I 2019 stod den røde løber i brand. Hvad betyder dette for 2020?

Når det kommer til det største rød løber begivenheder hvert år, er mange berømtheder oprettet for at lykkes på en lignende måde: De får adgang til smukt udseende ved hjælp af stylister, tætte relationer til nogle af de største modehuse i verden og et budget, der undertiden ikke findes. Når man ser det udfolde sig hjemmefra, kan enhver sætte pris på glamouren og særegenheden ved en indviklet havfruekjole eller en smoking, der får en førende skuespiller til at ligne James Bond. Alligevel føltes 2019 anderledes.

Årets røde tæpper sætter en ny standard og tone - en hvor smukke kjoler ikke var eksklusive for dem, der identificerer sig som kvinder, går den røde tæppe var en koreograferet forestilling for sig selv, og berømthedstylist-hold var det nye "power-par". Det var spændende, stemningsfuldt og godt som helvede. (Ja, det er en Lizzo -reference.)

Betragt 2019 som en kulmination på et årtiers historiske fremtoninger: Lady Gaga’S kødkjole omkring 2010, Angelina Jolie i den højslidsede Atelier Versace-kjole ved Oscars 2012, Rihanna i en nær nøgen Adam Selman kjole til at modtage hendes CFDA Fashion Icon Award i 2014 - efterfulgt af utallige Cate Blanchett, Zendaya, Bella Hadid og Tracee Ellis Ross -looks, der fortjente deres egne stående ovationer.

På nogle indlysende måder ærede nogle røde løber-tøj i år fortiden (Elle Fanning genbillede Dior New Look på Cannes eller Lily Collins at genskabe Priscilla Presleys bryllupsdagens ensemble på Met Gala, for eksempel), men det antydede også, hvad der kommer i 2020. Generelt er det mode, der fortsat bryder med overensstemmelse og tager plads - bogstaveligt og overført.

"Lydstyrke spillede en enorm rolle," siger Cherie Balch om Shrimpton Couture, en premiere vintage destination, der har arbejdet med stylister som Karla Welch og berømtheder, herunder Rosie Huntington-Whiteley. "Jeg havde flere anmodninger i år om store og unikke detaljer, end jeg nogensinde har haft før." 

Selvfølgelig var der ingen eksempler på både volumen og vintage Cardi B gjorde sidste januar Grammys. I løbet af de sidste par år har hendes modevalg udviklet sig, da hun fortsætter med at arbejde med stylist Kollin Carter for at skabe en portefølje af outfits, der taler til de mange facetter af hendes personlighed. Intet, Cardi B havde på før i år, kunne imidlertid sammenlignes med Thierry Mugler muslingekjole plukket fra etikettens arkiver.

Bortset fra størrelsen på Cardis muslingekjole - eller hendes dyne-lignende Thom Browne-skabelse ved Met Gala, for den sags skyld-hele effekten krævede også plads til hip-hop-kunstneren og breakout-skuespillerinden inden for luksusmodeverdenen. Case in point: Hun sluttede året som den første kvindelige rapper der nogensinde dukkede op på forsiden af Vogue.

Lignende paralleller kan trækkes til skuespillerinde Gemma Chan, der valgte en teltet, opdelt Valentino Couture -kjole for at få sin Oscar -debut med den historiske 'Crazy Rich Asians'' støbt. Lizzo ejede også sit rum som kunstner og forkæmper for selvkærlighed og kropspositivitet på det røde tæppe, specifikt ved at bære dramatiske, omfangsrige fjer på brugerdefinerede kreationer af Marc Jacobs og Moschino.

Flere rutinerede røde løber i vandet hører også til i denne kategori. "Lady Gaga ved Golden Globes var temmelig fænomenal," siger stylist Micaela Erlanger fra den puffede kjole Valentino Couture med et massivt tog, som En stjerne er født skuespillerinden bar i januar (billedet øverst). "Det var definitionen på et 'øjeblik'."

Ifølge Erlanger, hvis kunder omfatter Lupita Nyong'o og Constance Wu, “vil der være en renæssance tilbage til alle ting klassisk og glamourøs, ”i 2020, med henvisning til en hovedårsag til:“ Verden leder efter skønhed i et ellers udfordrende og mørkt klima."

Det er imidlertid varierede fortolkninger af skønhed, der har medført størst spænding på den røde løber. Det inkluderer alt fra Billy Porter i en Christian Sirano smokingkjole ved Oscars til Gwendoline Christie i en kongelig Gucci-kjole på Emmys til Lena Waithe og Kerby Jean-Raymond i koordinerende zootdragter på Met Galla.

"Folk bliver mere accepterende og mere åbne over for det, der er anderledes," foreslår Shutterstock -fotografen Chelsea Lauren, der er i frontlinjen for alle de store røde løber -arrangementer. “Udover de fantastiske Billy Porters og Jonathan Van Nesses i verden, så jeg damer som Olivia Wilde rockende buksedragter, mænd som Timothée Chalamet og Nick Jonas i levende trykte dragter, Billie Eilish gør sine ting, mens de emmer af tillid til poset tøj. ”

Relaterede historier:
Det store, dristige år, hvor mænds rødt tæppe-mode blev sjovt
Hvad betyder mangfoldighed i magasiner i 2019?
2019 var året, hvor bæredygtighed endelig sprang ind i mode -mainstream

Stylist Chloe Hartstein deler en lignende følelse: 'Herretøj bliver lige så vigtigt som dametøj på den røde løber, og jeg tror, ​​vi vil se flere og mere vovede dudes i 2020. "

Med kunder, herunder Glenn Close og Melissa McCarthy, anerkender Harstein også stigende high-fashion muligheder tilgængelig for mennesker i alle størrelser, hvilket giver dem den ytringsfrihed, som skuespillere i størrelse to eller fire altid har havde. "Flere og flere designere og mærker udvider deres størrelsesløb til at rumme kvinder i alle former og størrelser" siger hun og råber 11 Honoré for sit arbejde med designere som Siriano og Brandon Maxwell for at gøre dette til en virkelighed.

Hvad angår det, der skal komme i 2020, er barren sat højt. Men der er heller ikke ligefrem en specifik målmarkør. Ligesom det sidste år vil det være udtryksområdet, der gør den røde løber mere underholdende end nogensinde at se.

"Jeg kan bare ikke vente med at være vidne til den videre udvikling af de tendenser, vi har set begynde," siger Lauren og råber mænds brug af vovede farver (se: Chalamet i en hindbærfarvet Stella McCartney -dragt ved 'Little Women' -premieren eller Lil 'Nas X i elektrisk grøn Christopher John Rogers på AMA'erne), samt større repræsentation for alle medlemmer af LGBTQ+ fællesskab. "Jeg tror, ​​at stilarter bliver mere dramatiske og mere fritflydende end nogensinde, efterhånden som folk bliver mere fejrede hvad der gør dem unikke."

Balch forudser, at vintage vil blive endnu mere sammenflettet med den røde løber, da berømtheder og stylister prioriterer at skabe helt unikke og personlige øjeblikke i stedet for et, der simpelthen er smukt. ”Sagen med vintage er, at du ved, at du bliver den eneste pige, der bærer den på gulvtæppet i løbet af sæsonen. Du ved, at det er specielt og magisk, ”siger hun.

Det skader heller ikke, at øget brug af vintage er et eksempel på, hvordan den røde løber kan fremme bæredygtighed, uden tvivl et tema, der vil blive mere og mere relevant på tværs af brancher i 2020. "Som et samfund fik vi alle på en eller anden måde det i hovedet, at vi kun kan bære noget én gang, især hvis vi er fotograferet i det," tilføjer Balch. "Når en berømthed bærer et stykke arkiv eller vintage, siger de, at det ikke bare er i orden at tage et look på igen, men at det hører hjemme på en rød løber."

Vi behøver ikke vente så længe for at se, hvordan den røde løber ser ud i 2020: Awards -sæsonen starter den 5. januar med Golden Globes. Der er muligvis et internetbrudende øjeblik, der ligner Cardi på Grammys eller Lizzo med en lillebitte lille Valentino taske, men hvis 2019 er en indikation, vil der helt sikkert være flere af dem på dette tidspunkt næste gang år.

Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.