilt. Vi har forskellige kontorer, forskellige assistenter, forskellige timer på dagen tildelt hver. E: Men på samme tid er disse verdener så ens, styling og design. Jeg mener, hvis vi ikke var kommet fra ti års styling, ved jeg ikke, om det havde været så let, dag for dag. Og heldigvis for de dele, der er svære for kreative sjæle, har vi en god partner.

Det er ret inspirerende at se jer begge udføre hvert stykke arbejde så godt. Tak skal du have!

M: Tak! E: Tak kærlighed!