Hvordan Brian Procell udvider sin vintagebutik til en virksomhed, der trives med nostalgi

Kategori Netværk Årgang Procell Brian Procell | September 19, 2021 08:53

instagram viewer

Brian Procell. Foto: @procell/Instagram

I vores mangeårige serie "Sådan klarer jeg det" vi taler med mennesker, der lever af mode- og skønhedsindustrien om, hvordan de brød ind og fandt succes.

Efter at være vokset op i 90'erne i Elizabeth, N.J., er Brian Procells minder forankret i æstetik. "Tøj var efter min mening i høj grad et redskab til overlevelse," fortæller han mig. ”Det åbnede mange døre, hvad enten det var politisk eller måske endda socialt, hvad angår kærlighedsinteresser og venner. Tøj var alt, din identitet og en måde at kommunikere på uden nødvendigvis at tale. "Nogle af hans tidligste erindringer omkring mode er fra vinduesindkøb som barn, om det var at skure de nyeste fund i en genbrugsbutik - for at skabe et outfit på et rimeligt budget - eller forbi butikkerne i Soho under en af ​​hans mange ture til New York By. (Tilbage da pendlingen med tog kun var 18 minutter og $ 4 tur-retur.)

Kvarterets gallerier og kunstnerstudier inspirerede dengang også ham: Young Procell havde ambitioner om at flytte permanent til storbyen og opbygge en karriere som maler. Han hoppede over college og tog en læreplads hos en kunstner og fik et job, der hjalp maler Mickalene Thomas.

Procell skiftede gear i 2006 og åbnede sin første butik på Clinton Street i Lower East Side, som var en helt anden forretning end den, han driver i dag. Fokus var mest på herretøj og sportstøjsmærker som Tommy Hilfiger, Ralph Lauren og Carhartt; han ville genindføre stykker fra 80'erne og 90'erne stykker til det nye årtusinde.

"Jeg havde været i New York i et par år og ville være kunstner og havde brug for at ændre min karriere - og tjene penge," siger han. ”Jeg vidste, hvad mine stærke dragter var, så jeg ville kunne vende noget tøj, som jeg kunne finde på gaden. Jeg tror, ​​at mange mennesker ikke forstod, hvad jeg lavede. "

I 2012 havde han officielt åbnet Procell - en Lower East Side -butik, der kan prale af eftertragtet luksus sportstøj, nostalgi-tunge designerbrikker og vintage beklædningsgenstande, der fanger nogle af popkulturens største øjeblikke: MTVs animerede serie "Daria" fra 1997 sidder sammen med et Fendi -logovisir, for eksempel. Musikere, influencers, designere og New Yorks sejeste beboere bliver ofte set ved at læse stativerne, nogle gange sammen med turister, der støder på Procell efter at have strejfet rundt i Soho, Little Italy eller Chinatown. "Alt er omkring 15 til 20 år gammelt," siger Procell. "Og det hele var en del af virkelig, virkelig interessante subkulturer, som vi beundrede i opvæksten, eller som vi blev påvirket af, uanset om det var punkrockere, downtown -kunstnere eller graffitiforfattere."

RELATEREDE ARTIKLER

Procell x Depop i Los Angeles. Foto: @procell/Instagram

I årenes løb har Procells tilbud - nu i alt cirka 30.000 stykker for det meste været i et arkiv studie i Brooklyn - har tjent som referencer for designere eller er blevet båret af stilfulde berømtheder (f.eks Travis Scott i en vintage Björk -skjorte, eller Frank Ocean repeterer Aphex Twin). Procell har også samarbejdet med Alexander Wang, New Museum, Opening Ceremony og mere. Senest parrede han sig med online marketplace Depop og oprettede butik inde i dens første murstensbutik i Los Angeles, såvel som lancerer verdensomspændende forsendelse.

Procell er ikke kommet langt væk fra sine kunstneriske rødder. Faktisk logoet for hans butik - et cykelhjul oven på en skammel - er en ode til a skulptur af Marcel Duchamp, en nøglefigur i Dada -bevægelsen. "Hvad Marcel Duchamp gjorde med den skulptur er, at han tog genstande, der var hverdagslige og ofte blev kasseret, og han bragte dem ind i sin salon og kontekstualiserede dem igen og forhøjede deres status, "siger Procell. "Det er i høj grad det, jeg gør med meget brugt tøj, der måske var blevet brugt og kasseret eller overset. Jeg bringer dem ind i min salon, og jeg kuraterer en samling og i sidste ende hæver status for disse stykker. "

Vi talte med Procell for at lære mere om at åbne sin butik, og hvordan han udvider sin vintagebutik til et kulturelt knudepunkt og agentur for nogle modes største designernavne.

Petra Collins hos Procell. Foto: @procell/Instagram

Kan du fortælle os om din inspiration bag butikken?

Kommer fra ideen om at skabe oplevelsesretaljer, handlede det virkelig mere om butikkens stemning. Det var her, jeg virkelig begyndte at finpudse mine tidligere oplevelser med pladeshopping i New York City. Der var tidspunkter, hvor jeg gik ind i en pladebutik, og jeg ville ikke nødvendigvis forstå eller vide, hvad jeg kiggede på, eller hvad jeg hørte, men jeg vidste, at pladebutikken virkelig var krydret. Jeg vidste, at ekspedienterne var seje. Jeg elskede den stemning, og jeg stolede på dem. De underviste mig, og de satte mig på etiketter, som de anbefalede. Til gengæld forstod jeg, at hvis du stoler på etiketten, eller hvis du har tillid til et firma nok, uanset hvad de trykker på eller uanset hvad de frigiver, har du en sikker følelse af, at du går sådan, eller det er noget, du føler med.

Jeg ville have, at butikken skulle være den samme. De ved, at Procell har været med i spillet. Vi har eksisteret længe nok til, at du kan stole på, hvad der kommer til at være i Procell, selvom du ikke ved, hvad du ser på i øjeblikket.

Hvad ville du betragte som den største milepæl for Procell eller dets store gennembrud?

Kuraterer en samling vintage sportstøj til åbningsceremonien [i 2012] var en rigtig stor ting. Jeg havde vintage Hermès, vintage Moschino, sammen med vintage Adidas og vintage Nike. Det var virkelig den perfekte hybrid mellem højt og lavt-en utrolig blanding af luksus og afslappet sportstøj og ready-to-wear. Før det havde der aldrig været tilbudt noget i noget stormagasin som det før. Som en, der virkelig ville være en del af kunstverdenen og beundrede store kunstnere, en del af hvad gør en kunstner stor er, at [de] er innovatøren i [deres] industri eller en innovatør i [deres] Mark. At være den første på markedet og først til at gøre noget viser virkelig, at du prøver at perfektionere dit håndværk. Det er noget, jeg altid har handlet om.

Jeg forstår også, at i erhvervslivet er der ulemper ved at være for forud for tiden, og det er klart, at du ikke er den, der kommer til at udnytte det mest. Du kommer til at være en, der ændrer spillet, ikke din arv. De mennesker, der tjener de rigtige penge, er de mennesker, der virkelig er i stand til at ride den bølge for massemarkedet. Urban Outfitters kan virkelig takke mig for det.

Whoa. Udfør venligst.

Du har brug for nogen til at påvirke de mennesker, der har pengene, for virkelig at kunne tage dem med til verden. Et godt eksempel på det er efter samlingen til åbningsceremoni, Nasty Gal kopierede og efterlignede samlingen. Samlingen, vi tilbød ved åbningsceremonien, var på Greene Street, så du skal være i Soho, du skal være i New York City, du skal kende nogen der for at kunne få den. Så kommer Nasty Gal og tre eller seks måneder senere efterligner samlingen og tilbyder den online til verden. Det var bestemt et vendepunkt, hvor jeg begyndte at se en global krusning. Når du er opmærksom på online platforme som Etsy og eBay, begynder du virkelig at kortlægge og se forskellen, efter at det sker.

Det var meget givende at se, at man kan påvirke markedet. Du kommer ikke til at tjene pengene, men på samme tid er jeg meget, meget taknemmelig for, at jeg var i stand til at gøre noget, der havde en så ringvirkende effekt.

Procell pop-up på Alexander Wangs flagskib i New York City. Foto: @procell/Instagram

Hvordan er Procell vokset som virksomhed og rum?

Procell er vokset så meget. Før havde jeg mange hatte på i virksomheden, men for cirka et år siden blev min forlovede Jessica min partner og kom med. Hun var producent og arbejdede på mange, mange utrolige projekter og har bare et færdighedssæt, som jeg aldrig havde. Det har virkelig kunnet give os mulighed for at vokse, og samtidig med at Jessica kom med, kunne vi erhverve pladsen ved siden af. Vi ville virkelig kontrollere vores miljø og kunne også have et rum, der gav os den fleksibilitet, som vi havde meget brug for. Vi bruger det nye rum, når vi har brug for opbevaring eller privatliv for klienter, der er VIP'er, der skal opdeles i resten af ​​butikken.

Det giver os også mulighed for virkelig at blive et mini -bureau [kaldet Ready Made Media], hvilket jeg altid har ønsket at gøre. Jeg taler om aktiveringer og reklamemuligheder - meget gerne at drive et virkeligt liv, interaktivt magasin - i den forstand, at der er så meget indhold omkring, hvad Procell er lavet af.

Så der er et andet stykke til virksomheden, der foregår bag kulisserne, ud over vintage butiksfacaden? Hvordan fungerer de to sammen?

Jeg tror, ​​at mange af de virksomheder, der stadig eksisterer eller ønsker at få en genoplivning, vil se på, hvad vi har og vil være en del af det, og vil have interaktion med vores publikum. Det giver os en virkelig, virkelig en fantastisk mulighed nu at have en partner, der er en erfaren producent. Gallerirummet ved siden af ​​er virkelig ved at omforme den måde, folk ser på en vintage -butik. Vi er en af ​​de få vintage -butikker, der fungerer som et bureau i den forstand, at vi arbejder meget bag kulisserne: Vi har et lager og arkiv i Brooklyn. Vi arbejder med alle de bedste designere, der inspirerer os. Vi arbejder med mange mennesker i branchen. Samtidig kan vi have en fremadrettet butik, der giver os virkelig vigtig feedback og meget ligner en fokusgruppe med de mennesker, der kommer ind og ud af butikken.

Brian Procell med Lacoste -teamet på Procells arkivlager i Brooklyn. Foto: @procell/Instagram

Procells evne til at udnytte ungdom, nostalgi og subkulturer er noget, som mange mærker forsøger at gøre. Hvad er dit råd til at gribe dette an på en autentisk måde?

Rådgivning kommer til at være meget vigtigt for det. Mærker skal hente nogen, der har autentiske bånd til disse subkulturer. Hver gang de studeres gennem de sociale mediers linse, er der en abstraktion og en mutation, der vil ske. Du behøver ikke nødvendigvis at oprette en carbon kopi, men du skal have en direkte kanal. Det er ekstremt vigtigt. Der er ingen skærehjørner der.

Hvor ser du, at Procell går hen som virksomhed?

Vi har evnen til at skabe et kulturelt knudepunkt. Jeg har en utrolig tid med at gøre dette med min partner. Vi har en butik, der giver os mulighed for at forstå al ​​feedback fra en masse ungdomskultur, der kommer ind, og meget af den fodtrafik, som vi har i et meget stort kvarter. Vi nyder virkelig at kunne have vores arkiv og lager og mange af de kunder, vi har, uanset om det er Moschino, Supreme eller Lacoste. Det er virkelig, virkelig rart at kunne give reference og se, hvad der får sin debut. Nogle af disse stykker har et andet liv. At kunne se noget af dit arbejde på landingsbanen, den metamorfose, har været så fantastisk at se. Jeg er meget glad for, at det er det, Procell -forretningen er i øjeblikket og kan være en del af det.

Dette interview er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.

Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få de seneste branchens nyheder i din indbakke hver dag.